چه چیزی واقعاً دوست دارد فیلمی ترسناک برای Blumhouse بسازد

اگر طی یک دهه گذشته فیلمی ترسناک در سینماها دیده اید ، احتمالاً از Blumhouse Productions به وجود آمده است. کمپانی تولید پرکار از زمان آغاز فعالیت Paranormal Activity در سال 2009 در خط مقدم صحنه ترسناک قرار گرفته است و مسئولیت همه چیز را از Insidious تا The Purge to Get Out گرفته تا آخرین کارگردانی جف وادلو ، کارگردان جدید ، جزیره فانتزی.

راز موفقیت Blumhouse؟ به گفته توبی اولیور ، فیلمبردار سینمایی Fantasy Island ، بودجه های کوچک ، شلیک سریع و کنترل خلاقانه زیادی وجود دارد. الیور هم می دانست. این فیلمبردار کهنه کار ، پنج فیلم برای Blumhouse از جمله جزیره فانتزی فیلمبرداری کرده است.

الیور در مصاحبه اخیر به لوپر گفت: "من کار برای بلومهاوس را دوست دارم." "من فکر می کنم آنها یک روش عالی برای کار و مشارکت و همکاری با افرادی مثل من دارند."

به طور خلاصه ، الیور گفت ، مدل تولیدی بلومهاوس آزادی ساخت فیلم هایی را که می خواهد بسازد ارائه می دهد: "جیسون بلوم ، رئیس بلومهاوس ، دست همه چیزها را دارد ، اما یک بار او یک تیم خلاق را انتخاب می کند و یک کارگردان و یک نویسنده را انتخاب می کند. بلومهاوس تمایل ندارد بیش از حد در روند خلاقانه دخالت کند [...] آنها آزادی کاملاً خلاقانه ای کسب می کنند که ممکن است در جایی که انگشتان دست بیشتری در پای وجود دارد ، به تصویر بزرگتری دست پیدا نکنند. "

برخی از معامله ها وجود دارد. همانطور که قبلاً ذکر شد ، پول بزرگ است. الیور خاطرنشان کرد: "آنها معمولاً فیلم های بلومهاوس نسبتاً کم بودجه دارند ، بعضی از آنها بسیار کم بودجه هستند." چرخش سریع نیز هست. الیور اظهار داشت که اکثر فیلم های Blumhouse در حدود چهار هفته فیلمبرداری می کنند ، بنابراین اگر اشتباهی اتفاق بیفتد - و در فیلم سازی ، اغلب این کار را انجام می دهد - این باعث نمی شود فضای زیادی در برنامه تنظیم شود.

این طور نیست که بلومهاوس کاملاً دست و پا باشد. همانطور که الیور خاطرنشان کرد: "آنها دوباره به سمت بعد از تولید می آیند و حرف های خود را در چگونگی کنار هم قرار گرفتن فیلم ها می گیرند. بعضی اوقات ، آنها صحنه هایی را تغییر می دهند یا چند مورد را تغییر می دهند." کار با بلومهاوس به این معنی نیست که یک چک چیدمان ، حتی یک چک کوچک نیز به شما تحویل داده شود.

با این وجود ، حتی این مزایا دارد. الیور توضیح داد: "از آنجا که آنها می توانند بودجه را کم نگه دارند ، همیشه مقداری پول اضافی برای انجام دوباره اصلاحات وجود دارد." علاوه بر این ، اینگونه نیست که آنها دوباره در حال فیلمبرداری کل فیلم هستند. به گفته الیور ، اکثر بازپخش های Blumhouse تنها چند دقیقه بیشتر می شوند و تمایل به بهتر شدن فیلم دارند: "فکر می کنم داشتن این آزادی بسیار عالی است که بتوانیم این کار را انجام دهیم ، فیلم را بهم بزنید تا بهترین فیلم ممکن باشد. ""

این فرمول کار می کند ، به عنوان لیست طولانی فیلم های تحسین شده Blumhouse (علاوه بر Get Out ، این شرکت همچنین فیلم های غیر ترسناک Whiplash و BlacKkKlansman را تولید کرد که هر دو برنده اسکار شدند) و به فرانشیزهای ترسناک رسید. الیور گفت: "آنها اجازه می دهند فرایند خلاق اتفاق بیفتد و آزادی در آنجا وجود دارد ، عالی است حتی اگر پول زیادی هم ندارید."

جزیره فانتزی: یک مطالعه موردی در فیلمسازی Blumhouse
بازیگران بازی های Blumhouse's Fantasy Island Blumhouse

همانطور که الیور داستان را می گوید ، تولید در جزیره فانتزی از بسیاری جهات یک محصول معمولی Blumhouse بود. این فیلم فقط در 27 روز فیلمبرداری شد ، بدون اینکه حساب های جدید بشمارید. بودجه کمتری نسبت به بسیاری از فیلمهای مشهور که در تئاتر محلی شما بازی می کنند بود. و این یک پروژه عجیب و پر مخاطره است. بازیگران پورتیا دوبلی ، لوسی هیل ، رایان هانسن ، پریسا فیتز-هنلی ، مایکل پینا ، مایکل روکر ، آستین استول و جیمی ا. یانگ ، جزیره فانتزی اقتباسی از یک نمایش تلویزیونی نیمه یاد شده از دهه 70 است. از لحاظ ساختاری ، مانند چهار فیلم است که در یک فیلم قرار گرفته اند و تا زمان عمل نهایی واقعاً به سمت وحشت خود متمایل نمی شوند.

به علاوه ، شلیک اصلاً طبق برنامه پیش نرفت. در واقع ، اینگونه بود که الیور درگیر شد. وی گفت: "من خیلی اواخر این روند به ارمغان آوردم ، در واقع وقتی که آنها تازه شروع به تصویربرداری کردند ، زیرا مدیر اصلی عکاسی قادر به ادامه پروژه نبود." الیور قبلاً بارها با Blumhouse کار کرده بود - او فیلمبردار فیلم های Blumhouse مانند Get Out و دو فیلم Happy Death Day بود و بر روی دیگران نظارت داشت - بنابراین وقتی مشکلی پیش آمد ، استودیو او را از روی تلفن گرفت.

به دلیل برنامه زمانی دقیق ، الیور مجبور شد در حال اجرا به زمین برخورد کند. وی گفت: "این مورد ... برداشت سلطنت ها و فهمیدن آنچه واقعاً جف [وادلو] می خواستند و می دانستند که آنها تاکنون چه کاری انجام داده اند ، و سپس قدرت را از طریق کار گرفته و کار را انجام می دهند ،" "من نمی گویم که این ساده ترین چیز در جهان بود ... اما در واقع این یک خدمه بسیار عالی بود و جف یک کارگردان شگفت انگیز بود."

علاوه بر این بودجه و برنامه به خدمه این امکان را می دهد تا به فیجی سفر کنند ، جایی که در بهشت ​​گرمسیری جزیره Fantasy قرار داشت ، اما به این معنی بود که کل ساقه در آنجا باید انجام شود ، از جمله کارهایی که به طور معمول در مراحل صوتی انجام می شود. مشکل؟ فیجی هیچ ندارد. "اگر با بودجه زیادی تیراندازی می کردید و در لس آنجلس یا آتلانتا شلیک می کنید و یک مرحله غول پیکر را پشت سر می گذاشتید ، فقط [تمام مجموعه ها] را می ساختید و

الیور توضیح داد: همه چیز آسان است ، اما در فیجی چالش های واقعی با فضا و آنچه در آنجا موجود است وجود دارد.

در نتیجه ، خدمه جزیره Fantasy مجبور شدند در انبارهای کوچک و دارای سقف های بسیار کم ، اتاق های کوچک و کمتری را بسازند که مانند فضای داخلی غارهایی که میزبان دنباله تعقیب اوج فیلم هستند ، در ساخت انبارهای کوچک پیچیده ای قرار گرفتند. الیور و تیمش مجبور به بداهه نوازی شدند و با هم سکوهای دوربین جدید را با هم کوبیدند و امیدوار بودند که همه چیز به نتیجه برسد.

در بیشتر موارد ، این کار را انجام داد. جزیره فانتزی بررسی های خوبی دریافت نکرده است ، اما هیچ انکاری وجود ندارد که این یک فیلم غیر متعارف است که با دید تکین هدایت می شود. علاوه بر این ، با افتتاح 22 میلیون دلار در آخر هفته ، در حال حاضر بودجه 7 میلیون دلاری خود و سپس برخی از آن را به دست آورده است ، و حتی اگر یک امر بحرانی نباشد ، به یک مالی تبدیل شده است. به عبارت دیگر؟ بهتر یا بدتر ، Fantasy Island یک فیلم Blumhouse از طریق و از طریق آن است.

جزیره فانتزی هم اکنون در سینما است.

توصیه شده
بعدی
بررسی جزیره فانتزی: سفری که ارزش آن را ندارد
لوسی هیل در جزیره فانتزی
توسط کریستوفر گیتس / فوریه. 14، 2020 12:00 EST

در سال 1977 ، جزیره فانتزی در ABC فعالیت خود را آغاز کرد. این سریال با بازی ریکاردو مونتالبان (خان ستاره استرالیا) به عنوان آقای غریب و سرگرم کننده آقای Rourke ، رئیس یک استراحتگاه اسرارآمیز جزیره ، این سریال داستانهای میهمانان را که به جزیره تیتراژ آمده بودند ، روایت می کند ، جایی که ، با قیمتی که داشتند ، می توانند از بزرگترین خیالات خود زندگی کنند - و در طول راه چیزهای کمی درباره خودشان بیاموزید.

اما 36 سال از آن گذشته که آخرین نمایش تلویزیونی امواج هوایی را به خود جلب کرد ، و تصویربرداری مجدد فیلم ترسناک Blumhouse از ویژگی ها احتمالاً بینندگان مدرن را بیشتر از دست رفته نسبت به سریال اصلی یادآوری می کند. جزیره گمشده ، جزیره فانتزی در یک جزیره مرموز اتفاق می افتد که به پایان می رسد بسیار خطرناک تر از آنچه به نظر می رسد. همچنین مانند Lost ، Fantasy Island مملو از ایده های جالب است ، اما نمی تواند آنها را در یک نتیجه گیری منسجم ، بسیار کمتر رضایت بخش حل کند.

در این فیلم ، مایکل پینا (مورچه) به عنوان آقای Rourke ، مدیر اقامتگاه تفریحی جزیره فانتزی ، مونتالبان را به عهده می گیرد. بقیه بازیگران آخرین مهمانان Fantasy Island را بازی می کنند. ملانیا (لوسی هیل) برای انتقام گرفتن از قلدر کودکی خود ، Sloane (آقای ربات در Portia Doubleday) در جزیره است. جی دی (رایان هانسون) می خواهد زندگی دلسوزانه زندگی کند و برادر پدری خود Brax (جیمی ا. یانگ) را برای سفر سوار کند. گون (مگی Q) در آرزوی شانس پذیرش پیشنهاد ازدواج است که سالها پیش آن را رد کرد ، در حالی که پاتریک (آستین استول) می خواهد مانند پدر فقید خود به ارتش بپیوندد.

البته کارهای بیشتری در برآورده شدن از آرزوهای ساده انجام می شود. جزیره فانتزی و رورک برنامه های خاص خود را دارند و خیلی وقت نمی گذرد که خیالات به ظاهر ساده میهمانان تعدادی از کابوس های کابوس را بپیمایند.

یک نسخه متفاوت و خلاق تر از این فیلم ، به سادگی شخصیت ها را به سبک ساده تری از مجازات در عمیق ترین و تاریک ترین خواسته هایشان مجازات می کند. به اعتباری که دارد ، جزیره فانتزی جاه طلب تر است. جزیره فانتزی در بیشتر زمان اجرا بیشتر از یک فیلم ترسناک یک راز فوق العاده است. این یک بازی اخلاق نیست بلکه یک مطالعه شخصیت است که از مجموعه فوق العاده ای برای شخصیت های خود استفاده می کند و آنها را در مسیر رشد شخصی قرار می دهد.

باز هم ، تا کنون ، بنابراین گمشده. اما Fantasy Island هنوز یک فیلم Blumhouse است ، به این معنی که سرانجام وحشت قصد دارد سر خود را عقب ببندد. این زمانی است که فیلم از هم جدا می شود.

در جزیره فانتزی ، شما به طور هم زمان چهار فیلم می کنید
مایکل پنا در جزیره فانتزی

جزیره فانتزی بعد از اتمام فرضیه در بخش میانه خود بهترین حالت را دارد و میهمانان خیال خود را از دست می دهند. جف وادلو و کارگردان سینما ، توبی الیور ، چهار داستان جداگانه را مثل همه فیلم های مختلف فیلمبرداری می کنند و سبک فیلم را متناسب با ژانر تنظیم می کنند.

به عنوان مثال ، ملانی و اسلون در یک تلنگر بریده شده اره ای اره گیر کرده اند. پاتریک در یک فیلم جنگی قرار دارد. گوین دراماتیک عاشقانه است و JD و Brax خود را در یک کمدی جنسی پیدا می کنند که به سرعت تبدیل به یک تریلر تهاجم خانگی می شود. این یک روش بازیگوش و زیرکانه برای استفاده از فرض اصلی Fantasy Island است و باعث می شود یک فیلم پر انرژی و پرتحرک باشد.

البته هیچکدام از طرح های فردی منحصر به فرد منحصر به فرد نیستند ، اما واقعاً مهم نیست. جزیره فانتزی دائماً بین این چهار شکسته می شود ، بنابراین هرگز با یک نفر حوصله نمی شوید. با شروع داستانها از یکدیگر بهتر می شود. در آن مرحله ، احساس می شود که جزیره فانتزی در حال ساختن نتیجه گیری بزرگ و بزرگی است که در آن تمام قطعات جمع می شوند تا چیزی بیش از مجموع اجزای آن ایجاد کنند.

از یک نظر خاص ، فیلم تحقق این قول را می دهد. طبیعتاً هیچ یک از خیالات شخصیت ها طبق برنامه پیش نمی رود. این برای بهترین است. پاتریک با مرگ پدرش به آرامش می رسد. ملانیا و اسلون همدیگر را می بخشند و دوستی ناآرام را برپا می کنند. جی دی متوجه می شود که زمان آن رسیده که زندگی خود را حل و فصل کنید و روی شروع خانواده متمرکز شوید. گوئن می فهمد چرا احساس می کند بی اعتبار نیست.

شخصیت ها خیالات مورد نظر خود را نمی گیرند ، اما آنها تجربیاتی را که لازم دارند دریافت می کنند. بعد دوباره جمع می شوند ،

هرکدام به عنوان یک فرد رشد کرده اند. این یک نتیجه گیری احساسی رضایت بخش از قوس های شخصیت هاست ، و درست با برنامه تلویزیونی اصلی مطابقت دارد. متأسفانه در این مرحله ، فیلم فقط نیمی از این فیلم تمام شده است.

وحشت که هنگام ورود مرده است
Portia Doubleday در جزیره فانتزی

در سکانس های فانتزی جزیره فانتزی یک زن و شوهر تلفات وجود دارد ، اما بیشتر اوقات تنش ناشی از اسرار بزرگ فیلم است ، نه اینکه شخصیت های آن زنده بمانند. جزیره قدرت های خود را از کجا به دست می آورد؟ رورک واقعاً چقدر است؟ نیروهای کاملاً شرور در کار هستند. آنها چه هستند ، و چه برنامه ریزی کرده اند؟

اما به جای دادن پاسخ های رضایت بخش ، وادلو و نویسندگانش ، کریس روچ و جیلیان جیکوبز ، برای ادامه حرکت ، به پیچ و خم های نقشه های مسخره ای متوسل می شوند. این کار نمی کند یکی دیگر از ویژگی های اصلی نشانگر شخصیتی است که هرگز با آنها ملاقات نکرده ایم. رفتار دیگر یک شخصیت کاملاً غیر منطقی است. هیچ چیز ایستاده است تا بررسی دقیق را انجام دهد. وقتی شروع به پرسیدن سؤال کنید ، کمتر و کمتر فیلم معنی دارد.

پیچ های بزرگ به ماجرا نمی رسند. آنها آنجا هستند زیرا جزیره فانتزی در نهایت یک فیلم ترسناک است و فیلم های ترسناک پیچ و تاب های مختلفی دارند. با رسیدن اوج خود ، جزیره فانتزی از طریق مجموعه ای از غارهای تاریک وارد صحنه تعقیب و گریز از آسیاب شد. به خصوص جالب نیست ، ترسناک نیست و مراقبت از آن دشوار است. مدتی پیش داستانهای فردی شخصیت ها به نتیجه های طبیعی رسیده بودند. اکنون آنها فقط حرکات را پشت سر می گذارند.

این خیلی بد است ، زیرا اگر جزیره Fantasy عناصر ترسناک تر را خراب می کرد و به نقاط قوت خود تکیه می داد ، این می توانست شروع یک حق رای دادن جدید باشد. جزیره فانتزی با یک افشاگری به پایان می رسد که آن را به نوعی مقدمه ای برای نمایش تلویزیونی تبدیل می کند. این یک فرمول صدا برای یک سری است. از لحاظ تئوریکی ، سونی و بلومهاوس می توانند سالانه میهمانان جدیدی را برای مجموعه جدیدی از ماجراها به Fantasy Island بفرستند.

اما عمل نهایی شیب زده ، تمام حسن نیت را که جزیره فانتزی و بازی بازیگری آن در ابتدای کار ایجاد کرده است ، تضعیف می کند. تصور اینکه مخاطبان برای بیشتر تلاش کنند ، دشوار است. از این گذشته ، نمایش تلویزیونی اصلی قبل از تولد بیشتر مخاطبان هدف Fantasy Island پایان یافت. جزیره فانتزی ممکن است مبتنی بر یک ملک موجود باشد ، اما دلتنگی و وفاداری به نام تجاری نمی توانند این یکی را نجات دهند.

توصیه شده
بعدی
فیلم های ترسناک که همه را در سال 2020 از بین می برد
هالووین
توسط متیو جکسون / اوت. 8، 2019 6:18 EST / بروزرسانی شده: 13 فوریه 2020 5:40 بعد از ظهر EST

هم اکنون سینمای ترسناک در حال رونق گرفتن است. این که آیا ما در مورد راه اندازی مجدد علاقه مندی های طرفداران ، دنباله های کلاسیک چند دهه گذشته یا کرایه جدید فیلمسازان جوان جاه طلب صحبت می کنیم ، زمان خوبی برای ترساندن فیلم هاست.

در سال 2019 ، ما به لطف همه چیز از میدسومار گرفته تا آنابل کام ، به خانه ، از ما تا آن فصل دو ، وحشتناک در صفحه نمایش می خوریم و به نظر نمی رسد که با وجود 2020 در افق ، این ترس ها به هیچ وجه کاهش نمی یابد. دهه آینده ترساندن سینما به شکلی بزرگ آغاز خواهد شد ، از همه چیز ، از دنباله های طولانی مدت انتظار گرفته تا راه اندازی مجدد جسورانه تا جدید ، برخی از داستانهای کلاسیک شبح.

بنابراین ، چه چیزی در فروشگاه است؟ خوب ، ما یک فیلم کاملاً جدید و مدرن در The Turn of the Screw دریافت کرده ایم ، نویسنده / تهیه کننده جوردن پیل در مورد عاقبت کاندیمن ، اولین فیلم از دو دنباله هالووین سال 2018 ، سومین فیلم در سریال Conjuring ، راه اندازی مجدد از The Grudge و موارد دیگر. بعلاوه ، سرانجام سال 2020 می تواند سالی باشد که می بینیم The New Mutants. شاید.

پیش نمایش ما از بزرگترین نسخه های فیلم ترسناک سال 2020 را بررسی کنید.

مرد نامرئی
مرد نامرئی

در سال 2014 ، Universal Pictures سعی کرد دنیای هیولاهای فیلم کلاسیک خود را با داستان prequel Dracula Untold بازسازی کند. کاملاً به زمین نرسید ، اما در سال 2017 آنها با یک تلاش حتی جاه طلبانه دوباره تلاش کردند ، تلاشی برای راه اندازی "جهان تاریک" بهم پیوسته با The Mummy. این فیلم نیز نتیجه ای نداشت ، بنابراین اکنون به نظر می رسد استودیو قصد دارد اهداف خود را با تلاش های بیشتر و مستقل در راه اندازی مجدد آن هیولائی که می شناسیم و دوست داریم در حال بازگشت است. Man Invisible اولین نفر از این موارد است و استعداد جذاب زیادی درگیر آن است.

اول از همه ، این فیلم زیر پرچم تولید Jason Blum's Blumhouse قرار دارد ، همان خانه ترسناک که به ما امکاناتی مانند Paranormal Activity ، Out Out و Halloween of 2018 را داده است ، بنابراین در حال حاضر شجره نامه ترسناک خاصی دارد. این فیلم به کارگردانی لی وانل ، مردی که مسئولیت ارتجاع و ارتقاء به ما را به عهده دارد ، به همین ترتیب فتنه و حتی بیشتر می شود. سپس بازیگری وجود دارد که تاکنون شامل الیزابت ماس ​​، آلدیس هاج و استورم رید است. شما می توانید این استعداد (یا شاید نتوانید) را در 28 فوریه 2020 روی پرده سینما ببینید.

سنت مود
سنت مود

به نظر می رسد وحشت و مسیحیت دست به دست هم می دهند. نکته ای در مورد تأیید حضور یک نیروی مطلقه خوب در جهان وجود دارد که به نظر می رسد نیروهای مطلق شر را که می خواهد ایمان و امید را از هر نظر خرد کند ، ترسیم می کند. این یک ایده ترسناک است و وقتی به نظر می رسد که نیروهای شیطانی از درون در می آیند ، ترسناک تر می شود. با The Exorcis کار کرد

تی ، و به نظر می رسد در حال همکاری با سنت مود ، فیلم جدید از اولین کارگردان برجسته رز گلس است. این فیلم به دنبال شخصیت عنوان (مورفید کلارک) می باشد که اخیراً به کاتولیک تبدیل شده و به ایمان او بسیار فداکار است و به عنوان یک تهیه کننده خانه در خانه برای یک رقصنده بیمار (جنیفر ایل) شروع به کار می کند. این دو با یکدیگر مجذوب می شوند ، اما هرچه ماد در حرمت های مذهبی او عمیق تر می شود ، چیزی تاریک تر ظهور می کند. گذشته ماد او را آزار می دهد اما چیز دیگری نیز اتفاق می افتد. این حضور او هنگامی که دعا می کند احساس می کند که خدای نکرده نیست. سنت مود پس از تحسین منتقدان خود در جشنواره فیلم تورنتو در سال 2019 ، در 7 مارس 2020 به سینماها می رود.

یک مکان آرام 2
یک مکان آرام

Quiet Place ، داستان خانواده ای که در تلاش برای زنده ماندن در دنیای پس از آخرالزمانی پر از هیولاهایی است که با صدا شکار می شوند ، یکی از موفق ترین و تحسین برانگیزترین فیلم های ژانر سال 2018 بود. طولی نکشید که صحبت های عاقبتانه ای انجام شود. بعد از اینکه مخاطب زیاد شد ، ظهور کرد. حالا می دانیم که دنباله در راه است ، و تقریباً دقیقاً دو سال از نسخه اصلی خواهد گذشت.

جان کراسینسکی به نوشتن و کارگردانی قسط دوم در این حق رای دادن باز خواهد گشت ، در حالی که همسرش امیلی بلانت نیز به ستاره بازگشت. نقشه کامل این فیلم هنوز ناشناخته است ، اما می دانیم که اعضای زنده مانده خانواده Abbott که اکنون تحت هدایت Blunt's Evelyn به سر می برند ، دنبال خواهند کرد ، زیرا آنها بعد از یادگیری یک ترفند برای شکست دادن موجودات در پایان ، سعی در ادامه زندگی می کنند. فیلم اول Abbotts که به تازگی مسیری برای مبارزه با عقب نشینی ایجاد کرده است ، با بازماندگان بیشتری در قالب اعضای جدید بازیگران برایان تیوری هنری و سیلیان مورفی دیدار خواهد کرد. آیا قسط سوم دنبال می شود؟ باید صبر کنیم و ببینیم. A Quiet Place 2 در 20 مارس 2020 به سینماها می رود.

وانیا / ویولن سفید

با توجه به اینکه او ظاهراً "عادی" گروه در هر دو داستان است - حداقل در ابتدا - وانیا هارگریوز در دو تجسم خود کاملاً شبیه به نظر می رسد. تفاوت اصلی بین آنها این است که این نمایش باعث می شود در شیوه های او و نحوه لباس پوشیدن لباس هایی که وانیا ظاهرا خجالتی و ساده جلوه می دهد ، برجسته تر شود. وانیا نمایش حتی بعد از اینکه سرپرست شد ، لباس کاملاً محافظه کارانه با لباس سه تکه ای پوشید.

در کمیکها ، علی رغم اینکه ظاهراً "عادی" است ، وضعیت و گفتگو وانیا همیشه از ابتدا اعتماد به نفس را منتقل می کند. سپس ، هنگامی که وی به یک شرور تمام عیار تبدیل شد ، تبدیل به یک دیو غیرقانونی قاتل می شود که خوشحال می شود خواهران و برادرانش را تحمل کند تا مراتب بیشتر از تجسم اندازه گیری شده و دلسوز او از این نمایش رنج ببرد. او همچنین یک لباس مجلسی سفید را به نمایش می گذارد که بیشتر مورد علاقه الن پیج در شخصیت قرار می گیرد که هرگز در آن مرده نشود.

ویولن وایت یک تبهکار شگفت آور در طنز است و لباس او یکی از طراحی های شخصیتی به طور همزمان پوچ و نماد تمام دوران است. این بسیار چشمگیر خواهد بود برای دیدن بیشتر از این شخصیت به طور مستقیم به اکشن زنده منتقل شده است. از طرف دیگر ، الن پیج که به ما خیره می شود و با یک لباس مناسب خیره می شود ، آتشین است!

مامان و بابا
Colm Feore as Reginald Hargreeves and Jordan Claire Robbins as Mom در سریال "The Umbrella Academy" / Reginald Hargreeves and Mom by Gabriel Ba در طنز "The Umbrella Academy"

به نظر بیننده گاه به گاه ، تصویر کلم فرور از Reginald Hargreeves کاملاً بدون تغییر از کمیک ها است ، یک مرد پیر انگلیسی با سبیل و مونوکل. با این حال ، یک پانل از کمیک اشاره به واگرایی قابل توجه بین این دو تجسم رجی. این نشان می دهد Hargreeves جلوی سینک حمام خود ، با صورت ، یک ماسک مصنوعی انسانی ، که در کنار او نشسته است.

بله ، در هر دو نسخه داستان ، Reginald مخفیانه بیگانه است. این همان چیزی بود که با اولین صحنه گیج کننده قسمت هشتم روبرو شد. کمی قبل از اینکه کریپتون برود و منفجر شود ، سیاره خانه رجینالد را نشان داد. با این حال ، رجینالد و معشوقش دقیقاً مانند انسانهای عادی در این صحنه به نظر می رسند ، دلالت بر اینکه آنها بیگانگان هستند که به نظر می رسد شبیه انسان ها هستند ، نه اینکه بیگانگان ماسک به تن دارند. در هر داستان دیگر ، این ممکن است نیاز به توضیح داشته باشد ، اما این آکادمی Umbrella است.

طرفداران مامان خوشحال خواهند شد که بدانند پدر و مادر مصنوعی مورد علاقه Hargreeves نیز در این کمیک ها دیده می شود. با این حال ، این نسخه برخلاف بلوند جردن کلر رابینز در نمایش ، موهای تیره دارد. همچنین ، کمیک های مامان به طرز قابل توجهی مصنوعی هستند ، و گفته های واضحی مانند مفاصل قابل مشاهده و پیچ های روی بازوهای او وجود دارد.

و در صورت نگرانی ، پدر و مادر افتخاری سوم هارگریوز ، پگو ، نیز در بخش طنزها قرار دارد و او دقیقاً به همین شکل به نظر می رسد. با توجه به اینکه این بدان معناست که سازندگان این نمایش مجبور بودند یک میمون صحبت کننده CG را با بودجه تلویزیون بسازند ، بسیار چشمگیر است.

هازل و چا چا
کامرون بریتون در نقش هازل و مری جی. بیلیگ به عنوان چا چا در سریال "آکادمی چتر" / هازل و چا چا توسط گابریل باگ در طنز "آکادمی چتر"

قسمت دوم آکادمی چتر ما را با دو قاتل مسافرتی وحشتناک که داغ روی دم شماره پنج هستند آشنا می کند. نام آنها هازل و چا چا است ، و باور کنید یا خیر ، این اسامی مسخره به طور همزمان احمقانه و وحشتناک ترین چیز در مورد آنها نیست. این افتخار به این واقعیت می رسد که این دو ترجیح می دهند هنگام پوشیدن ماسک های حیوانات کارتونی - به ترتیب خرس آبی و یک سگ صورتی - قتل خود را انجام دهند.

هازل و چا چا را می توان در کتاب طنز نیز یافت ، اما چندی بعد در داستان نیست. تمام فصل اول نمایش تقریباً بر روی اولین قوس داستان سریال طنز ، مجموعه آخرالزمان (Apocalypse Suite) نقش بسته است. هازل و چا چا تا قوس دوم طنز ، دالاس ، که احتمالاً در فصل دوم نمایش اقتباس می شود ، نمی رسند.

این دو شخصیت از نظر ظاهری شبیه به سطح هستند ، یعنی اساساً همان نقاب های آبی و صورتی ، اما در کمیک ، سطح آن چیزی است که ما همیشه به دست می آوریم. هازل و چا چا فقط برای چند موضوع حضور دارند و فقط به عنوان آنتاگونیست های خالص هستند ، بنابراین ما آنها را به عنوان مردم نمی شناسیم یا حتی هرگز آنها را بدون ماسک نمی بینیم.

خوشبختانه ، وقت اضافی که نویسندگان در این سریال تلویزیونی دارند ، همراه با اجراهای خارق العاده کامرون بریتون و مری جی بیلیج ، به این معنی است که هازل و چا چا از سری نتفلیکس ، اگر بخواهید عفو کنید پان ، خیلی بهتر اجرا شده

The Handler / Carmichael
کیت والش به عنوان هندلر در سریال "آکادمی چتر" / کارمیچل توسط گابریل باگ در طنز "آکادمی چتر"

یکی از بزرگترین آنتاگونیست های موجود در هر دو نسخه آکادمی Umbrella ، دفتر اجرای زمان سفر است که از هازل و چا چا استفاده می کند ، به همراه انواع دیگر مأمورین و افراد شرور. در سری Netflix ، این سازمان به عنوان کمیسیون شناخته می شود. این کاملاً بر روی فناوری 1950 کار می کند ، مانند ماشین تحریر و لوله های پنوماتیک ، anبا توجه به اینکه او ظاهراً "عادی" گروه در هر دو داستان است - حداقل در ابتدا - وانیا هارگریوز در دو تجسم خود کاملاً شبیه به نظر می رسد. تفاوت اصلی بین آنها این است که این نمایش باعث می شود در شیوه های او و نحوه لباس پوشیدن لباس هایی که وانیا ظاهرا خجالتی و ساده جلوه می دهد ، برجسته تر شود. وانیا نمایش حتی بعد از اینکه سرپرست شد ، لباس کاملاً محافظه کارانه با لباس سه تکه ای پوشید. در کمیکها ، علی رغم اینکه ظاهراً "عادی" است ، وضعیت و گفتگو وانیا همیشه از ابتدا اعتماد به نفس را منتقل می کند. سپس ، هنگامی که وی به یک شرور تمام عیار تبدیل شد ، تبدیل به یک دیو غیرقانونی قاتل می شود که خوشحال می شود خواهران و برادرانش را تحمل کند تا مراتب بیشتر از تجسم اندازه گیری شده و دلسوز او از این نمایش رنج ببرد. او همچنین یک لباس مجلسی سفید را به نمایش می گذارد که بیشتر مورد علاقه الن پیج در شخصیت قرار می گیرد که هرگز در آن مرده نشود. ویولن وایت یک تبهکار شگفت آور در طنز است و لباس او یکی از طراحی های شخصیتی به طور همزمان پوچ و نماد تمام دوران است. این بسیار چشمگیر خواهد بود برای دیدن بیشتر از این شخصیت به طور مستقیم به اکشن زنده منتقل شده است. از طرف دیگر ، الن پیج که به ما خیره می شود و با یک لباس مناسب خیره می شود ، آتشین است! مامان و بابا Colm Feore as Reginald Hargreeves and Jordan Claire Robbins as Mom در سریال "The Umbrella Academy" / Reginald Hargreeves and Mom by Gabriel Ba در طنز "The Umbrella Academy" به نظر بیننده گاه به گاه ، تصویر کلم فرور از Reginald Hargreeves کاملاً بدون تغییر از کمیک ها است ، یک مرد پیر انگلیسی با سبیل و مونوکل. با این حال ، یک پانل از کمیک اشاره به واگرایی قابل توجه بین این دو تجسم رجی. این نشان می دهد Hargreeves جلوی سینک حمام خود ، با صورت ، یک ماسک مصنوعی انسانی ، که در کنار او نشسته است. بله ، در هر دو نسخه داستان ، Reginald مخفیانه بیگانه است. این همان چیزی بود که با اولین صحنه گیج کننده قسمت هشتم روبرو شد. کمی قبل از اینکه کریپتون برود و منفجر شود ، سیاره خانه رجینالد را نشان داد. با این حال ، رجینالد و معشوقش دقیقاً مانند انسانهای عادی در این صحنه به نظر می رسند ، دلالت بر اینکه آنها بیگانگان هستند که به نظر می رسد شبیه انسان ها هستند ، نه اینکه بیگانگان ماسک به تن دارند. در هر داستان دیگر ، این ممکن است نیاز به توضیح داشته باشد ، اما این آکادمی Umbrella است. طرفداران مامان خوشحال خواهند شد که بدانند پدر و مادر مصنوعی مورد علاقه Hargreeves نیز در این کمیک ها دیده می شود. با این حال ، این نسخه برخلاف بلوند جردن کلر رابینز در نمایش ، موهای تیره دارد. همچنین ، کمیک های مامان به طرز قابل توجهی مصنوعی هستند ، و گفته های واضحی مانند مفاصل قابل مشاهده و پیچ های روی بازوهای او وجود دارد. و در صورت نگرانی ، پدر و مادر افتخاری سوم هارگریوز ، پگو ، نیز در بخش طنزها قرار دارد و او دقیقاً به همین شکل به نظر می رسد. با توجه به اینکه این بدان معناست که سازندگان این نمایش مجبور بودند یک میمون صحبت کننده CG را با بودجه تلویزیون بسازند ، بسیار چشمگیر است. هازل و چا چا کامرون بریتون در نقش هازل و مری جی. بیلیگ به عنوان چا چا در سریال "آکادمی چتر" / هازل و چا چا توسط گابریل باگ در طنز "آکادمی چتر" قسمت دوم آکادمی چتر ما را با دو قاتل مسافرتی وحشتناک که داغ روی دم شماره پنج هستند آشنا می کند. نام آنها هازل و چا چا است ، و باور کنید یا خیر ، این اسامی مسخره به طور همزمان احمقانه و وحشتناک ترین چیز در مورد آنها نیست. این افتخار به این واقعیت می رسد که این دو ترجیح می دهند هنگام پوشیدن ماسک های حیوانات کارتونی - به ترتیب خرس آبی و یک سگ صورتی - قتل خود را انجام دهند. هازل و چا چا را می توان در کتاب طنز نیز یافت ، اما چندی بعد در داستان نیست. تمام فصل اول نمایش تقریباً بر روی اولین قوس داستان سریال طنز ، مجموعه آخرالزمان (Apocalypse Suite) نقش بسته است. هازل و چا چا تا قوس دوم طنز ، دالاس ، که احتمالاً در فصل دوم نمایش اقتباس می شود ، نمی رسند. این دو شخصیت از نظر ظاهری شبیه به سطح هستند ، یعنی اساساً همان نقاب های آبی و صورتی ، اما در کمیک ، سطح آن چیزی است که ما همیشه به دست می آوریم. هازل و چا چا فقط برای چند موضوع حضور دارند و فقط به عنوان آنتاگونیست های خالص هستند ، بنابراین ما آنها را به عنوان مردم نمی شناسیم یا حتی هرگز آنها را بدون ماسک نمی بینیم. خوشبختانه ، وقت اضافی که نویسندگان در این سریال تلویزیونی دارند ، همراه با اجراهای خارق العاده کامرون بریتون و مری جی بیلیج ، به این معنی است که هازل و چا چا از سری نتفلیکس ، اگر بخواهید عفو کنید پان ، خیلی بهتر اجرا شده The Handler / Carmichael کیت والش به عنوان هندلر در سریال "آکادمی چتر" / کارمیچل توسط گابریل باگ در طنز "آکادمی چتر" یکی از بزرگترین آنتاگونیست های موجود در هر دو نسخه آکادمی Umbrella ، دفتر اجرای زمان سفر است که از هازل و چا چا استفاده می کند ، به همراه انواع دیگر مأمورین و افراد شرور. در سری Netflix ، این سازمان به عنوان کمیسیون شناخته می شود. این کاملاً بر روی فناوری 1950 کار می کند ، مانند ماشین تحریر و لوله های پنوماتیک ، an...

outcasts: Robotman، راننده اتومبیلرانی که بدنش در حادثه ای بدلیل ضرب و شتم بدست آمده بود ، مجبور شد مغز وی را در یک بدن ربات قرار دهد. منفی منفی ، بدن تابش شده اش می تواند یک بار "روح منفی" نیمه محسوس را به مدت 60 ثانیه انجام دهد. و الاستی دختر ، بازیگری که پس از به دست آوردن توانایی رشد غول پیکر یا کوچک شدن به اندازه یک عروسک ، در هالیوود شرمنده شد. این سه نفر توسط رئیس ، یک متفکر در ویلچر جمع شده بودند تا از جهانی که از آن متنفر است و ترس دارند ، دفاع کنند ... سلام ، آیا این صدا برای هر کس دیگری آشناست؟

نه برند X
مردان ایکس

The Doom Patrol در My Greatest Adventure (مجموعه بزرگ طنز) منصوب ژوئن سال 1963 آغاز شد. سه ماه بعد ، در ماه سپتامبر ، استن لی و جک کربی آخرین ساخته خود را برای مارول به راه انداختند: X-Men ، تیمی از اخراجی ها که دور هم جمع شده بودند. توسط یک مغز متفکر در ویلچر برای دفاع از جهانی که از آنها متنفر و ترسیده است. بگذارید تئوری های توطئه شروع شود.

این آخرین باری نیست که برخی شباهت های مشکوک بین این دو ناشر وجود داشته است. تقریباً یک دهه بعد ، مارول یک هیولای باتلاق با مضمون وحشت به نام Man-Thing را در سال 1971 آغاز کرد. دی سی در سال 1974 با Swamp Thing پاسخ داد ، با یک داستان مبدأ که حتی اگر نویسنده داستان هم نبوده ، به شکلی مشکوک شبیه می شد. نویسنده داستان دوم Man-Thing و هم اتاقی خالق Man-Thing است. جامعه سازندگان کتابهای طنز در دهه 60 و 70 به اندازه کافی کوچک بودند که این اتصالات دقیقاً غیر معمول نیستند ، تا جایی که خالقانی که از مارول به دی سی (یا برعکس) می روند ، اغلب به عنوان "عبور از خیابان ""

تنها سؤال این است که آیا شباهت ها بین Doom Patrol و X-Men نتیجه کسی است که بحث شخص دیگری را در مورد ناهار شنیده و آگاهانه تصمیم به عجله یک کتاب رقیب برای انتشار ، تأثیر تصادفی یا فقط یک تصادف عجیب می کند. ممکن است ما هرگز پاسخ قطعی نگیریم ، اما آرنولد دریک در مصاحبه ای در سال 2005 به مصاحبه کننده گفت: "با گذشت سالها ، بیشتر متقاعد شدم که او آگاهانه مردان X-Men را از گشت Doom به سرقت برد. [...] برای کسی آسان بوده است که از آنجا پیاده روی کند و بشنود که این مرد دریک در حال کار داستانی در مورد دسته ابرقهرمانان اکراه است که توسط یک مرد در ویلچر هدایت می شوند. "

عجیب ترین قهرمانان جهان!
گشت عذاب

اگرچه ممکن است در ابتدا شباهت هایی با X-Men داشته باشند ، طولی نکشید که Doom Patrol یک طاقچه از خود در دنیای ابرقهرمانان حکاکی کرد. در آن زمان که My Greatest Adventure عنوان خود را با شماره 86 به Doom Patrol تغییر داد ، آنها قهرمانانی بودند که با عجیب ترین مشکلات در کمیک های ابرقهرمانی روبرو می شدند - و طبق استانداردهای عصر نقره ، این حرف ها را می زند.

بدخواهان آنها به طرز حتمى شکست خوردند ، از جمله دشمن شگرف بنام انسان حیوانات و گیاهان و مواد معدنی ، که قدرت تبدیل اجزای بدن خود را به هر ... خوب ، حتماً می توانید آن را بجا آورید. او تنها واردو نبرد با گشت رستاخیز نبود. نمادهای قوس آنها اخوان شر است - که نباید با X-Men Brothers of Evil Mutants اشتباه گرفته شود - تیمی عجیب و غریب از مغز (مغز تحت اللفظی در شیشه ای که بر روی پایه های فلزی سوار شده و دارای چهره ترسناکی پیچیده شده است). Monsieur Mallah (یک باندولولد بتونی و باندولر با گوریل فرانسوی با مسلسل) و مادام روژ ، یک اصلاح طلب که نسبت به دیگران کاملاً نرم بود.

این فقط شرورهای عجیب و غریب نبودند. این داستانها غالباً باعث می شدند که بدن ربوتمن به روشهایی نابود شود که اگر او یک روبات نبود ، از جمله چندین بار منفجر کردن ، خشونت آزار دهنده باشد ، از جمله چندین بار منفجر شدن ، و یک بار پاهای او خرد شده و پیچیده و دریل مته استفاده شده توسط غول پیکر. دختر الاستی در عین حال ، آن عجیب و غریب به Doom Patrol طعمی بی نظیر در انفجار کمیک های ابرقهرمانی که امروزه به چشم می خورد ، به ویژه با هنر سرسبز و تفصیلی پریمیانی ، بی نظیر بود.

پسر تندرست
تایتان های نوجوان جدید

محصول دیگری از موج تیم های قهرمان عصر نقره ، Teen Titans بود ، کتابی که با هدف ماجراهای پرشکوه ها شامل Robin، Aqualad، Kid Flash و Wonder Girl بود. در دهه 80 ، مرو ولفمن و جورج پرز این تیم را به عنوان نوجوانان تایتان دوباره زنده می کردند و آن را به یکی از محبوب ترین و ماندگارترین حق رای دادن های DC تبدیل می کردند. یکی از بزرگترین قلاب برای اجرای آنها این بود که آنها مجموعه ای از نوجوانان جدید Teen Titans را ایجاد کردند و این فهرست را گسترش دادند تا شخصیت های تازه مانند Raven ، Starfire و Cyborg را در خود جای دهد.

با این حال ، یک تایتان جدید وجود داشت که از یک عنوان DC دیگر آورده شده بود ، اگرچه مطمئناً به اندازه کافی مبهم بود که به راحتی می توانست برای یک خلاقیت کاملاً جدید اشتباه کند: Beast Boy. بر خلاف شخصیت های دیگر ، که یا از قبل موجود Titans بودند و یا شخصیت های کاملاً جدید ، Beast Boy از صفحات Doom Patrol ، جایی که وی در سال 1965 خلق شده بود ، بیرون کشیده شد. در این عنوان ، او فرزند دو ماجراجو بود. که او را به یک میمون سبز تبدیل کرد زیرا او گرفتار بیماری شد که به جز میمون های سبز کشنده برای هر موجودی بود. نه واقعا.

او رفت

توسط الاستی دختر و همسرش ، یک قهرمان telepathic از لیست D به نام منتو به تصویب رسید ، اما هنگامی که برای تایتان جذب شد شهرت بسیار بیشتری پیدا کرد. وی به عنوان عضوی از این تیم ، نقش اساسی در داستان داستانی کلاسیک "قرارداد جودا" ایفا کرد ، ستاره چندین نمایش تلویزیونی شد و حتی در یک فیلم تئاتری تمام قد به نمایش درآمد. او در کنار هم ، او احتمالاً یکی از شناخته شده ترین قهرمانان نوجوان قرن بیست و یکم است - و مشهورترین شخصیتی که تاکنون جزئی از گشت رستاخیز بوده است.

گرانت موریسون آن را عجیب می کند
گشت عذاب

تا دهه 1980 ، گشت عذاب عمدتاً در گمنامی فرو رفته بود ، اما هنگامی که دی سی در سال 1987 پس از بحران بر روی زمین های بیکران ، جهان خود را آغاز کرد ، به تیم ضربه دیگری داده شد. این بار ، در حالی که چند شخصیت از تجسم اصلی برگشته اند ، تیم برای 18 شماره اول رویکردی سر راست تر ، ابرقهرمانانه تر داشت .... سپس Doom Patrol # 19 آمد ، شروع یک مسیر جدید از هنرمند ریچارد کاز و یک نویسنده اسکاتلندی به روز و به نام گرانت موریسون.

موریسون ، که در صفحات حیوانات حیوانات ، یک قهرمان مبهم دیگر دوران سیلور را نیز احیا می کرد ، فقط عجیب قهرمانان ناخوشایند اصلی و اصلی پریمیایی را در آغوش نگرفت. او و کیس این راه را بیشتر پیش بردند و به ماجراهای روانی عجیب و غریب پرداختند. تیم آنها با "Scissormen" خیالی جنگیدند که مردم را از واقعیت برید و مجدداً اخوان شرارت را مجدداً به عنوان تیم سرپرستی سورئالیست به نام اخوان الداده دعوت کرد که شخصیتی به نام Quiz را نشان می داد ، که "هر قدرتی فوق العاده که فکرش را نکرده اید وجود دارد. هنوز

با این حال ، بزرگترین تغییرات با خود Doom Patrol اتفاق افتاد. قابل توجه ترین فاش ، از دیدگاه طرح ، هنگامی اتفاق افتاد که روبوتمن فهمید که رئیس همه "حوادث" را در داستانهای اصلی Doom Patrol ترتیب داده است تا تلاش کند تا آنها را از طریق رنج افراد بهتر بسازد ، که شامل نابودی کامل بدن انسان او نیز بوده است. لرزش ها در اینجا متوقف نشد. علاوه بر تعداد انگشت شماری از شخصیت های جدید ، موریسون و کیس مرد اصلی منفی ، لری مربی را با یک روح منفی کیهانی و یک پزشک زن به نام النور پول ادغام کردند که نتیجه آن Rebis ، اولین ابرقهرمان جنسیتی DC بود.

دیوانه جین
دیوانه جین

یکی از برجسته ترین موارد جدید موریسون و کیس Case's Doom Patrol ، زنی بود که تحت هویت ابرقهرمانی دیوانه جین عمل می کرد. کی چالز پس از کودک آزاری به طرز وحشتناکی مورد آزار و اذیت قرار گرفت ، و اختلال هویت جداکننده ای ایجاد کرد ، و - در صورتی که فراموش کردید این جهان DC بود - هر یک از 64 شخصیت وی قدرت فوق العاده خود را توسعه دادند که بیگانگان هنگام حمله به "بمب ژن" منفجر شدند.

همه گفته شده ، بیش از 40 شخصیت جین طی سالهای متمادی حضور کاملی در این کمیک ها داشتند ، با تعداد انگشت شماری از دیگران که هرگز نامی از آنها نگرفتند. بیشتر آنها به عناوین آهنگ یا خطوطی از آهنگ ها تعلق گرفتند و همانطور که انتظار دارید برخی از آنها بسیار عجیب بودند. به عنوان مثال دختر زیبای جلاد می تواند نقاشی هایش را به زندگی بیاورد ، و پدر بابا این توانایی را داشت که توپ های آتشین را از روی سرش ، که همان خورشید بود ، شلیک کند. در رأس جین شخصیت های مختلف به عنوان ایستگاه هایی در خط راه آهن پیچیده به نام Underground قرار گرفتند که توسط شخصیت دیگری به نام Driver 8 که برای آهنگ REM نامگذاری شده بود ، هدایت می شدند.

جین به همان اندازه که به نظر خودش عجیب به نظر می رسید در عجیب و غریب بودن به نظر می رسید ، جین کانون داستانهایی بود که به تأثیرات ماندگار تروما و سوءاستفاده و شیوه های مقابله با بیماری روانی می پردازد. داستانی که روبوتمن را به درون زیرزمین بردارد - که شامل روبرو شدن با خاطراتی از پدر کی بود ، که به عنوان یک هیولای هولناک و ترسناک نمایش داده می شد - برخی از جذاب ترین و خاطره انگیزترین داستان های خود را به این کتاب اختصاص داد.

Flex Mentallo: Hero of Beach (و دادگاه)
Flex Mentallo

یکی دیگر از موارد قابل توجه دیگر در دوران موریسون ، به همراه شخصیت هایی مانند Beard Hunter (یک مضحک بسیار خنده دار از Punisher که مردان را با ریش شکار می کرد) ، مردی قدرتمند به نام Flex Mentallo بود: Man of Muscle Mystery!

در حالی که ماجراهای فلکس حتی با رعایت استانداردهای Doom Patrol عجیب و غریب بود - او در داستانی معرفی شد که شامل جاده ای حساس به نام دنی خیابان نیز می شد و وی زمانی را با خم کردن عضلات خود چنان سخت می کرد که پنتاگون به یک دایره تبدیل شود - او. مبدا به دلایل مختلف جالب ترین قسمت داستان او بود. برای توضیح قدرت خود (و توانایی او در ایجاد کلمات قابل مشاهده شناور که او را "HERO OF BEACH" لقب داده اند) ، او به عنوان یک ضعیف بازیگر شناخته شد که یک تمبر را بر روی یک کتاب تمرینی در یک تقلید از تبلیغات قدیمی چارلز اطلس قمار کرد. " Tynamic Tension "تکنیک های بدن سازی.

پس از آنکه فلکس در مناظر چهارگانه خود به بازیگری پرداخت ، شرکت چارلز اطلس دادخواستی را مطرح کرد که ادعا کرد که وی به نقض حقوق تشبیه بنیانگذار آنها پرداخته است. سرانجام ، این دادخواست هنگامی رد شد که دادگاه حکم داد که ایجاد فلکس در معرض استفاده عادلانه قرار گرفته است ، اما مین های کشی سال 1996 چاپ نشده بود (و خود فلکس به ندرت دیده می شد) تا 20

12

راه اندازی مجدد بی پایان
گشت عذاب

موریسون و Case's Doom Patrol استاندارد جدیدی را برای ابرقهرمانان سورئال تعیین کردند ، اما پس از پایان یافتن تیم ، دیگر به نظر نمی رسد که جای خود را پیدا کند. در طول 2000s ، چندین بار تلاش شده است تا راه اندازی مجدد Doom Patrol و نزدیک تر شدن آنها با خط اصلی DC Universe انجام شود.

در میان چند نفر دیگر ، جان آرکودی (که خود را با ابرقهرمانان عجیب خود به عنوان سازنده ماسک آشنا بود) و Tan Eng Huat این تیم را در سال 2001 راه اندازی کرد. در این عنوان ، Robotman با نسل جوانی از قهرمانان عجیب جفت شد ، از جمله یک جوان بدبین که علی رغم داشتن کد رسمی "سریع فوروارد" به دلیل توانایی وی در دیدن 30 ثانیه به آینده ، به او لقب "آقای منفی" داده شد. این کتاب همچنین شامل دومین تیم همزمان Doom Patrol است که از شخصیت های DC موجود (از جمله Beast Boy) تشکیل شده است ، اما کمتر از دو سال قبل از پایان آن دوام آورد.

سرانجام ، دکمه تنظیم مجدد دوباره با روشی واقعاً عجیب برخورد کرد. در سال 2004 ، کریس کلارونت و جان بایرن ، تیم افسانه ای که حماسه های کلاسیکی مانند "The Dark Phoenix Saga" و "Days of Future Past" تولید کرده بود ، "برای بیش از 20 سال برای اولین بار در بیش از 20 سال با هم همکاری کردند تا یک داستان عدالت لیگ با نام" حلقه دهم. " در حالی که این موضوع عمدتاً در مورد جنگ با JLA با خون آشام به نام Crucifer بود ، این برنامه همچنین راه اندازی مجدد کامل بایرن از Doom Patrol را انجام داد ، که یک سریال در ادامه است. متأسفانه برای Byrne ، Doom Patrol و خوانندگان ، نه داستان JLA و نه سری جدید DP مورد استقبال قرار نگرفتند.

جرارد وای و حیوانات جوان
گشت عذاب

سرانجام ، در سال 2016 ، Doom Patrol به عنوان شخصیت های پرچمدار Young Animal ، وضعیت جدیدی برای بازگشت به فید بازگشت ، اثر جدیدی که تحت هدایت سرمقاله جرارد وای راه اندازی شد. بله ، آن جرارد راه. خواننده اصلی فیلم My Romance.

یک طرفدار طنز دیرینه ، Way کار حرفه ای خود را به عنوان نویسنده طنز در آکادمی چتر شروع کرده بود ، سریالی برای اسب تاریک با هنرمند گابریل Bá که روی خانواده ای متشکل از بزرگسالان جوان با قدرت بسیار زیاد متمرکز بود که همه آنها در همان لحظه یک کشتی گیر طرفدار به دنیا آمدند. در یک مسابقه کشتی ، یک قطره آرنج پرنده روی مهاجمان بیگانه ماهی مرکب مانند قرار داد. همانطور که قبلاً می توانید بگویید ، Way بسیار تحت تأثیر گرانت موریسون قرار داشت ، و هنگامی که دی سی او را به نظارت بر خط جدیدی از عناوین غیرمترقبه فشار آورد ، Doom Patrol ظاهراً بسیار مناسب بود.

در حالی که شخصیت های موجود مانند Robotman ، Crazy Jane و the Chief را شامل می شود ، تمرکز اصلی عنوان وای و نیک درینگتون کاسی برینک بود ، شخصیتی که قبل از زندگی در یک کتاب طنز درون طنز توسط دنیای فوق خیابانی ایجاد شد. به عنوان یک شخصیت داستانی منظم و نه شخصیت دو داستان. اگر این پیچیده به نظر برسد ، به همین دلیل است ، اما معلوم می شود این نوع داستانی است که در آن گشت رستاخیز واقعاً خوب عمل می کند.

جهان DC محکوم می شود
رباتمن

در سال 2017 ، دی سی از ایجاد سرویس استریم با نام DC Universe خبر داد که علاوه بر اینکه می تواند یک خانه آنلاین برای برخی از خواص قدیمی خود باشد ، میزبان برنامه نویسی اصلی نیز خواهد بود. اولین نمایش اصلی آنها Titans بود ، و این در حالی بود که بیشتر به نمایش در مورد رابین از بتمن گفته می شد که حرف های بد را می زند ، اما این همچنین به عنوان نقطه شروع یک نمایش زنده Doom Patrol عمل می کند.

این تیم در قسمت چهارم این نمایش با عنوان "Doom Patrol" با عنوان آوریل بولبی به عنوان الاستی-زن ، برندان فریزر و رایلی شاناهاهان به عنوان صدا و بدن رباتمن اولین بازی را آغاز کرد ، به ترتیب ، مت بومر و متیو زوک به طور مشابه مرد منفی را به تصویر می کشند. و دایان گوئرو در حال بازی دیوانه جین هستند. همچنین ، تیموتی دالتون ، جیمز باند سابق ، در بازیگری واقعاً شگفت انگیز از بازیگران رئیس بازی خواهد کرد.

این نمایش قرار است در اوایل سال 2019 شروع شود و اگر تاریخ Doom Patrol چیزی به ما نشان داده باشد ، این است که احتمالاً عجیب خواهد بود.

چند کمیک آکادمی Umbrella منتشر شده است؟

برنامه انتشار کمیک های آکادمی Umbrella کمی در همه جا بوده است. اولین شماره در سال 2007 منتشر شد ، دو جلد اول یعنی Apocalypse Suite و Dallas ، که در کل آنها تا پایان سال 2008 جمع آوری شده است. سومین (و تا به امروز نهایی) داستان آکادمی Umbrella که جمع آوری شده هتل Hotel Oblivion است. علی رغم اعلام آن بلافاصله پس از نتیجه گیری دالاس ، هتل Oblivion انتشار تا سال 2018 آغاز نشده است. بنابراین ، چرا تاخیر طولانی؟

جرارد وی خالق طنز همچنین نوازنده ای است که بیشتر به خاطر کارش با My Chemical Romance شناخته شده است. اگرچه این گروه در سال 2013 شکسته شد ، او همچنان مشغول کار انفرادی بوده و قابل درک است که پروژه های موسیقی وی مانع از داشتن یک حرفه تمام وقت به عنوان نویسنده شده است. با این حال ، به نظر می رسد علاقه Netflix به ایجاد آکادمی Umbrella چیزی باشد که او را مجبور به اختصاص زمان بیشتری به کمیک ها کرد. وی به هالیوود ریپورتر گفت که وی در هشت جلد برنامه دارد و امیدوار است که این کمیک ها بتوانند از این نمایش جلو بمانند. در حالی که منتظر فصل دوم نمایش هستیم ، به احتمال زیاد می توان انتظار داشت که اخبار مربوط به جلد چهارم کتاب ها را بشنویم.

چه می خواهیم در فصل 2 آکادمی Umbrella ببینیم؟
آکادمی چتر

بدیهی است که منطقی ترین پیش بینی درباره اینکه فصل دوم آکادمی Umbrella در کجا آغاز می شود ، دنبال کردن کمیک ها و ورود به ترور JFK است. با این حال ، بسیاری از رازهای دیگر از صفحات کتاب ها وجود دارد که این نمایش می تواند به آن روی آورد.

این نمایش به آن اشاره کرد ، اما کمی بیشتر داستان در مورد سر رجینالد خوب خواهد بود - خصوصاً با توجه به اینکه در کمیک ها به ما گفته می شود که او تقریباً بیگانه است. قسمت آخر فصل اول نکاتی را در این باره نشان داد ، اما هرگز به آن توجه نکرد. در امتداد آن سطرها ، آن مکاشفه همچنین یک سوال واضح دیگر را ایجاد می کند: در مورد همه کودکان رمز و راز دیگر چه؟ ظاهراً 42 نفر از آنها وجود دارند و رجینالد هفت نفر را برای شروع آکادمی خود ثبت نام کرده است. فصل 2 مطمئناً می تواند با بعضی از این بچه های دیگر همگام شود.

احتمال بار دیگر هتل Hotel Oblivion و به طور خاص John Perseus است. فصل جدید به یک شرور خوب احتیاج خواهد داشت ، و به نظر می رسد که Perseus کاندیدای احتمالی است ، به خصوص اگر قبل از این که تهدیدی حتی بزرگتر در فصل 3 شود بیشتر در پس زمینه فصل دوم کار می کند. آکادمی Umbrella با سایر افراد شرور برخورد کرده است ، اما به نظر می رسد Perseus مثل بهترین شرط بندی برای تلویزیون.

پشت صحنه آکادمی چتر فصل 2
صحنه از آکادمی چتر

جزئیات برای فصل دوم آکادمی Umbrella هنوز تحت قفل و کلید است ، اما این مانع برخی از بازیگران نمی شود که سعی کنند جزئیات ما را بدست آورند. در صفحه رسمی اینستاگرام این نمایش ، عکس هایی از پشت صحنه و یک فیلم منتشر شده است (شامل جاستین اچ مین ،.ه. بن هارگریز). آنها جزئیات طرح را به نمایش نمی گذارند ، اما آنها بازیگران دیگری را که هنوز درباره آنها نشنیده بودیم به نمایش می گذارند.

این پست با یک فیلم از Min آغاز می شود ، قبل از این که متوجه شوید که آنها در واقع فیلمبرداری می کنند و به طور ناگهانی فیلم را قطع می کنند ، کمی "BTS" ارائه می دهد. مجموعه ای از عکس ها در زیر مشاهده می شود که بسیاری از بازیگران از برخی اوقات فراغت لذت می برند ، از جمله بیشتر کسانی که کودکان Hargreeves را بازی می کنند.

تا آنجا که به اطلاعات جدید ، این تصاویر چند شخصیت را تأیید می کنند که بخشی از فصل با برخی ظرفیت بخشی از فصل دوم خواهند بود. یک شوت هندلر را نشان می دهد که توسط کیت والش بازی شده است. یکی دیگر از گریس ، مادر رباتیک Hargreeves ، با بازی جردن کلر رابینز پرده برداشت. هیچ یک از این بازده ها تعجب آور نیست ، اما دیدن چهره های آشنا خوب است. ممکن است مین بتواند چیزهای شگفت آور دیگری را با پست بعدی خود به اشتراک بگذارد؟

نتفلیکس می گوید که فصل دو "به زودی" برگزار می شود
صحنه از آکادمی چتر

گرچه بعید به نظر می رسد فصل دو آکادمی Umbrella پیش از پایان سال 2019 در راه باشد اما نتفلیکس بار دیگر علاقه هواداران را کم رنگ کرده است. این غول استریم چند عکس در پشت صحنه در اینستاگرام اعضای بازیگران الن پیج ، تام هاپر ، امی راور-لمپمن ، رابرت شین و جاستین اچ مین منتشر کرد و کلمات "به زودی" را در بر می گرفت.

زیرنویس کامل عنوان شده است: "فقط تعدادی تخم مرغ خوب که از خود سلفی خانوادگی گرفته اند. آکادمی Umbrella s2 به زودی خواهد آمد."

ما هنوز تاریخ اکران فصل 2 این نمایش را نداریم اما با توجه به زمان بندی که می دانیم از چه زمانی فیلمبرداری را شروع کرد و فصل اول چقدر طول کشید ، بعید به نظر می رسد که بتوان این کار را تا پایان سال 2019 به پایان رساند .با محبوبیت این نمایش ، شرط بندی مطمئن است که نتفلیکس فصل دوم را سریع دنبال کند و "به زودی" یک اصطلاح بسیار ذهنی است. این پیام باعث امیدواری می شود که انتظار داشته باشیم فصل دوم این سریال زودتر از اواخر برگزار شود و نگاهی هیجان انگیز به تفریح ​​موجود در این مجموعه می دهد.

تیراندازی برای فصل دوم آکادمی Umbrella که در نوامبر 2019 پیچیده شده است
صحنه از آکادمی چتر

به نظر می رسد که آکادمی Umbrella به برنامه زمانی تخمین زده شده خود پایبند است ، و به نظر می رسد بیشتر و بیشتر به نظر می رسد که ما می توانیم فصل دوم نمایش را از اواسط تا اواخر سال 2020 تماشا کنیم. در 24 نوامبر 2019 ، showrunne

r استیو بلکمن خوشحال شد و گزارش داد که تیراندازی برای فصل دوم به پایان رسیده است. وی نوشت: "این یک WRAP در فصل دو آکادمی Umbrella است." "چه بازیگران و خدماتی شگفت انگیز!"

تقریباً در همین زمان ، جاستین مین ، عضو بازیگران ، چیزی مشابه در اینستاگرام خود منتشر کرد. مین در این نمایش بن هارگریوز را بازی می کند ، و در پشت صحنه فیلمبرداری فصل دوم تصاویر بسیار زیادی در پشت صحنه ارسال کرده است. او نوشت: "و دقیقاً همینطور ، بن و من به خانه می رویم. سپاسگزار بزرگی از بازیگران و خدمه ما ، که شش ماه گذشته برای من تبدیل به یک خانواده دوم شده اند ؛ هر روز چهره های زیبای شما را از دست می دهم. و تورنتو ، من هر سال عاشق تو می شوم - خصوصاً وقتی می توانم درست پیش از فرار از زمستان فرار کنم ، نمی توانم منتظر باشم تا شما بچه ها ببینند که ما روی چه کارهایی انجام داده ایم. فصل 2 وحشی خواهد بود. "

هنوز تاریخ انتشار قطعی وجود ندارد ، اما وقتی اطلاعات بیشتری کسب می کنیم به روز خواهیم کرد.

توصیه شده
بعدی
چگونه بازیگران آکادمی Umbrella باید واقعاً به نظر برسند
وانیا توسط گابریل با از روی جلد "آکادمی چتر: مجموعه آخرالزمان"
توسط کلر مولکرین / 15 مارس 2019 2:46 EST

آکادمی Umbrella یکی از جالب ترین سریال های طنز در تمام دوران است. اولین قوس به تنهایی ویژگی های صحبت کردن میمون ها ، مسافران زمان ، ارواح ، بیگانگان و آهنگ ویژه ای با قدرت نابودی جهان است. این واقعیت که آن را در یک مجموعه تلویزیونی اقتباس کرده است در حال حاضر یک معجزه کوچک است - اینکه با بسیاری از عجیب ترین عناصر طنز کاملاً بدون تغییر توانست این کار را انجام دهد حتی تعجب آور است.

گفته می شود ، همه چیز در مورد سری نتفلیکس به سازندگان اصلی چشم انداز Gerard Way و Gabriel Ba وفادار نیست. بسیاری از عناصر اصلی طراحی شخصیت های اصلی کاملاً مورد بازبینی قرار گرفته اند تا سوئیچ به اکشن زنده تبدیل شود. انگیزه های بیشتر این تغییرات قابل درک است ، اما چند مورد گیج کننده هستند.

به شما کمک می کنیم تا همه این موارد را مرتب کنید ، ما اینجا هستیم تا هر یک از شخصیت های اصلی آکادمی Umbrella را کنار بگذاریم و ظاهر آنها را در برنامه تلویزیونی با طرح های طنز اصلی آنها مقایسه کنیم. خواهید دید که برخی از آنها در پرش از صفحه به صفحه دیگر دچار تحولاتی چشمگیر شده اند و برخی نیز به همان اندازه باقی مانده اند.

با وجود آخرالزمان بالقوه هر روز ، دیگر زمان دیگری مانند زمان وجود ندارد ، بنابراین بیایید شروع کنیم. در اینجا چگونگی ظاهر بازیگران آکادمی Umbrella آورده شده است.

لوتر / Spaceboy
تام هاپر به عنوان لوتر در سریال "آکادمی چتر" / لوتر توسط گابریل باگ در طنز "آکادمی چتر"

همه ما می دانیم که لوتر ، همانطور که توسط تام هاپر ، به تصویر کشیده شده ، تخته سنگی مرد در سریال نتفلیکس است ، اما باور کنید یا نه ، هیاهوی مضحک او در واقع از تجسم کمیک اصلی او کم رنگ شده است.

در نمایش ، بدن گوشتی لوتر همیشه از گردن به پایین پوشیده شده است. وقتی بالاخره او را بدون پیراهن می بینیم ، دلیل فروتنی او روشن می شود. علاوه بر اینکه عضلانی غیرانسانی است ، لوتر در تکه های مو پوشیده شده است که ظاهری تا حدودی میمون را به او می بخشد. او سرانجام فاش کرد که چگونه به این ترتیب نگاه کرد: پس از آنکه لوتر در حین جرم و جنایت مجروح شدیدی را متحمل شد ، پدرش برای نجات جان خود به او تزریق آزمایشگاهی داد و جهش در بدن سازی غول پیکر نئاندرتال یک عارضه جانبی تاسف بار بود.

لوتر کمیک ها ظاهری غیرانسانی تر از خود نشان می دهند که این نتیجه عملیاتی بسیار شدیدتر برای نجات بخش زندگی بود. در آن تداوم ، تمام سر لوتر با جراحی برداشته شد و بر روی بدن یک گوریل - یک گوریل مریخی ، اتفاقاً پیوند زد. این نسخه از لوتر برای پوشاندن ظاهر غیرمعمول او زحمت نمی کشد ، احتمالاً به این دلیل که انجام چنین کاری برای او بسیار غیرممکن است. همچنین ، یکی دیگر از مزایای داشتن یک گوریل واقعی ، به جای اینکه فقط به یک مورد شبیه باشد ، اینست که نسخه کمیک لوتر دارای پاهای برآمدگی است ، که - همانطور که تصور می کنید - در موقعیتهای مختلف "دستی" می شوند.

دیگو / کراکن
دیوید کاستاچدا به عنوان دیگو در سریال "آکادمی چتر" / دیگو توسط گابریل باگ در طنز "آکادمی چتر"

اگرچه هر دو نسخه از دیگو از نظر ظاهری کاملاً خونسرد هستند ، اما Netflix Diego و کمیک های Diego از بیرون به سه طریق اصلی متفاوت هستند.

اول ، ظاهر بدنی. Live-Action Diego توسط David Castañeda ، بازیگر لاتین با موهای تیره بازی می شود ، در حالی که کمیک های دیگو بلوند است و بسیار قفقازی به نظر می رسد. نمایش دیگو همچنین یک اسکار قابل توجه در کنار سر دارد که همتای طنز وی فاقد آن است.

دوم ، لباس او. طنز دیگو یکی از به یاد ماندنی ترین لباس های خانواده ، پیراهن آستین بلند با نوارهای افقی بنفش و سیاه و آرم برجسته دارد. در نمایش ، معمولاً به نظر می رسد که دیگو مشکی مشکی پوشیده است ، اما دشوار است که بگوییم با توجه به اینکه او چه مدت را در کمین در سایه ها سپری می کند ، چه بخشی از لباس او را تشکیل می دهد. در موارد نادری که دیگو خود را در جایی با نورپردازی مناسب پیدا می کند ، گاهی اوقات پیراهنی را می پوشد که نوارهای ظریفی بر روی آن قرار دارد ، اما مطمئناً به اندازه لباس های طنز او قابل مشاهده نیستند ، و او هرگز این آرم را ندارد.

سرانجام،

قدرتهای او به نظر می رسد که دیگو نمایش ممکن است بعد از پرتاب آنها ، معمولاً چاقوها را با ذهن خود هدایت کند. علیرغم اینکه به چاقوها به طور مشابه علاقه دارد ، قدرت های طنز دیگو با این تأثیر ارتباطی ندارد. درعوض ، او این توانایی را دارد که نفس خود را به طور نامحدود نگه دارد. به همین دلیل این نسخه از شخصیت دارای نام کد "Kraken" است که به نظر نمی رسد وی را با همتای تلویزیون خود به اشتراک بگذارد.

آلیسون / شایعه
امی راور-لمپمن به عنوان آلیسون در سریال "آکادمی چتر" / آلیسون توسط گابریل با در طنز "آکادمی چتر"

در سریال Netflix ، آلیسون با بازی Emmy Raver-Lampman بازیگر خارق العاده ای بازی می کند - و به عنوان قسمت شش ویترین ، یک رقصنده ای که به عنوان عضو بازیگران در Wicked ، Hamilton و SpongeBob SquarePants موزیکال در برادویا قیام کرد. او همچنین یکی از چندین بازیگر است که کمک می کند تا بازیگران سفید طنز اصلی ، تنوع بسیار لازم را کسب کنند. آلیسون کمیک ها ، تقریباً مانند همه در آن داستان ، قفقازی هستند.

تغییر دیگر ظاهر شایعه موهای او است. برخلاف تجسم تلویزیونی اش ، که موهای بلوند رنگ کرده است ، کتاب طنز آلیسون موهای بنفش دارد. به نظر می رسد این طبیعی است ، زیرا حتی در فلاش بک ها که او را به عنوان یک کودک نشان می دهند ، او هنوز هم ورزش های بنفش خود را انجام می دهد.

بزرگترین تفاوت باقی مانده بین این دو شایعه شخصیت آنهاست. در نمایش ، آلیسون راز تاریکی دارد. او از قدرت کنترل ذهن خود برای منافع شخصی به طور مداوم در سن جوانی استفاده می کرد ، تا ثروت و شهرت کسب کند و از همه تکان دهنده ترین ، شخصیت شخصیت دخترش را تغییر دهد. او آمد که از این امر بسیار پشیمان شد ، و به این ترتیب با یک بیزاری عمیق به توانایی های خود ، در یک بزرگسال بزرگسال مالیخولیایی رشد یافت.

آلیسون از کمیک ها اعتماد به نفس بیشتری دارد و قبل از استفاده از قدرت هایش بسیار کمتر دریغ می کند. او نسبت به تکرار فعالیت های زنده خود از پس پرده کمتر برخوردار است ، اما منطقی است که تصور کنیم این نسخه از آلیسون کمتر آویز دارد زیرا او هرگز از قدرت خود سوء استفاده نکرد و متعاقباً به همان اندازه به پایین سنگ رسید.

Klaus / Seance
رابرت شین به عنوان کلاوس در سریال "آکادمی چتر" / کلاوس توسط گابریل باگ در طنز "آکادمی چتر"

اگر فکر می کنید که تصورات رابرت شین از کلاوس به نظر می رسد در بعضی مواقع کمی رنگ پریده و مریض است ، در نسخه طنز Seance چیزی ندارد. تجسم اصلی شخصیت دارای پوست واضح و سفید است - تجلی جسمی ارتباط او با دنیای مردگان.

با این وجود سکانس در نمایش وجود دارد که ممکن است باعث ادای احترام به ظاهر اصلی وی شود. در اپیزود هفتم ، کلاوس برای کمی می میرد. در حالی که در زندگی پس از زندگی ، همه چیز به رنگ سیاه و سفید ظاهر می شود ، به جز لباس کلاوس. به همین دلیل ، پوست او در برابر لباسهای رنگارنگش کاملاً سفید به نظر می رسد ، درست مثل آنچه در کمیک ها انجام می شود. به غیر از بز ، او یک حلقه مرده است!

علاوه بر این ، این نسخه از شخصیت معمولاً با شناور شدن در هوا به جای پیاده روی به اطراف می رسد و گاهی اوقات حتی املاک وی نیز در کنار او شناور می شود. با توجه به سرعت سریع طنز ، دقیقاً چگونگی کار این قدرت هیچگاه توضیح داده نمی شود ، اما به نظر می رسد در اقتباس تلویزیون کاملاً وجود ندارد. دوباره ، آخرین قسمت های فصل اول ، قدرت های کلاوس را نشان می دهد که از زمان هوشیار شدن بسیار گسترش می یابد. چه کسی می داند؟ شاید به محض اینکه تراشه شش ماهه خود را گرفت ، نسخه تلویزیونی این شخصیت به معنای بسیار سالم تر و واقعی تر شروع می شود.

شماره پنج
آیدان گالاغر به عنوان شماره پنج در سریال "آکادمی چتر" / شماره پنج ساخته گابریل باگ در طنز "آکادمی چتر"

شماره پنج یکی از شگفت آورترین شخصیت های خسته کننده ذهن در این بازیگران عجیب و غریب است: یک مرد 58 ساله با گذشت زمان و تلخ که در بدن یک پسر 13 ساله به دام افتاده است ، با بازی 15 ساله - آیدان گالاگر قدیمی.

او شاید تنها کودک Hargreeves باشد که ظاهر او در طی اقتباس کاملاً بدون تغییر بود: هنوز فقط یک پسر کوچک با لباس مدرسه ، شورت های کوچک و همه. به نظر می رسد ظاهر شماره پنج نه تنها می تواند در فضا و زمان سازگار باشد ، بلکه در رسانه های مختلف نیز وجود دارد.

تنها تفاوت واقعی این دو Five در این است که تجسم طنزهای او درگیر جسارت کمی صریح تر است ، اما می فهمیم چرا این سریال کمی عقب افتاده است. احتمالاً شاید حتی با رتبه بندی TV-MA کمی نشان داده شود که یک نوجوان با زندگی واقعی به استخدام یک کارگر جنسی شامپانزه احساساتی بپردازد تا به عنوان مریلین مونرو لباس بپوشد و "تولدت مبارک" را برای او روی صفحه نمایش بخواند ، که در واقع ، در طنز اتفاق می افتد. اتفاقاً ، در طنزهای فراتر از فقط پگو ، تعداد زیادی از نخبگان احساساتی صحبت می کنند. این یک چیز کامل است

همچنین در کمیک به طور قطعی بیان شده است که شماره پنج جلوی پیری را گرفته است. در این نمایش ، سن او به "تنظیم مجدد" به 13 سال رسیده است ، دلالت بر اینکه احتمالاً هنوز در حال پیر شدن است. از تدارکات یک برنامه تلویزیونی در حال انجام ، این تغییر نیز معنی دارد. حواستان باشد که این 15 ساله در 13 بازی می کند. تصور کنید که یک بار این نمایش به دریا ششم خود رسید

فرزند پسر.

بن / وحشت
جاستین اچ مین به عنوان بن در سریال "آکادمی چتر" / بن توسط گابریل باگ در طنز "آکادمی چتر"

علیرغم اینکه از زمان شروع داستان مرده است ، شخصیت بن ، با بازی جاستین اچ مین ، به طور پراکنده در سازگاری Netflix به عنوان یک شبح ظاهر می شود که کلوز را خالی از سکنه می کند و سعی می کند وقتی کاملاً نادیده گرفته نشود ، به عنوان وجدان خود خدمت کند. از آنجا که به ندرت او ظاهر می شود ، حتی پس از پایان فصل اول ، ما هنوز چیزهای زیادی در مورد او نمی دانیم.

اگر امیدوار بودید که حفر کردن در کمیک ها اطلاعات بیشتری راجع به ترسناک بدست آورید ، پس متاسفیم که شما را ناامید کنیم - او در نسخه اصلی داستان حتی کمتر مورد توجه قرار می گیرد. فقط گفت و گوهای پراکنده ای وجود دارد که به او اشاره می کنند ، و تنها تعداد معدودی از صفحات طنز که وی را به تصویر می کشند. در بیشتر آنها ، صورت او توسط ماسک ابرقهرمانی پوشانده شده است.

تنها تفاوت قابل توجه ما می توانیم تأیید کنیم این است که بر خلاف نشان دادن موهای تیره بن ، کمیک بن به طور طبیعی موهای سفید است. دشوار است به طور قطعی بگوییم که آیا ترسناک طنز قرار است مانند بازیگری که او را به تصویر می کشد آسیایی باشد ، اما با توجه به اینکه چقدر جهانی از بقیه بازیگران این کمیک سفید است ، احتمالاً شرط مطمئنی است که این تغییری است که توسط سازندگان نمایش

چه اتفاقی برای آکادمی چتر بن هارگریز افتاد؟ آکادمی چتر بن هارگریوز

دلیلی وجود دارد که او را "ترسناک" می نامند.

هر دو سری Netflix آکادمی Umbrella و سریال طنز که بر اساس آن بنا شده است ، بن هارگریز را - که با نام های شماره ششم و ترسناک نیز شناخته می شود - را به عنوان یک عضو مرده در خانواده Hargreeves ناکارآمد معرفی می کند. جلوی آکادمی مجسمه ای به افتخار او وجود دارد ، و برادر فرزندخوانده اش کلوز (رابرت شین) چشم اندازهای وی را بطور منظم مشاهده می کند. در نمایش ، بن (جاستین اچ. مین) به نوعی به عنوان وجدان کلاوس عمل می کند و به لطف اوست که کلاوس می گوید او قدرت بسیار بیشتری از ارتباط برقرار کردن با مردگان دارد.

با وجود واضح است که بن جزء زنده ها نیست ، یک رمز و راز همیشه باقی مانده است: چه چیزی منجر به مرگ بن شد؟ در حالی که نه نمایش Netflix و نه طنزهای آکادمی Umbrella در واقع به این سوال پاسخ نداده اند ، سرنخ هایی در هر دو مورد وجود دارد که به یک سرنوشت فوق العاده غم انگیز می پردازد - و چیزی که هیچ ارتباطی با یک مأموریت ندارد. همانطور که اتفاق می افتد ، شرایط پیرامون مرگ بن حتی ممکن است تاریک تر از چیزی باشد که وی مجبور شد در طول دوره حضورش در این تیم تحمل کند.

آنچه ممکن است برای بن هارگریوز در آکادمی چتر اتفاق افتاده است ، آمده است.

بن هارگریوز یک ابرقهرمان تمایلی نبود
بن هارگریوز نتفیکس

به بن هارگریوز چیزهایی بیش از اینکه مرد مرد خانواده باشند وجود دارد. بن مانند شش خواهر و برادر فرزند خوانده خود ، قدرتهای دنیای دیگری را نیز دارد (که بعضی ها ممکن است استدلال کنند که نسبت به برادران و خواهرانش قوی تر است) ، اما بیزاری او از استفاده از آنها می تواند ما را نسبت به آنچه ممکن است در مرگ او نقش داشته باشد ، نشان دهد.

ما در اولین قسمت با عنوان "ما فقط در عروسی ها و مراسم تشییع جنازه" یکدیگر را می بینیم ، ابتدا با قدرتهای بن در این نمایش آشنا شدیم. در یک دنباله فلاش بک ، ما تماشا می کنیم که اعضای جوان آکادمی چتر ، سرقت از سرقت در بانک را متوقف می کنند. بن تمایلی به ورود به خرک بانک ندارد ، اما توسط برادرش لوتر ترغیب می شود وارد خانه شود و از بقیه سارقین مراقبت کند. او انجام می دهد - و از آن طرف شیشه ، ما شاخه ها ، بدن ها و خون را در همه جا می بینیم. بن پس از آن ظاهر می شود ، پوشیده از گور ، و می پرسد که آیا آنها می توانند به خانه بروند.

برای کسانی که به طراوت نیاز دارند ، بن توانایی کنترل کردن به اصطلاح "موجودات اریترچ" را دارد ، که دلیل این امر باعث شده است که نام رمزگذاری شده وی "وحشت" باشد. در طنزهای آکادمی چتر ، قدرت بن به عنوان شاخکهایی به تصویر کشیده شده است که از شکم او بیرون می آید. اولین نگاه واقعی ما به توانایی بن در این سریال در فینال فصل 1 ، "ویولن سفید" است ، هنگامی که کلاوس برای کمک به شکست دادن افراد مسلح در تئاتر ، بن را به صدا در می آورد.

از هر نظر واضح است که بن از استفاده از قدرت خود لذت نمی برد. به عنوان یک کودک ، او به نظر بیزاری می شود و بعد از پیروزی در بانک ، خود را از خواهر و برادرهای دیگر خود جدا می کند. در حالی که هنوز تجربه کودکی بن در سریال نتفلیکس کاملاً مورد بررسی قرار نگرفته است ، موارد کمی از کمیک ها وجود دارد که دلالت بر ناخوشایند بودن وی دارد. در The Umbrella Academy: Apocalypse Suite No. 5 ، دستیار سر Reginald Hargreeves Pogo در یک دفتر خاطرات می نویسد: "هیچکدام از کودکان نمی خواهند قهرمان شوند و هیچ کس کمتر از The Horror نیست. او فقط در تلاش است تا Hargreeves و Spaceboy [رمزگذار لوتر) را خوشحال کند. من فکر می کنم این برای یک نوجوان به اندازه کافی طبیعی است ، اما او یاد نمی گیرد که به تنهایی فردی باشد. "

علاوه بر این ، بن اغلب اوقات مشتاق لذت بخش بودن و ساده لوح بودن است ، بنابراین مجبور به استفاده از قدرتی است که نمی خواهد هیچ ارتباطی با آن داشته باشد ، تلفات سنگینی را به دنبال داشت و می توانست عامل اصلی مرگ او باشد.

آیا مرگ بن یک خودکشی بود؟
بن هارگریوز نتفلیکس

این ایده که بن با دست خود به جای ماموریت میانی درگذشت ، توسط چند مورد تأیید می شود.

برای یک نفر ، در کتیبه یادبود وی آمده است: "ممکن است تاریکی درون شما آرامش را در نور پیدا کند" ، که قطعاً به این ایده اشاره می کند که او در زمان زنده بودن با افسردگی دست و پنجه نرم کرده است و ممکن است جان خودش را گرفته باشد.

از همه مهمتر ، این واقعیت وجود دارد که وقتی بن به نظر می رسد کلوز ، دقیقاً شبیه یک مرد معمولی است ، کاپشن تیره ، ژاکت چرمی و شلوار جین را پوشیده است. ما از قسمت آکادمی چتر "مرد روی ماه" می دانیم که مردگان دقیقاً همانطور که درگذشت برای Klaus ظاهر می شوند ، بنابراین اگر بن در طی یک مأموریت درگذشته بود ، احتمال اینکه وی به Klaus بپوشد پوشیدن هر چیزی غیر از لباس آکادمی خود را خواهد داشت. فوق العاده کم طبق یک نظریه Reddit ، بن به روشی که انجام می دهد به نظر می رسد زیرا این امکان وجود دارد که او خود را به شکلی که به راحتی توسط لباس خود مخفی می شود ، بکشد ، احتمالاً از طریق زخم های خود به خود بر روی بازوها.

وجدان گناهکار لوتر سرنخهای بیشتری راجع به آنچه برای بن اتفاق افتاده است فراهم می کند
اسب تاریک بن هارگریوز

آکادمی Umbrella روشن می کند که لوتر احساس می کند مسئول مرگ بن به طریقی یا دیگری است. در این طنز ، خواهر لوتر و بن آلیسون به لوتر اطمینان می دهد که علی رغم آنچه دیگران فکر می کنند ، تقصیر او نیست. اما شاید دلیل وجدان گناهکار لوتر این باشد که او بن را بیش از حد در طی یک مأموریت تحت فشار قرار داد ، و این منجر به شکست اجتناب ناپذیر عاطفی بن و گذشت نهایی شد.

در حال حاضر ، این فقط یک حدس است - مانند همه تئوری ها در مورد WH

در مرگ بن نقش داشت. حتی جرارد وی ، خالق آکادمی Umbrella ، هنوز هم آنچه را که برای بن اتفاق افتاده است ، کار نمی کند. وی به فوربواری 2019 به فوربز گفت که اگرچه گذر بن چیزی است که از او بیشتر سؤال می شود ، اما هنوز نمی داند چه چیزی سقوط کرده است. وی گفت: "من هرگز به آن پاسخی ندادم. من در ابتدا فقط شخصیت را نوشتم تا مرده باشد ، این عملکرد او بود. من همیشه می دانستم که قصد دارم آن را حل کنم." "نکته در مورد آکادمی Umbrella ، تقریباً شبیه جاز بداهه است. شما فقط در حال پیشرفت آن هستید."

اگر خوش شانس باشیم ، احتمالاً وای در زمان حضور برتر در فصل 2 Umbrella در Netflix ، آن را فهمیده است.

توصیه شده
بعدی
Umbrella Academy فصل 2 تاریخ انتشار ، بازیگران و نقشه ها
صحنه از آکادمی چتر
توسط جردن بارانوسکی / اوت. 27، 2019 4:57 EST / بروزرسانی شده: 29 اکتبر 2019 4:36 بعد از ظهر EST

سریال اصلی Netflix The Academy Umbrella آکادمی پرشکوه برای غول استریم بود و در سه ماهه اول سال 2019 تعداد کمی از بهترین شماره های آنها را به خود جلب کرد. جای تعجب نیست که این نمایش برای یک فصل دوم باز می گردد ، به خصوص با توجه به کلاهبرداری که بسته شد اولین.

کمیک هایی که این نمایش بر اساس آنها ساخته شده است ، هنوز در حال اجرا است. جرارد وایت ، خالق و نویسنده سریال (در کنار هنرمند گابریل ب) ، می گوید که اساساً هدف اصلی این است که در دام نخوریم که به Game of Thrones ضربه زد. وی به رادیو تایمز گفت: "هدف ما این است که از نمایش جلو بمانیم و از آنجایی که ما در سری سه هستیم [از طنزها] ، اکنون جلوتر از نمایش هستیم."

با این حال ، با یک فصل دیگر در راه است ، وقت آن است که شروع به گردآوری آنچه تا کنون می دانیم درباره اینکه آکادمی چتر از اینجا خواهد رفت ، بپردازیم. برای این که همه ماجراهای بیشتر درباره ماجراهای بیشتر این ابرقهرمانان کم کار را بدانید ، به عنوان یک وجهی فروشگاه خود فکر کنید.

تاریخ انتشار برای آکادمی Umbrella فصل 2 چیست؟
آکادمی چتر

ما هنوز تاریخ انتشار رسمی برای فصل دوم آکادمی Umbrella را نداریم. با این حال ، ما می توانیم برخی از تئوری ها را در مورد اینکه چه زمانی انتظار نمایش داریم ، بر اساس مدت زمان بازگشت این فصل برای اولین بار ، مورد غفلت قرار دهیم.

به نظر می رسد فصل اول حدود یک سال از زمان شروع تیراندازی تا زمان پخش برتر در نتفلیکس گذشته است. در ژانویه سال 2018 ، سازندگان طنز جرارد وای و گابریل باá از اولین روز تولید تصویری به اشتراک گذاشتند. این نمایش تقریباً بیش از یک سال بعد ، در فوریه 2019 آغاز به کار کرد. فصل 2 در ژوئن 2019 آغاز شد. اگر فصل اول را به عنوان مدل انتخاب کنیم ، این بدان معناست که امیدواریم بتوانیم فصل دوم را در جایی در نیمه دوم سال 2020 انتظار داشته باشیم.

بدیهی است که این یک تخمین کامل نیست. این امکان وجود دارد که فصل 2 بتواند زمان کمتری برای فیلمبرداری بگذارد ، زیرا به دلیل موفقیت در این نمایش ممکن است سریع دنبال شود. همچنین ممکن است مدت زمان بیشتری طول بکشد ، زیرا ممکن است بخواهند زمان بیشتری را برای آن هزینه کنند (یا پول بیشتری را برای تلاش های پس از تولید پمپ کنند). وقتی یک کلمه رسمی را دریافت می کنیم به روزرسانی خواهیم کرد ، اما طرفداران احتمالاً می توانند در "اواخر سال 2020" مدتی مد نظر داشته باشند.

چه کسی برای فصل 2 به بازیگران آکادمی چتر برگشته است؟
آکادمی چتر

با توجه به اینکه فصل اول آکادمی Umbrella چه حادثه بزرگی به همراه داشت ، باور کردن اینکه یک فصل دوم بدون بازگشت همه بازیگران اصلی کار کند ، کار سختی است. و به لطف خوشحالی رسانه های اجتماعی ، می دانیم که همه هفت کودک Reginald Hargreeves برای فصل دوم ، که توسط همین بازیگران بازی می شوند ، بازگشتند.

حساب رسمی توییتر برای آکادمی Umbrella در 15 ژوئن 2019 ویدئویی را به اشتراک گذاشت که اولین خواندن فیلمنامه را برای فصل دوم نشان می دهد. هر هفت بازیگر نقش اصلی را می توان مشاهده کرد: امی راور-لمپمن (آلیسون) ، دیوید کاستاندا (دیگو) ، تام هاپر (لوتر) ، رابرت شین (کلاوس) ، الن پیج (وانیا) ، آیدان گالاگر (شماره پنج) و جاستین اچ مین (بن) همه اسکریپت های جدول را می خوانند.

آنچه که ما هنوز نمی دانیم این است که کدام بازیکنان اصلی اصلی فصل اول ممکن است برگردند. مری جی. بیلیگ و کامرون بریتون (قاتلان مسافرتی چا-چا و هازل) ، کلم فور (Reginald Hargreeves) ، شیلا مک کارتی (اگنس) ، کیت والش (هندلر) و بسیاری دیگر در فصل اول نقش های مهمی داشتند. . خیلی خوب می توانستیم دوباره برخی از آنها را ببینیم اما به دلیل اتفاقات فینال ، هیچ یک از این شخصیت ها در حمل نقشه فصل دوم به جلو ضروری نیستند.

چه کسی برای فصل 2 به بازیگران آکادمی Umbrella می پیوندد؟
آکادمی چتر SeeWhatsNext / Twitter

ما می دانستیم که تمام بازیگران اصلی برای فصل دوم آکادمی چتر برگشته اند ، اما ما در تاریکی قرار گرفته ایم که تازه چه خبرهایی می توانند در آنجا بیایند. دیگر - در ماه سپتامبر ، نتفلیکس سه عضو جدید بازیگران را اعلام کرد که در فصل دوم نمایش خواهیم دید: یوسف گیتوود ، مارین ایرلند و ریتو آریا.

اخیراً گیتوود به عنوان قحطی ، یکی از چهار اسب سوار در اقتباس Good Omens Amazon Prime شناخته شد. در آکادمی چتر ، او ریموند را بازی خواهد کرد ، که نتفلیکس آن را "یک رهبر متولد کاریزماتیک" توصیف می کند. اگر صحبت صاف قحطی از Good Omens را به خاطر می آورید ، برای Gatewood مناسب به نظر می رسد.

ایرلند که سیسی را بازی خواهد کرد ، ده ها اعتبار به نام خود دارد ، اما Snea

کی پیت کسی است که به زنگ برخی زنگ ها را صدا می کند. آریا لیلا را بازی خواهد کرد ، که به عنوان "یک آفتاب پرست ، که می تواند به همان اندازه درخشان یا مجنون باشد ، همانطور که اوضاع می خواهد بازی کند. او در چندین نمایش بی بی سی و همچنین سریال AMC Humans ظاهر شده است.

جالب اینجاست که هیچکدام از این شخصیت ها در کمیک های آکادمی Umbrella (حداقل ، هنوز نه) ظاهر نشده اند. حتی با وجود این اعلامیه ها ، ما هنوز در تاریکی جایی قرار داریم که داستان فصل 2 به کجا هدایت می شود.

داستان آکادمی چتر برای فصل 2 به کجا خواهد رفت؟
آکادمی چتر

پایان فصل اول آکادمی چتر ، بسیاری از خواهر و برادرهای ما در حال پیوستن به یکدیگر بودند تا تلاش کنند خواهرش ، وانا (در شخصیت کامل وی ویلن سفید) را که منجر به ایجاد آخرالزمان نمی شود ، متوقف کنند. آنها ... موفق نشدند ، به عنوان تلاشی برای متوقف کردن قدرتهای مبتنی بر صدا ونیا (آلیسون یک اسلحه را مستقیماً در کنار گوش او شلیک کرد) سهواً موجی از انرژی را به سمت ماه فرستاد. تکه های ماه شروع به باران می کنند ، درست همانطور که خواهر و برادرها به سرعت در زمان پریدند ، جهان را ویران کردند.

این پایان بخش کمی با جلد اول کمیک متفاوت است اما همان مسیر اساسی را دنبال کرد. به نظر می رسد که فصل دو حداقل الهام بخش جلد دوم طنز ، دالاس باشد. این برنامه با آکادمی در تلاش برای ترور JFK به منظور جلوگیری از آخرالزمان سروکار دارد.

با توجه به اینکه آنها در پایان فصل اول نتوانستند جلوی پایان جهان را بگیرند ، سفر به موقع و رفتن دیگر به آن به نظر می رسد یک برنامه نسبتاً محکم است. با این حال ، ممکن است از کمیک ها منحرف شود - اولین قسمت از فصل دوم با عنوان "بازگشت به حق از جایی که شروع کردیم" است. باید صبر کنیم و ببینیم.

چند فصل آکادمی Umbrella برگزار خواهد شد؟
آکادمی چتر

ما خودمان را یک بار دیگر در قلمرو حدس و گمان ها می یابیم ، اما ما باید مسیری بسیار خوب را دنبال کنیم تا دریابیم که چه مدت آکادمی چتر می تواند در حال اجرا باشد. بدیهی است که پاسخ واقعی "تا زمانی که درآمد خود را حفظ کند" است. فصل اول آکادمی Umbrella ضربه بزرگی برای نتفلیکس بود. تا زمانی که مردم را به سکوی استریمینگ وصل کند ، Netflix احتمالاً راهی برای حفظ بودجه نمایش پیدا خواهد کرد.

پاسخ ظریف تر احتمالاً در مجاورت "بیش از هفت فصل" قرار دارد. در مصاحبه با هالیوود ریپورتر ، جرارد وی ، خالق طنز و استیو بلکمن ، مجری برنامه ، درباره داستان برنامه ریزی شده صحبت کرد. وای گفت که او دارای هشت جلد داستان طنز است که برنامه ریزی شده است ، و بلکمن طرح کلی از نکات مهم نقشه را دارد. با این حال ، فصل اول این نمایش عناصر را از هر دو جلد اول و دوم جلب کرده است ، بنابراین فرمول "یک دوره = یک فصل" در اینجا کار نمی کند.

ما هنوز در سرزمین نسبتاً غیرمشخصی هستیم زیرا "چه مدت می تواند یک نسخه اصلی Netflix دوام بیاورد" ، اما اگر علاقه بینندگان را حفظ کند ، آکادمی Umbrella باید برای چندین فصل دیگر باشد.

به همین دلیل بسیاری از طرفداران عاشق Klaus Hargreeves در آکادمی Umbrella هستند

طولی نکشید که تماشاگران عاشق برنامه تلویزیونی نتفلیکس با اقتباس از جوایز کمدی جرارد و جبرل بی و آیزنر گابریل با با نام آیزنر ، آکادمی Umbrella در فوریه 2019 باشند. راهی در قلب طرفداران سریال. شخصیت یکی از 43 کودک است که در اول اکتبر 1989 به دنیا آمد و به مادرانی اشاره کرد که در غیر این صورت هیچ علامت بارداری تا لحظه واقعی زایمان نشان نداد. در میان هفت نوزاد "هم روز" که توسط سر رجینالد هارگروز (کلم فور) ، یک میلیاردر غیرمذهبی و اغلب پدر خونسرد ، پذیرفته شده است ، کلوز بیشتر آموزش های دوران کودکی خود را برای نجات جهان در کنار خواهر و برادرهایش سپری کرده است که هرکدام از این دست خود را دارند. مجموعه ای از توانایی های منحصر به فرد.

سر رجینالد مونوکلود با در نظر گرفتن سودمندی آنها ، مانع از وقفه های جرم خود شد و در نهایت لقب Klaus "شماره چهار" را گرفت. کلاوس با در اختیار داشتن توانایی صحبت با مردگان ، بیشتر جوانی را در شکنجه عاطفی و جسمی با بینایی و رؤیای تماشاگران ترسناک گذراند. فشار مداوم پدرش برای او برای "کنترل" توانایی های تاریک خود ، در بعضی مواقع شکنجه گر بود ، و گرچه به نظر می رسید کلوز طبیعت نسبتاً ترش از کودکی خود را در زندگی بزرگسالان در آغاز فصل آکادمی چتر یکم پذیرفته است ، اما بینندگان می بینند که او نتوانسته است این کار را انجام دهد. در مورد اختیارات او نیز همین کار را می کند کلاوس برای دفع مردگان به مواد مخدر و الکل تکیه می کند ، و خواهر و برادرهای وی سرانجام می آیند تا وی را به عنوان یک معتاد هداونیستی و غیرقابل اعتماد برکنار کنند.

آنها کاملاً اشتباه نیستند ، اما در کل اولین فصل آکادمی Umbrella ، کلوز نیز اثبات می کند که شخصیتی بسیار پیچیده تر و قابل اعتمادتر از آنچه در ابتدا اجازه داده است باشد. بین ترکیب مشخص او از طعنه ، وفاداری و قوس شخصیتی شفاف اما روشن اما هرگز خسته کننده نیست ، می توان فهمید که چرا هواداران به شماره چهار رسیده اند. در اینجا چگونه شخصیت آکادمی Umbrella وضعیت مورد علاقه طرفداران خود را بدست آورد.

پشت پرده غم انگیز (و قابل اعتماد) Klaus Hargeeves پیروزی های او را عمیق تر می کند
رابرت شین به عنوان کلاوس هارگریوز در آکادمی چتر

این یک واقعیت پذیرفته شده است که تمام خواهران و برادران Hargreeves در حالی که تحت مراقبت سر رجینالد زندگی می کردند ، دارای تربیت استرس زا و از نظر روحی بودند. اما فصل اول آکادمی Umbrella لحظات مشخص تری از آن مبارزات برای شخصیت های خاصی را ارائه می دهد ، و کلاوس نیز در بین آنها قرار دارد. در حالی که توانایی های او از پتانسیل های قدرتمندی برخوردار است ، اما کاملاً مرض و به همان اندازه نگران کننده هستند. در قسمت تحت عنوان "مرد روی ماه" ، بینندگان پس از قفل کردن سر رجینالد ، کلوز را در مقبره ای تاریک به او می اندازند و او را مجبور می کنند تا با روحیه هایی که خواستار توجه او هستند ، مقابله کند. برای نگه داشتن این تصاویر و آزارهای نگران کننده در بزرگسالی ، Klaus قدرت خود را با مواد مخدر و الکل کاهش می دهد.

متأسفانه ، این همچنین چرخه ای فرسوده از مشکلات تخریب خود و سلامت روان را به وجود می آورد. اضطراب ، افسردگی و بی خوابی موجود Klaus در فصل 1 آکادمی چتر زمانی که او یک کیف مسافرتی را در دست می گیرد بدتر می شود و دوباره به جنگ ویتنام پرواز می کند. در حالی که زمان حضور او در میدان نبرد چندان بد نیست ، این بیماری به او دچار اختلال استرس پس از سانحه می شود ، که سعی می کند پس از بازگشت به امروز ، بی سر و صدا با آن برخورد کند. علاوه بر این ، سعی در پاکسازی برای کمک به خواهر و برادران خود نیز وجود دارد - که از نظر روحی و جسمی خواستار بازگشت و عقب برگشت و عود مجدد هستند. در حالی که هیچ یک از مبارزات خواهر و برادران Hargreeves را نباید کنار گذاشت ، به نظر می رسد عادلانه است که بگوییم کلوز یکی از قوس های سنگین و مالیاتی ترین تیم را دارد.

سفر کلاوس به فصل 1 مانند یک چرخ دستی است ، اما همچنین واقعیت های سنگین تری از زندگی را نشان می دهد و بدون براق کردن قسمت های زشت آن را انجام می دهد. هواداران این واقعیت را جلب می کنند که آکادمی Umbrella نه تنها به ما می گوید چگونه کلاوس می کوشد بلکه به آن نشان می دهد. مشکلات وی یک بعدی نیست و آکادمی Umbrella برای ایجاد ارتباط بین رفتار کلاوس و ضربه وی تلاش می کند. این امر باعث می شود که تبار او از تاریکی بسیار پر معنی تر و طنین انداز تر شود ، خصوصاً برای هوادارانی که خود در برخی از نقاط عاطفی شدید قرار داشته اند.

کلوز آکادمی Umbrella یکی از شخصیت های پویا در بین Hargreeves است
امی راور-لمپمن ، تام هاپر ، روبرت شین و جاستین اچ مین در آکادمی چتر

در حالی که برای نمایش هایی با گروه های بزرگتر آسان است که شخصیت های کبوتر را به داخل آرکیتیپ هایی بکشید که یک ویژگی یا ویژگی خاص را مجذوب خود می کند ، آکادمی Umbrella بیشتر از این تناقض های نوشتن با Klaus ، مجموعه ای از تناقضات - اگر آزار دهنده نباشد - جلوگیری می کند.

او عصیانگر است ، که تا حدود زیادی به دلیل معالجه وی توسط سر رجینالد در حالی که بزرگ شده است ، احساس می کند ، اما احساس کمبود خود نیز دارد ، که رفتارهای پرخطر او را با مواد مخدر و الکل تغذیه می کند. کلاوس برای سرگرمی از خانواده و غریبه هایش سرقت می کند ، و کاملاً تحریک آمیز است - دو مورد که او را با خواهران و برادرانش و افراد مورد ضرب و شتم شماره 5 (تعقیب Aidan Gallagher) تعقیب می کند. همراه با عدم حفظ خود یا انگیزه شخصی ، طعنه کلاوس ، شلاق و عدم ارتباط

بچگی خواهر و برادرهایش را به این باور می رساند که بلوغ در واژگان او نیست. با این حال ، با توجه به تمام ویژگی های قابل قبول او ، کلوز چند ویژگی خوب دارد.

او سرگرم کننده است و می داند که چگونه اوقات خوبی داشته باشد ، حتی اگر آن را به حد خود فشار آورد. هنگامی که او (عمدتا) هوشیار و علاقمند به گفتگو است ، کلاوس بینش و یا دلیل منطقی ای را برای استدلال ها و بحث های خواهران و برادران خود به ارمغان می آورد. او همچنین وفاداری و مراقبت عاطفی بالایی را به اعضای همکار خود آکادمی نشان می دهد. او پس از فهمیدن پدرشان ، وی را به مدت چهار سال و بدون هیچ دلیل منطقی ، برای لوتر (تام هاپر) شانه و گوش می کند. و علی رغم اینکه دیگو (دیوید کاستازدا) و پنج به نظر می رسد بیشتر از حضور او اذیت نمی شوند ، کلاوس آماده است - که گاه با کمی ترس و وحشت - برای کمک به آنها در انجام ماموریت های خود و گهگاه آنها را از مرگ نزدیک نجات می دهد. رابطه کلاوس با برادر مرده خود بن (جاستین اچ. مین) ، به ویژه ، گواهی بر ارادت او به خانواده اش است: او تصمیم می گیرد همیشه مانند گذشته با ارواح دیگر ، حضور ارواح بن را سرکوب نکند.

کلاوس به طور مشروع سعی در خوب بودن دارد ، اما غالباً ناامنی و آسیب های کودکی خود را از دست می دهد - و او را به شخصیتی ناقص و در عین حال واقعاً دوست داشتنی تبدیل می کند.

توسعه Klaus نمایندگی LGBTQ + مثبت و ظریف در آکادمی Umbrella را ارائه می دهد
رابرت شین و کودی ری تامپسون در آکادمی Umbrella

هنگامی که نتفلیکس آکادمی Umbrella را برای تلویزیون توسعه داد ، رابرت شین بازیگر توانست در زمینه علاقه های عاشقانه شخصیت خود به عنوان کراس اوور صفحه نمایش کوچک خود ارائه دهد. شهان ، تهیه‌کنندگان سریال و نویسندگان در هنگام اقتباس از سفر کلاوس به موقع جنگ ، موافقت کردند که علاقه عشق شخصیت او را از یک زن ویتنامی کمیکس به یک سرباز مرد آمریکایی تغییر دهند.

سکسوالیته کلاوس برای بینندگان آشکار نمی شود تا حدود نیم فصل اول فصل اول ، هنگامی که او باعث می شود زمان پرش به ویتنام شود. این اجازه می دهد تا ابتدا شخصیت ها بر اساس شخصیت و اعمال وی ساخته شده و داوری شوند ، به این معنی که داستان با شعله ور بودن و شوخ تیز او به عنوان ویژگی های ظرافت او رفتار نمی کند. کلاوس یک شخصیت مبهم است و همیشه بوده است. ناگفته نماند که برخلاف دیگر شخصیت های LGBTQ + که قبل از کلوز ، صفحه کوچک را مشاهده کرده اند ، آسیب و درگیری داخلی وی مستقیماً ناشی از تمایلات جنسی وی نیست. کلاوس خودش را پذیرفته است ، و خانواده اش نیز همینطور است. ناتوانی در انجام وظایف او همان چیزی است که در نهایت بیشتر او را آزار می دهد.

سرانجام ، کلاوز چگونه عاشق است. از نظر تاریخی ، بسیاری از شخصیت های LGBTQ + برای تمرکز بر جنسیتشان نوشته شده است ، که می تواند منجر به تبدیل شدن بیش از حد آنها در صفحه شود. کلاوس به عنوان یکی از دوست داشتنی ترین کاراکترهای نمایش نوشته شده است - نه تنها از نظر خواهر و برادرهایش بلکه به لحاظ علاقه عشقی او که مرگ او هنگام بازگشت به زمان حالش را غمگین می کند.

کلاوس تنها یکی از آخرین ورودی های تلویزیون است که روایت های فراگیر تر را دنبال می کند و طرفداران فکر می کنند که وی به اثبات نمایندگی در جهت درست کمک می کند.

کلاوس احساس می کند که با شخصیتی محبوب طرفدار رابرت شهان تماس برقرار می کند
رابرت شین به عنوان کلاوس هارگریوز در آکادمی چتر

یکی دیگر از دلایلی که به نظر می رسد طرفداران آکادمی Umbrella ، کلاوز را بسیار دوست دارند و به بازیگری که او را بازی می کند ، ارتباط دارد.

کسانی که حرفه ای رابرت شین را دنبال کرده اند ، خواهند دانست که این بازیگر ایرلندی یکی از اولین و بزرگترین استراحت های خود را از طریق Misfits محبوب علمی تخیلی E4 علمی تخیلی دریافت کرده است ، که روی آن او بازیگر خودشیفتگی ، بی احترامی و سریع شوخ ناتان جوان بود. سریال های تلویزیونی انگلیس به دنبال گروهی متخلف از مجرمان جوان در حال انجام خدمات جامعه بودند که پس از اینکه توسط صاعقه مورد اصابت قرار گرفت ، قدرت را توسعه می دهند. ناتان به جای اینکه مورد علاقه واقع شود ، بیشتر از طرف اطرافیانش تحمل می شود ، قدرت جاودانگی و توانایی مکالمه با مردگان را دارد.

از نظر بسیاری از طرفداران Misfits که شیهان را بر روی آکادمی Umbrella دنبال کرده اند ، شباهت های بین ناتان و کلاوس غیرقابل انکار است و حتی منبع تفسیر مثبت بینندگان از کلاوس است.

با این حال ، Sheehan تفاوت مشخصی بین آکادمی Umbrella و شخصیت های Misfits خود می بیند. این بازیگر در گفتگو با Metro UK پیش از اولین پخش سریال گفت: او فکر می کند "آنها به اندازه کافی متفاوت هستند". او به رسانه های انگلیس گفت: "من فکر می کنم ناتان شخصیتی است که مرتب سازی ... او جامعه شناختی نبود ، اما به هیچ وجه درد عاطفی بزرگی را احساس نمی کرد! او فقط نوع او همان چیزی بود که او بود ، اما کلاوز فکر می کنم کاملاً برعکس است. "

سپس ستاره آکادمی Umbrella ، Klaus را به عنوان "موجودی بسیار بسیار شکننده" توصیف کرد و شخصیتی که درد و قدرت آن نه تنها به وضوح او را تحت تأثیر قرار می دهد بلکه همچنین چیزی است که وی تحت تأثیر آن قرار گرفته است. از نظر شهان ، دامنه و عمق بسیار بیشتری نسبت به ناتان وجود دارد تا حتی اگر این کار را روی سطح انجام دهند ، شخصیت های مشابهی باشند.

سرانجام ، این عمق تقریباً در همه جنبه های توسعه کلاوس است که باعث می شود طرفداران آکادمی چتر او را خیلی دوست داشته باشند.

توصیه شده
بعدی
آکادمی Umbrella: جزئیات پنهان Klaus که در فصل 1 از دست دادید
کلاوس یا نومبه

چهار پوستر تبلیغاتی برای آکادمی Umbrella Netflix Netflix
توسط ابی وایت / فوریه. 20، 2020 12:15 EST

همه ابرقهرمانان از شن و ماسه پوشیده نیستند ، همانطور که توسط لباس Hargreeves یکنواخت و یکنواخت آکادمی Umbrella مشهود است. اما همراه با عدم وجود لوازم جانبی روان ، هاله ای از رمز و راز در مورد قدرت خواهران و برادران به تصویب رسیده است. فضا و پرش به وقت شماره پنج (ایدان گالاغر) ، قدرت لوتر (تام هاپر) ، ترغیب آلیسون (امی راور-لمپمن) ، و چاقو پرتاب دیگو (دیوید کاستادادا) کاملاً مستقیم است. با این حال ، تبدیل بنچ (پرتلاش پرتال پرتال) و تبدیل انرژی ونیا (الن پیج) آنقدر مبهم بود که گرفتن یک اطمینان در کارهایی که می توانستند تا نیمه اول سری Netflix داشته باشند ، دشوار است. در مورد کلاوس (رابرت شین) نیز همین اتفاق می افتد - که علیرغم داشتن شخصیتی مبهم ، بیشتر 10 قسمت اول این نمایش را با قدرتهایش خراب می کند.

همانطور که در ابتدا بینندگان می بینند ، توانایی های کلاوس به او اجازه می دهد تا با مردگان را ببیند و صحبت کند. آنها همچنین مستقیماً تحت تأثیر استفاده از وی - یا به جای آن سوءاستفاده - از الکل و مواد مخدر قرار دارند. از یک سو ، به نظر می رسد عادت های کلاوس نوعی فرار است. اگر ماهیت روحیه و برهم زننده قدرت او را در نظر بگیرید ، می توان فهمید که چرا کلاوز ممکن است به طور مداوم به او فریاد نزد تماشاگران وحشتناک باشد. اما کمرنگ شدن قدرت های کلاوس نیز یک اثر مستقیم سوء مصرف مواد است زیرا او از "اوج" خود به عنوان راهی برای سرکوب قله های خود در پشت حجاب استفاده می کند.

با این حال ، هرچه این سریال ادامه پیدا می کند و کلاوس تمیز می شود - گاهی اوقات به طور انتخابی ، بار دیگر با زور - پیچ و خم توانایی های او شروع به پراکندگی می کند و با روی کار آمدن برادر مرده خود بن ، بن بست. در اولین فصل آکادمی Umbrella ، بینندگان به روش توضیحی در مورد مرگ ارائه می شوند ، اما در مورد قدرت های کلاوس نیز همین حرف را می توان گفت. با این حال ، آنچه در مورد هر دو مشخص است این است که هرچه بیشتر قدرت های کلاوس خود را نشان می دهند ، بیشتر از بن نیز چنین می کند.

بن و کلاوس هر دو در فصل 1 آکادمی Umbrella در مکانهای بسیار تاریک شروع می شوند
رابرت شین در نقش کلوز در قسمت "فوق العاده معمولی" آکادمی Umbrella Christopher Kalohoridis / Netflix

در اولین قسمت از آکادمی Umbrella ، بن به عنوان ظاهری تاریک در سایه پوشانده می شود ، با کلاهبرداری و قضاوت Klaus در پشت صندلی ماشین برادرشان دیگو روبرو می شود. او به سختی می تواند کلمات را تشکیل دهد از آنجایی که کلوز ، که اخیراً از معلولیت رهایی یافته است ، هنوز در حال آمدن از آخرین آمار خود است. قسمت بعدی "Run Boy Run" ، کلاوس را می بیند که در حالی که می خوابد ، با جیغ زدن ، تاری دید از مردگان را عذاب می دهد. پس از بیدار شدن ، او با بن صحبت می کند - که ، در این مرحله ، هنوز هم به همان اندازه که پیراهن های سیاه مشکی پوشیده و در سایه ها آویزان است ، انتقاد زیادی به برادرش می کند.

اگر این مسئله به اندازه کافی واضح نبود ، تعداد معدودی از تعاملات کوتاه اما درهم و برهم کننده بین این دو در اولین سریال های آکادمی چتر نشان می دهد به روابطی که کاملاً براساس اعتماد ساخته نشده است ، یا حتی تمایل متقابل برای به اشتراک گذاشتن فضا. بن بست به - و به همین ترتیب وجود در - این قلمرو از طریق برادرانی است که ترجیح می دهند در وان حمام خیس شوند و سیگار بکشند تا مقابله با قسمتهای بار معنوی.

اما دفعه بعد که کلاوس و بن تعامل کاملی را در قسمت چهارم دارند ، جابجایی آغاز می شود که بینندگان و کلاوس توانایی دیدن وسعت واقعی قدرت های او را فراهم می کند ، و همچنین اینکه چگونه بن در نهایت آنها را ترسیم می کند. در "مرد روی ماه" ، کلاوس توسط هازل (کامرون بریتون) و چا-چا (مری جی. بیلیگ) ، دو مأمور ضرب و شتم که برای سازمان مسافرتی وقت کمسیون Temps کار می کنند ، ربوده شده است. کلاوس قادر به تغذیه اعتیاد به مواد مخدر نیست و به بن اجازه می دهد از تاریکی کلاوس عبور کند و در حال بازجویی و بازپرسی از اوست.

با بلند شدن کلاوس ، بن در اولین فصل آکادمی چتر شروع به تحقق می کند
جاستین اچ مین به عنوان بن در اپیزود "مرد روی ماه" آکادمی Umbrella ، نتفلیکس

در طی یک بازخورد کوتاه ، "مرد روی ماه" ، یک کلاوس جوان را نشان می دهد که در یک مقبره قفل شده است ، زیرا طرح های لرزان و فریادهای موهای مردگان او را می پوشاند. لحظه ای بعد ، آن کابوس بینندگان را به زمان حال باز می گرداند ، جایی که کلاوس - با صندلی در یک کمد متل گره خورده و دارای دهانه ای از دهانش بود - بی رحمانه فریاد می زند. او خونین و عرق می کند ، در حالی که پشت سر او است ، بن بیان می کند که وی در حال عقب نشینی است و تلاش می کند برادر زنده خود را آرام کند.

بن در حالی که کاپوتش دیگر چهره اش را که اکنون روشن تر است ، نمی پوشاند ، جملات کاملی را شکل می دهد - و جملاتی که کاملاً با نارضایتی تلخ نمی شوند. او به کلاوس می گوید که "بدترین قسمت مردن" این است که شما گیر کرده اید "جایی ندارید که بروید ، جایی برای تغییر وجود ندارد" - و با این وجود ، تفاوت قابل ملاحظه ای بین بن که در قسمت پشتی دیگو دیدیم و آن چیزی که در آن وجود دارد وجود دارد. کمد لباس. فراتر از اختلاف در مکان ها ، کلاوس در مورد مواد مخدر قرار نمی گیرد ، به این معنی که بن نسبت به گذشته متحرک تر است.

همانطور که چند قسمت بعدی نشان می دهد ، دیگر Klaus در حال پخش "انتخاب زهر خود نیست" است ، روح بن قوی تر و شبیه به زندگی می شود. این به تأیید آنچه Umbrella A کمک می کند ، کمک می کند

cademy از قسمت 1 و آنچه در نهایت در طول نهایی آن فاش می شود ، اشاره کرد: مرحوم بن به دلیل کلاوس در حال تحقق است. اما قبل از اینکه مخاطبان پاسخ کاملی در مورد توانایی های کلاوس دریافت کنند ، بازگشت بن از تاریکی تاریک زندگی پس از مرگ به طور خلاصه با عبور Klaus از روی خودش به خطر می افتد.

وقتی بن کلاوس را ترک کرد تا به برادر بزرگترشان لوتر کمک کند در حالی که در یک باشگاه حضور دارد و سه مرد حاضرند او را سرنگون کنند ، کلاوس درگیر می شود و به زمین ختم می شود ، جایی که چراغ خاموش است. نتیجه این است که هارگریو طعنه آمیز و معتاد به مواد مخدر سرانجام پس از اپیزودهای تلاش برای آوردن سر رجینالد (کلم فور) با استفاده از قدرت های خود ، سرانجام با پدر خونسرد و خواستار خود ، دوباره به هم می پیوندد.

بن و کلاوس هر دو با توجه به فصل 1 آکادمی Umbrella ، صلح و قدرت را پیدا می کنند
رابرت شین در نقش کلوز در قسمت "روزی که بود" در آکادمی Umbrella قرار گرفت

وقتی کلاوس به زندگی پس از زندگی می رسد ، سر رجینالد دقیقاً همانطور که او را به یاد می آوریم و در عین حال کمی متفاوت است. بعضی اوقات ، او به نظر می رسد کمی گرمتر از فلاش بک های آکادمی Umbrella ، او را به یاد می آورد ، اما او هنوز هم Klaus را از "ترس از تاریکی" رنج می برد. این نشانگر بازگرداندن مقبره است ، اما همچنین پیامی در مورد مجسمه Hargreeves که برای بن پس از گذشت او ایجاد شده است ، می گوید: "باشد که تاریکی درون شما آرامش را در نور پیدا کند."

تا این لحظه ، ما معتقدیم که بن فقط با برادرش گره خورده است زیرا کلاوس می تواند او را ببیند ، و بخشی از آن شاید خیلی درست باشد. اما آنچه در آن لحظه مشخص می شود این است که از وقتی که بن درگذشت ، وجود او به نوعی با برادرش پیوند پیدا کرد. این نظریه هنگامی تقویت می شود که سر رجینالد پیام واضحی را به فرزند فرزند خود تحویل دهد: "شما فقط سطح آنچه را که واقعاً قادر به آن هستید ، خراشیده اید."

این لحظه سرنخ نهایی و آخرین قطعه پازل از توانایی های کلاوس قبل از فینال پرده برداری از پتانسیل واقعی او است. در حالی که این تیم خواهر خود وانیا (که اکنون در یک مأموریت انتقام جویانه قرار دارد پس از کشف حقیقت در مورد توانایی هایش) دعوا می کند و یک تیپ کاملاً مسلح از سربازان کمیسیون تمپس ، کلوز و بن هم افزایی خود را پیدا می کنند. در یک لحظه ، بن می تواند در وسط وانیا با فروپاشی عمارت کودکی خود ، دیگو را از نظر جسمی به امنیت بکشد. در دیگری ، کلاوز قبل از استفاده از انرژی خود - و شاخکهای بزرگان - بن را به وجود فیزیکی هدایت می کند تا به صورت مجزا یک سالن کنسرت مملو از آدمهای بد را به زیر بکشد. با کلاوس هوشیار و پاک ، هر دو قدرت او و بن دیگر سایه هایی از پتانسیل واقعی خود نیستند.

در طول اولین فصل آکادمی Umbrella ، هر دو برادر از تاریکی ناتوان خود به نور منتقل شدند. از نظر بن ، نتیجه بازگشت انواع مختلف به سرزمین زندگی است. برای کلوز ، این مجموعه کاملاً جدیدی از قدرت است که فقط نوک کوه یخ را نشان می دهد. در حالی که بینندگان هنوز نمی توانند ببینند چه چیز دیگری در زیر سطح توانایی های کلاوس قرار دارد ، اما مشخص است که از همان قسمت اول ، آکادمی Umbrella به بزرگی واقعی بن اشاره کرد.

MTV تعدادی مانع را رد کرد

MTV غالباً نمایش را سانسور می کرد و اجازه نمی داد اسکچ های مشخصی پخش شود و تقریباً همیشه Steve-O بودند. بعداً ، آنها توسط شبکه جمع آوری و به عنوان DVD با نام Don't Try This at Home: The Steve-O Video به فروش رسید. از میان دیگر طرح هایی که پخش نشد: موشک اسکیت می زند که در نهایت جزئی از اولین فیلم Jackass شد.

ناکسویل به استیو او کمک کرد تا با روشی بسیار منحصر به فرد هوشیار شود
استیو-او

استیو او بارها در مورد مشکلات سوءمصرف مواد خود با ناکسویل صحبت کرد ، اما با بررسی اینکه وی خود را به عنوان توانبخشی معاینه کرده بود ، تاسف خورد. ناکسویل تصمیم گرفت به زور دست خود را بگیرد و در خانه استیو او به همراه 10 پسر بزرگ به صورت ناآگاه ظاهر شد. ناکسویل گفت ، این افراد اگر او به سمت توانبخشی نرفت ، به استیو او ضربه می زد. او عاقلانه پیروی کرد ، به معلولیت پرداخت و با موفقیت هوشیار ماند. ناکسویل حتی الکل را برای کمک به دوست و همکار خود الکل از مجموعه Jackass 3-D ممنوع اعلام کرد.

مردم در واقع تقلید از مانع های مردند

با وجود هشدار در ابتدای هر قسمت و همچنین فیلم های بعدی spinoff ، مردم بارها و بارها سعی در نسخه برداری و یا ایجاد نسخه های خود از مانع های خطرناک به سبک Jackass داشتند. در بالای چندین داستان از صدمات وحشتناک - به گفته یک پسر 14 ساله پس از تقلید از شیرین کاری "Barbeque Human" که در آن جانی ناکسوویل بر روی کوره روشن قرار داده بود پوشیده از لباس شعله بازدارنده شعله ، "بیش از 65 درصد بدنش را سوزانده است" در اینجا حوادث غم انگیز وجود دارد که مردم نیز جان خود را از دست داده اند. در سال 2002 ، یک جوان 15 ساله از آلبوکرک پس از پرتاب از یک ماشین درگذشت و زیر آن کشید. طبق گفته پلیس آلبوکارک ، این نوجوان "در LA LA Times" در تلاش بود از یک شیرین کاری از Jackass: the Movie تقلید کند.

در تاریخ شفاهی نمایش ماکسیم ، هر دو خالق جف ترمین و رئیس جمهور آن زمان MTV ، ون تافلر ، به مسئله کپی کیت پرداختند. Tremaine گفت: "ما همیشه چیزی را تماشا می کردیم تا ببینیم آیا خیلی تقلید است." "ما این کار را تا امروز انجام می دهیم." تافلر با تأکید بر اقدامات احتیاطی این شبکه ، افزود: "ما اقدامات احتیاط آمیز را انجام دادیم. همه زمان ها افراد ایمنی داشتیم. هیچ وقت نمی خواستیم کسی صدمه ببیند. وقتی اتفاقاتی از این دست می افتد واقعاً ناراحت و مایه تاسف است. من آن را ترک خواهد کرد در آن. "

سن سن جو لیبرمن اساساً این نمایش را کشت
جو لیبرمن

پس از آنکه یک نوجوان کانکتیکات نیز با تقلید از شیرین کاری "Human Barbeque" دچار سوختگی شد ، سناتور جو لیبرمن به طور علنی خواستار MTV شد تا کنترل برنامه شیرین کنایی بحث برانگیز خود را به دست آورد. وی گفت: "برای MTV غیرممکن است که این نوع مانع ها را بر روی یک برنامه که در بین نوجوانان مشهور است ، پخش کند. او در بیانیه ای با توجه به EW گفت: "کودکان آسیب پذیر ، این که آنها نباید در تلویزیون قرار گیرند."

همراه با لیست فزاینده ای از دعاوی ، توجه یک سناتور ظاهراً کافی بود تا MTV شروع به سفت کردن پیچ های روی خدمه دیوانه کند. ون تافلر به ماکسیم گفت: "ما سمبولیک اقتدار بودیم. آنها ما را دوست نداشتند خطوط را ترسیم کنیم ، که نهایتا منجر به از بین رفتن نمایش و رفتن آنها تا آنجا که می شد." جانی ناکسوویل موافقت کرد ، گفت که محدودیت های جدید MTV ایجاد "نسخه کم آب از نمایش" است ، بنابراین وی کنار گذاشت. با این وجود ، پایان این فیلم ، راه را برای فیلم های بسیار رنجور و دارای رتبه R ، که سوابق باکس آفیس را شکستند ، هموار کرد و ستارگان را از تقریباً همه افراد در آنها ساخت.

استیو-O یک مجری آموزش دیده سیرک است
استیو-او

هنگامی که او برای اولین بار توسط جکس به دنیا معرفی شد ، استیو او مثل کسی بود که در تریلر شخصی روی یک مبل زندگی می کرد که شما می توانید برای انجام هر کاری مبلغ کمی پول بپردازید. و در حالی که در نقاطی از زندگی خود که احتمالاً درست بود ، استیو او در واقع دارای یک آموزش رسمی است - اگر می توانید آنرا چنین کاری بنامید - به عنوان یک مجری سیرک.

وی به Vanity Fair گفت: "من قبل از شروع جکاس حرفه ای بودم. من از کالج دلقک های برادران رینگلینگ بارنوم و بیلی فارغ التحصیل شدم." اگرچه در یک RedAit AMA ، یکی از همکلاسی های استیو-او از "کالج" به شک و تردید نسبت به هر یک از این آموزش های مربوط به antics Jackass خود استفاده کرد.

آشنای قدیمی با گفت: "Jackass و Steve-O به هیچ وجه منعکس کننده هیچ چیزهایی نیستند که در دانشکده دلقک ها یاد بگیرند ... خوب ، این عادلانه نیست." "من فکر می کنم استیو او احتمالاً چیزهای زیادی را از بین برد و چیزهای زیادی را آموخت که لایه ای است از آنچه که او در حال حاضر انجام می دهد. من احساس می کنم که او درباره زمان بندی و عکس العمل های زیادی در دانشکده دلقک آموخته است. و هرکسی که از دانشکده دلقک خارج شود خوشحال تر است. من نمی توانم چیز دیگری را ببینم که استیو او هر چیزی راجع به دلقک کالج نشان می دهد. "

برخی از آنها از اثرات مضرات وی رنج می برد
جانی ناکسویل و استیو او

در حالی که اصلاً عادی نبود که این سرپنجهان خود را صدمه ببینند ، اما بیشتر مصدومیت آنها دائمی نبود. متأسفانه برای استیو او ، که مانع او اغلب او را در تهیه ناهار خود قرار داده بود ، این مورد نبود. وی در Reddit AMA خود گفت که با چیزی به نام مری Barrett مری منقبض شده است ، که او آن را "یک وضعیت پیش سرطانی در

گلو / مری که برای آن من مقصر تمام استفراغ ها ، سوءمصرف مواد مخدر و عموماً زندگی در سالهای گذشته هستم. "

جانی ناکسویل نیز پس از شکسته شدن مجرای ادرار در حالی که سعی می کرد موتور سیکلت را در حین شیرین کاری برای ویژه 24 ساعته ماراتن جکاس MTV بکشد ، دارای اثرات طولانی مدت بود. او به Vanity Fair گفت: بخشی از روند بهبودی وی شامل دو بار در روز به مدت سه سال با یک لوله اندازه یک مداد شماره دو است ، و فقط "برای جلوگیری از محدود شدن بافت اسکار در آنجا". وی همچنین زائده تاسف بار خود را "اسباب بازی جویدنی سگ" و "مانند جورابی دانست که خاصیت ارتجاعی خود را از دست داده است" توصیف کرد. وی توضیح داد: "شما می دانید نوعی که مچ پا را لگد می زند؟ این همان چیزی است که آلت من به نظر می رسد." بله ، ما آن را دریافت ، ناکسویل. لطفاً توصیف آن را متوقف کنید.

بم مارگرا سعی کرد تا مایک تایسون را به گوش خود برساند
بم مارگرا

از نظر فنی Bam Margera می تواند با Knoxville و Steve-O هماهنگ شود تا اعضای خدمه Jackass که زخم های دائمی دارند — به یاد داشته باشید که او یکبار باسن خود را با یک مارک به شکل یک آلت تناسلی در آغوش گرفته بود ، اما او حاضر بود حتی برود. به علاوه. در مصاحبه با IGN ، مارگرا اظهار داشت که در حالی که شراب قرمز را در هواپیما فرو می کرد ، این ایده را پیدا کرد که مایک تایسون را از گوشش نیش بزند ، که او مایل بود به دلیل اینکه "اعتبار خیابانی" چقدر خواهد داشت. . شگفت آور است که کمپانی تولید این فیلم ها در واقع با قهرمان سابق سنگین وزن تماس گرفت و از وی پرسید که آیا او این کار را خواهد کرد؟ همانطور که مارگرا یادآوری کرد ، "پارامونت با مایک تایسون تماس گرفت و او توهین شد و او گفت نه." وقتی مایک تایسون صدای عقل به وجود می آید ، یک سناریوی بسیار شگفت انگیز است.

توصیه شده
بعدی
دلیل واقعی که ما هرگز به دیدن Jackass 4 نرسیدیم
گتی ایماژ
توسط کارمن ریبکا / سپتامبر. 6، 2017 5:14 EST / بروزرسانی شده: 16 فوریه 2018 4:54 بعد از ظهر EST

در مورد دنباله دیگر جکاس از زمان اعتبارات جکاس 3D در سال 2010 گمانه زنی هایی وجود دارد. آخرین تجسس prankfest ناخالص آنقدر مشهور بود که حتی یک سال بعد جکاس 3.5 را نیز منتشر کردند ، که پر از صحنه های بریده نشده و نتایج از 3D بود. اما هواداران هنوز پر از مانع های مرگبار و شوخی های بدن محور و عاشقانه برای رشد نکرده اند.

در شش سالی که از Jackass 3.5 گذشت ، در مورد قسط بعدی یک تنه زنگ زد. Paramount Pictures ظاهراً دسته ای از نامهای دامنه مربوط به Jackass 4 را ثبت کرده است. جانی ناکسویل گفته است که آنها "برای انجام کار دیگری" باز هستند. مدیر جف Tremaine اعلام کرد که این فیلم در استرالیا شلیک می شود ، و بم مارگرا حتی اجازه می دهد که آنها با ایده نامشخص این را به نام Jackass 4 بزنند: ما به خاطر افتخار دوست عزیز خدمه ، Ryan Dunn ، با این فکر بد روبرو نیستیم. . پس چرا هنوز این اتفاق نیفتاده است؟ آیا در سراسر جهان کمبود طعم دهنده ها و جک ها وجود دارد که ما از آنها بی خبر هستیم؟ نه کاملا. به همین دلیل است که هرگز نتوانسته ایم جکاس 4 را ببینیم.

جانی ناکسویل اکنون یک ستاره معتبر فیلم است
گتی ایماژ

گرچه نمایش و فیلم ها قطعاً تلاش مشترکی بودند ، اما جانی ناکسویل همیشه هدف اصلی خدمه جکاس بوده است. ناکسویل به عنوان میزبان نمایشی نمایش ، کیفیت ستاره خاصی را به همراه داشت که به تبدیل فیلم های اسکیت زیرزمینی به یک مفهوم تلویزیون و فیلم چند میلیون دلاری کمک کرد. بنابراین ، به طور طبیعی ، فقط زمانی پیش آمده بود که یک مرد مانند او با خود فکر کند ، "شاید بتوانم جلوی مضرات بیضه هایم را بگیرم ، و هنوز هم می شوم تا در دوربین شوم."

در بین دو فیلم اول Jackass ، Knoxville تبدیل به یک ستاره فیلم Bonafide شد ، با راه اندازی مجدد مجدد The Dukes of Hazzard توانایی او در داشتن عنوان اصلی را تقویت کرد. و بله ، او هنوز هم برای Jackass 3D بازگشت ، اما او همچنین در مورد تمایل به ساخت فیلم با روایت صحبت کرده است. در سال 2017 ، ناکسویل چنین فیلمی را به پایان رساند ، که او از این مجموعه به عنوان "نه جکس ، بلکه همه مانع ها بهمراه" انجام شده است. "و افزود:" این فیلم نامه ای است که من با آن stunts را انجام می دهم. "

این فیلم اکشن پارک است و براساس یک پارک موضوعی واقعی ساخته شده است که بخاطر سیاست ایمنی آرامش شهرت بدنامی داشت که منجر به بسیاری از موارد جراحات مهمان و حتی شش مرگ شد. در طول مصاحبه در مورد جیمی کیمل لایو ، ناکسویل گفت که در هنگام شلیک پارک اکشن وی "دچار دو ضربه مغزی ، یک دست شکسته ، زانوی اسپری شده ، MCL پاره شده ، بخیه های بالای چشم راست خود و همچنین" شکستگی منفجر شده "در سوکت چشم چپ وی شد. "" بنابراین ، در حالی که Knoxville به وضوح هنوز هم خارش را برای انجام کارهای شیرین کاری دیوانه وار دارد ، همچنین به نظر می رسد که او می خواهد داستان را بیش از آنکه مشتی از ناخن های سر در حال نوشیدن بر روی Miller High Life نوشیده و داستان های پیچیده ای برای ضرب و شتم یکدیگر در غلاف نشان دهد ، روایت کند. .

همه منتظر برنامه Knoxville هستند
گتی ایماژ

با داشتن حرفه ای ناکسویل تنها خدمه جکاس که واقعاً برخاست (منهای بم مارگرا ، که شهرت پیدا کرد در مسیر جایگزین تلویزیون واقعیت ، و استیو او ، که حرفه ای ایستاده و تازه کار را پرورش می دهد) ، بقیه بچه ها اساساً در انتظار ضایعات جدول او هستند. در مصاحبه با Uproxx ، استیو او اعتراف کرد که او در حال تکرار است

عادتاً از "بچه های بازیگران" ایمیل دریافت کردیم که التماس می کنند ، "بیا! بیا! بیایید یک فیلم بسازیم. بیایید یک فیلم بسازیم."

در این میان ، آن دسته از افراد ، از جمله کریس پونتیوس ، وی من ، پرستون لسی و دیو انگلستان ، اساساً مفهوم Jackass را گرفته اند و آن را برای یک نمایش زنده به کار گرفته اند. در سال 2016 ، آنها با "تور کثیف Seppo" خود به استرالیا رفتند که لسی برای The Brag آن را "خونریزی" توصیف کرد. پونتیوس حتی مرموز تر بود و می گفت: "ما یک کیف مهماتی به دست آوردیم ، جای تعجب است. ما به نظر می رسد که همیشه انسان می داند چه کاری بکند ، آن بیمار مریض است."

در مصاحبه دیگری با روزنامه دیلی ، لسی اعتراف کرد که دنباله بعدی Jackass کاملاً به درگیری ناکسویل بستگی دارد. "من اخیراً در لس آنجلس نوشتم و گفتم که ما 184 ایده وحشتناک داریم. امیدوارم که فیلم دیگری را نیز انجام دهیم. ما فقط منتظر برنامه جانی ناکسویل هستیم. ... در هالیوود ، مگر اینکه شما قرارداد داشته باشید ، هیچ چیز او گفت ، هیچ چیز نیست. آیا او یکی را درباره کیف مهماتی که به یک خونریزی ختم می شود ، نشان داد؟ چرا که چه کسی می تواند به آن چیزی نگوید؟

مرگ ریان دون
گتی ایماژ

مرگ غم انگیز رایان دون در نتیجه یک تصادف مست از رانندگی درست روی پاشنه آزادی جکاس 3.5 در ژوئن سال 2011 رخ داد. دان و مسافر وی ، زاخاری هارتول ، هنگامی که دون کنترل پورشه خود را از دست داد ، که طبق گفته های او رانندگی بود ، درگذشت. به نقل از ABC News ، "بین 132 تا 140" مایل در ساعت. میزان الکل خون وی در زمان سقوط 1919 بود.

مرگ دان تأثیر مخربی بر خدمه Jackass گذاشت. هر دو کارگردان جف ترمین و جانی ناکسویل برای وبلاگ نکسوویل ، ادای احترام به دوستان افتاده خود را نادیده گرفتند. وی در ورود Tremaine می نویسد: "او چنین بخش عظیمی از خانواده ما بود و برای همیشه بدون او تغییر می کند."

دان همچنین بهترین دوست بم مارگرا بود و باخت هیچ کس سخت تر از او نبود. سالها طول کشید ، اما در مارس 2016 ، سرانجام مارگرا اعتراف کرد که از زمان مرگ دون از کنترل خارج شده و به الکل روی آورده و در نهایت دچار افسردگی خودکشی شده است. در طول یک قسمت از خانواده درمانی (از طریق 104.3 WOMC) ، مارگرا گفت: "از آنجا که دون در آن تصادف قرار گرفت ، همه چیز به طرز چشمگیری تغییر کرد و به جای نوشیدن برای تفریح ​​با دوستان خود ، [این] برای فراموش کردن تبدیل به نوشیدن شد." در حالی که هیچ کس به طور مستقیم نگفته است که آنها نمی توانند اقساط دیگری برای Jackass را بدون Dunn انجام دهند ، از دست دادن دوست و کاسپای محبوب آنها مطمئناً ابر تاریکی را بر روی هر پروژه آینده ریخته است.

هوشیاری بم مارگرا موضوعی بود
گتی ایماژ

نوشیدن مارگرا به چنان مشکلی تبدیل شد که تقریباً عمر خود را بر سر آن پایان داد ، بنابراین طبیعتاً این شرایط ایده آل نیست که در آن شما بخواهید کسی فیلم بگیرد. مخصوصاً مواردی که دارای مانع های دیوانه وار و خطرناک است. در سال 2016 Reddit AMA ، استیو-او ابراز تردید در مورد اینکه آیا مارگرا می تواند حتی اگر می خواست خودش را برای یک دنباله هم جمع کند. وی نوشت: "اگر بم بتواند هوشیار و سالم بماند ، گمان می کنم این امکان وجود دارد ، اما فکر می کنم بعید است ، فکر کردم." من واقعاً سخت کار می کنم تا فیلم خودم اتفاق بیفتد ، آرزوی موفقیت برای من! "

اما به نظر می رسد اکنون مارگرا در حال تصاحب کمی است تا خودش را به درون آن فضای پر هرج و مرج و پر از شوخی پرتاب کند. در مصاحبه ای با گوریلا فلیکس ، وی در مورد سالم سازی ، تمرکز مجدد در اسکیت در طول وقفه طولانی اروپا ، و احتمالاً گرفتن اقساط دیگر جکاس گشود. او حتی یک کانسپت آماده را برای رفتن آماده کرده است ، که او به طور آزمایشی هتل Jackass را صدا می کند ، که تمام بازیگران را به این فکر می اندازد که برای شروع فیلمبرداری در هتل به هتل می روند ، فقط هتل با دوربین و شوخی تقلب می کند. وی توضیح داد: "قبل از اینکه آن را بدانند ما فقط فیلم را بدون دانش کسی فیلم می زنیم. "ما با همه طرفداریم. هر اتاق تقلبی است ، همه آنجا هستند که همه را تکان می دهند. شوخی بعد از شوخی شوخی می کنید."

گذشته از این واقعیت که او اساساً با صحبت کردن در مورد آن امکان چنین مفهومی را خراب کرده است ، مارگرا حتی به برند Jackass متعهد نیست. وی ادامه داد: "گرایش عزیز ... بیایید چیزی دوباره برای فیلمبرداری بفهمیم ، خواه یک جک یا چیز دیگری باشد. من این کانال جدید Viceland را دوست دارم و ایده های زوجی نیز دارم ، بنابراین من آماده فیلم دوباره هستم." "من وقت زیادی را در بارها و بارها می نشینم ، اما اکنون تمام شده است. من به اندازه کافی داشته ام."

کریس پونتیوس

کریس پونتیوس همان سال که Jackass 3D وارد شد ، Chris Pontius شخصیت Party Boy خود را کنار گذاشت تا در فیلم صوفیا کاپولا در جایی بازی کند. او با بازی در نقش بازیگر خوش اخلاق سامی در یک داستان پاتوق اگزیستانسیالی ، آفتاب خیس و آفتاب ، او به عنوان یک مجری زیبا و توانا کنار رفت. اما گذشته از ظاهر کامئو در بازی Over Netflix، Over Man! و یک مهمان مهمان در sitcom Raising Hope ، او تا زمان اکشن پوینت 2018 که وی در کنار جانی ناکسویل بازی کرده بود ، نقش مهمی دیگری نخواهد داشت.

برای دو سال بین سال های 2014 و 2016 ، پنتیوس در وبلاگ Gorilla Flicks ، یک شرکت تولیدی که توسط جف Tremaine خالق ساز جکاس تأسیس شده بود ، وبلاگ نویسی کرد. پس از آن ، او بخشی از تور Jackass Filthy Seppo بود - به عبارت دیگر ، تور اجراهایی در استرالیا و نیوزلند که شامل دیو انگلیس ، جیسون آچوزا و پرستون لسی نیز بود. با هم ، چهار نفره نسخه های پیچیده کلمات گفتاری و استندآپ خود را برای تماشاگران زنده اجرا کردند ، تظاهرات شیرین کاری زنده را انجام دادند ، عموماً رکی بودند و لزوماً با بررسی همه این موارد خوب توسط افرادی که حاضر به تماشای آن بودند ، نبودند.

جف ترمینه
جف ترمین و مات هافمن گتی ایماژ

جف ترمین ، خالق Jackass ، همچنان به تولید و کارگردانی فیلم ها و نمایش های تلویزیونی ادامه داده و در جهات فزاینده ای خلاقیت می کند. او همچون همکار سازنده جانی ناکسویل ، وی همچنین یکی از اعضای تیم اصلی است که هنوز هم سعی در زنده نگه داشتن نام حق رای دادن با پروژه هایی مانند Bad Grandpa دارد.

گذشته از اینکه مارک Jackass را ادامه دهد ، Tremaine به گروههای کمدی دیگری نیز کمک کرده است تا در صنعت stunts-and-pranks های تلویزیونی موفق شوند. به همراه جانی ناکسویل ، او سریال The Dudesons in America را تهیه کرد و همچنین در ساخت نمایش Oditer Future-Starring Adult Swim Show Loiter Squad نقش داشت.

این کمپانی تولیدی که او با Knoxville و Spike Jonze ، Dickhouse همکاری کرد ، همچنین در این سالها فیلم و فیلمهای متنوعی را تولید کرد ، از جمله Ridiculousness ، کارخانه Fantasy Rob Dyrdek و فیلم جذاب مستند زندگی The Wild and Wondful Whites از ویرجینیا غربی

Tremaine که کارگردان طولانی مدت سریال های تلویزیونی و فیلم های Jackass است ، همچنین دو قسط شدید ورزش محور سری مستند ورزشی ESPN 30 برای 30 را کارگردانی کرده است. اولین ، بیوگرافی مشهور به شهرت مات هافمن ، تولد بیگ ایر ، منتشر شد. در سال 2010. دوم ، مستندی در مورد چتر نجات تنظیم کننده نیک پیانتانیدا با نام Angry Sky ، در سال 2015 منتشر شد. وی همچنین در مورد موی فلزی مو Mötley Crüe با نام The Dirt for Netflix ، بیوپیک را تنظیم کرد و با ایوان رایون از بازی Game of Thrones و در میان دیگر ، ماشین بازیگر رپ به نوبه خود رپ تفنگ کلی.

سنبله جونز
سنبله جونز گتی ایماژ

حتی اگر در وهله اول مستقیماً مسئولیت جکاس را برعهده داشته باشد ، اسپایک جونز به طور مداوم مانند یک برترین فیلمساز برای این نوع مواد احساس می کند. قبل از اینکه جکاس حتی شاهد انتشار باشد ، جونز یک کارگردان قابل توجه ، کاملاً با استعداد از فیلم ها و تبلیغات موسیقی فوق العاده شیک بود ، و فیلم او به نام جان مالکوویچ قبلاً به عنوان یک کلاسیک مدرن سورئالیستی مدرن در نظر گرفته می شد. از آن زمان تاکنون ، جوزف او به عنوان فیلمساز همچنان در حال افزایش است ، با جونز به نویسندگی و کارگردانی فیلم هایی که WIld Things Are و Her هستند. فیلم اول یکی از جذاب ترین و جسورانه ترین کتاب های کودکانه است که می توانید در آن پیدا کنید و فیلم دوم برای فیلمنامه اصلی خود و همچنین تحسین های کلی زیادی برای او جایزه اسکار را به دست آورد.

در خارج از پروژه هایی که خودش را کارگردانی می کند (که بین آنها نسبتاً کمی است و فاصله زیادی بین آنها وجود دارد) ، جونز نیز تهیه کننده پرکاری است که یکی از پروژه های قابل توجه اخیر آن مستند نتفلیکس جیم و اندی: The Great Beyond است که روی روش جنجالی و بحث برانگیز جیم کری تمرکز دارد. بازیگری به عنوان اندی کافمن در فیلم 1999 Man on the Moon. او همچنین در زمینه برنامه نویسی معاون بسیاری کار کرده است ، و در ساختن نمایش هایی مانند Gaycation ، Flophouse ، Black Market با مایکل K. ویلیامز و سریال های کمدی نیروانا the Band the Show به زندگی کمک کرده است. به خاطر داشته باشید ، این تنها یک انتخاب جزئی است. حتی فقط در مورد پروژه های اخیر او صحبت می کنیم ، در واقع لیست های بسیاری وجود دارد.

پرستون لسی
Preston Lacy Getty Images

در سالهای بعد از Jackass ، Preston Lacy نیز به خودی خود و با سایر اعضای خانواده Jackass به عرصه اجرای زنده گسترش یافته است. در کنار پیوستن به دیو انگلیس ، وی من ، و کریس پونتیوس در تور استرالیا و نیوزلند در تور زنده ، لسی همچنین عنوانی از تور خود را با عنوان "Fat Chance" عنوان کرده است.

فراتر از آن ، لسی گهگاهی در فیلم ها به عنوان بازیگر ظاهر می شود ، هرچند که لزوماً در هر آنچه که می دیدید نیست. وی طی مصاحبه ای در سال 2016 خاطرنشان کرد: به دلایلی من فیلم های کریسمس بد قرار می گیرم. "من سه فیلم کریسمس را انجام داده ام که دو تای من در یک سانتا جنایی بازی کرده ام. و هر سه آنها را با صدای گنگ بازی می کنم."

در خارج از حوزه سرگرمی ، لسی نیز با قانون در اوکلاهوما کمی شرم آور بود

هنگامی که او به دلیل داشتن علفهای هرز و غلطک کردن کاغذها ظاهر شد - کاری که شما هنوز اجازه انجام آن را ندارید. اتهامات این مالکیت فقط به دو مورد جرم وخیم منجر شده است ، اما بازداشت دستگیری همیشه روشی بسیار شیطنت آمیز برای خبری است.

دیو انگلیس
شاونا ایوانز ، دیو انگلیس ، پرستون لسی گتی ایماژ

دیو انگلیس ، که با ناخواسته خود را در پروفایل توییتر خود توصیف می کند: "یکی از دوستانش از جکاس که ****" ، بیشتر اوقات در زندگی به نظر می رسد زندگی فوق العاده سرسختی برای بزرگ کردن فرزندانش و گذراندن اوقات با او است. خانواده.

انگلستان مانند بسیاری از مردم ، وجود آفتابی خود در کالیفرنیا را در صفحه توییتر خود ثبت می کند ، و گاهگاهی بینش هایی راجع به لباس های جکاس به اشتراک می گذارد. او همچنین در فیلم های مختلفی از جمله کمدی جنسی تند و زننده سال 2016 The Bet و YouTube فیلم دردسر ساز فیلم Natural Born Pranksters ظاهر شد.

در خارج از صفحه ، انگلیس هنوز شناخته شده است که به عتیقه جیکاس-اسکای گاه به گاه رسیده است. در یک مقطع در سال 2013 ، وی به ژاپن بازگشت ، و در آنجا عکسی کرد که چادر را در یک تقاطع شلوغ بین المللی قابل تشخیص ، به ظاهر فقط برای سرگرمی خودش تنظیم می کند. و البته ، او با سایر بچه های جکاس گشت و گذار کرده است ، در استرالیا ، نیوزیلند و ایالات متحده در حال گردش است و نمایش های زنده را برپا می کند.

Ehren McGheyy
Ehren McGhehey Getty Images

بدلکاری معروف به Danger Ehren از روزهای جکاس چیزهای خطرناک را کند کرده است - احتمالاً یک انتخاب عاقلانه است ، با توجه به اینکه چه میزان خسارت وارد کرده است به طور غیر قابل توضیح به دندانهای ضعیف او وارد می شود.

از زمانی که Jackass 3D آمد و رفت ، McGhehey در تلویزیون به عنوان بازیگر نمایش های کوچکی را ارائه داده است ، از جمله نقش آفرینی در سال 2016 در سریال های تخیلی NBC Grimm. او همچنین به عنوان یکی از بازیکنان بیت المقدس گاه به گاه پورتلندیا تبدیل شد و در بخش های معدود سریال های آن کمدی طرح اوج به نمایش درآمد. خود او که اهل بیت اورگان است ، به صورت حضوری حضور پیدا کرده است تا در نمایش های کمدی در پورتلند نیز داوری کند و همچنین وقت خود را صرف بازسازی خانه ای در منطقه پورتلند کرده است.

در سال 2014 ، McGhehey به عنوان تهیه کننده فعالیت داشت و در فیلم کم هزینه All Hell Breaks Loose ، کمدی ترسناک و محور درباره یک باند موتور سیکلت از جهنم ظاهر شد. او علاوه بر یک غرفه گاه به گاه ایستاده ، به عنوان عکاس نیز کار کرده و مشاغل کوچک خود را با نام Danger Ehren Photography کار می کند.

در سال 2018 ، Danger Ehren کمک کرد تا مشخص شود که زندگی Jackass یکی از موارد جدی است و پس از 25 عمل جراحی ، او جای زخم ها و مفاصل درد را به اثبات رساند. وی به صفحه ششم گفت: "[با] روشی که اکنون ما به عنوان انسان با ورزش و کارهایی که انجام می دهیم زندگی می کنیم ، تقریباً مانند مردم زندگی می کند مثل یک بازی ویدیویی است." "من اینجا هستم تا به شما بگویم این طور نیست. شما فقط یک بدن را بدست می آورید. مراقب آن باشید."

توصیه شده
بعدی
حقیقت غیرقابل توصیف Jackass
جکاس
توسط Looper Staff / 15 مه 2017 ساعت 7:00 EST / بروزرسانی شده: 10 آوریل 2018 2:15 بعد از ظهر EST

چه کسی می داند که با فیلمبرداری از خود و دوستانتان که با مانع شدن بیش از حد خطرناک است ، می تواند به شهرت ، ثروت و حق رای دادن به فرهنگ موسیقی پاپ منجر شود؟ این امر به شما کمک می کند که اگر واقعاً در مورد مانع ها باهوش هستید. جکاس در اوایل دهه 2000 بر تلویزیون مسلط شد و از آن زمان به چهار فیلم سینمایی (از جمله یکی در سه بعدی و نامزد اسکار بد مادربزرگ) منجر شده است. در اینجا مواردی وجود دارد که احتمالاً شما در مورد بازیگران ، خدمه و ساخت Jackass نمی دانید.

خاستگاه این نمایش ناشی از بیکاری جانی ناکسویل است
جانی ناکسویل

نام واقعی جانی ناکسویل فیلیپ جان کلپ ، جونیور است - نام صحنه او نام میانی او به علاوه زادگاهش تنسی است. او قبل و بعد از جکاس بازیگر بود و در آکادمی هنرهای نمایشی آمریکا تحصیل کرده بود. هنگامی که نتوانست کار بازیگری را پیدا کند ، با الهام از یکی از بت هایش ، هانتر اس تامپسون ، به روزنامه نگاری شیرین کاری پرداخت تا تجهیزات دفاعی خود (اسپری فلفل ، یک تیزر ، یک اسلحه) را روی خودش آزمایش کند و در مورد آن بنویسد. هیچ مجله اصلی علاقه ای نداشت ، اما مجله اسکیت زیرزمینی Big Brother بود ... تا زمانی که ویرایشگر جف ترمین می توانست برای فیلم های این مجله (که شامل عناوین مربوط به آینده جکس های کریس پونتیوس و بم مارگرا) بود ، جمع شود و فیلمبرداری کند.

یک برنده اسکار کمک کرد تا نمایش از زمین کنار بیاید
سنبله جونز و جانی ناکسویل

این فیلم منجر به ایجاد Jackass شد ، که در آن فیلمبرداری Tremaine Knoxville ، Margera ، Steve-O و بقیه مانع های دیوانه وار بود. اسپایک جونز ، کارگردان موسیقی فیلم های خنده دار (وزیزر "بادی هالی" ، "Beastie Boys" "Sabotage") در دهه 90 ، به تازگی در فیلمبرداری با بودن جان مالکوویچ بازی کرده بود. به دلیل گذشته جونز به عنوان یک جانباز مجلات اسکیت ، Jonze و Tremaine با هم دوست بودند. مردی که روزی به خاطر نوشتن یک جایزه اسکار موفق به کسب جایزه اسکار می شود ، به نکسوویل و تریما کمک کرد تا ایده های فیلم های شیرین کاری را به یک برنامه تلویزیونی مناسب تبدیل کنند.

هر بازیکن اصلی کمدی آن را می خواست
جانی ناکسویل

جنگ مناقصه ای رخ داد و MTV فقط بخاطر حق پخش این نمایش ، کمدی مرکزی را به سختی زد. همچنین علاقه مند: شنبه شب زنده. نمایش شبانه محترم NBC ، شب گذشته به ناکسویل فرصت انجام یک شیرین کاری از پیش آماده شده را داد

هر هفته ، اما او ترجیح می داد یک نمایش نیم ساعته (و بدون محدودیت تلویزیون شبکه) انجام دهد. او بعداً میزبان یک قسمت از SNL در سال 2005 بود.

ناکسویل فصل اول زیادی را پشت سر گذاشت
جکاس

ناکسویل در طول فصل اول مانع های زیادی انجام نداد زیرا در حالی که فیلمبرداری قسمت اولی را انجام می داد ، مچ پا را پاشید. او سعی کرد از روی رودخانه L.A روی اسکیت های غلتکی پرش کند و آن را کاملاً درست نکرد و در یک بند و مچ پا قرار گرفت.

عنوان اصلی رد شد
جکاس

جکاس انتخاب اول برای یک عنوان نبود. ناکسویل می خواست با سوراخ های A بگذرد ، اما MTV این ایده را به دلیل اینکه بسیار بی ادب است رد کرد. (یا آنها باید هر زمان که پخش شوند و یا تبلیغ شوند ، عنوان نمایش را سانسور کنند ، و ساختن یک تماشاگر برای یک نمایش که اساساً نامی ندارد) دشوار است.) بنابراین Jackass بود.

یکی از اعضای بازیگران قهرمان بازی های ویدیویی جهان بود
براندون دی کامیلو

در سال 2008 ، براندون دی کامیلو ، مشارکت کننده رکورد جهانی با بالاترین امتیاز ثبت شده در بازی ویدیویی مورتال کامبت را ثبت کرد. 10 میلیون مارک دی کامیلو نمره قبلی 7 میلیون را از بین برد و او این عنوان را بیش از یک سال نگه داشت.

MTV تعدادی مانع را رد کرد

جف ترمین کارگردان مشغول پروژه های دیگر است

جف ترمین کارگردان و نیروی محرک Jackass است. مجله اسکیت وی ، Big Brother ، به عنوان الهام بخش این نمایش فعالیت می کرد و حتی قبل از معامله با MTV ، تقریباً کل بازیگران را استخدام کرد. و از آنجا که حلق آویز کردن با پسران بد بدنام نوعی چیز Tremaine است ، او موفقیت جکاس خود را در این مرد بودن برای گفتن داستان "بدنام ترین گروه راک دنیا" ، Mötley Crüe نشان داد. در سال 2016 ، او مستندی را درباره تور نهایی این گروه تهیه کرد ، و همچنین کارگردانی ویژگی بلند-gestating biopic درباره گروه را کارگردانی کرد ، اقتباس از خاطرات پرفروش آنها The Dirt.

این نخستین بار است که Tremaine کارگردانی یک ویژگی را در خارج از سری Jackass (c'mon ، Bad Grandpa اساساً Jackass 4 بود) ، و قطعاً این یک پروژه پرشور است. همانطور که وی به ScreenCrush گفت ، "خاک چیزی است که من با تمام آنچه که داشتم دنبال کردم. من می خواستم این را به سال 2001 برگردانم ، زمانی که ما فقط قصد داشتیم اولین فیلم Jackass را طراحی کنیم."

در خارج از حوزه Jackass ، Tremaine با ژانرهای اسکیت باز / شوخی با اعتبار تولید کننده برای Nitro Circus ، Dudesons در آمریکا ، کارخانه Fantasy Rob Dyrdek و Ridiculousness زیر کمربند وی زنجیر شده است. اما به نظر می رسد او آماده است تا یک کرسی مشروع در صندلی کارگردان بگیرد. به علاوه ، تا آنجا که می توانیم بگوییم ، مصاحبه Daily Mail 2014 آخرین باری بود که Tremaine حتی در مورد اقساط دیگر Jackass با مطبوعات صحبت کرد. به نظر می رسد که او هیچ عجله ای برای بازگشت به آن ندارد.

توصیه شده
بعدی
بازیگران جکاس الان کجاست؟
جانی ناکسویل در Jackass
توسط سارا سازو / 21 آوریل 2016 12:05 EST / بروزرسانی: 16 ژانویه 2019 10:59 صبح EST

Jackass MTV نمایش اصلی تیزهوها ، مانع و ضد انفجار ناخوشایند آمریکا است - و همچنین به راحتی بهترین است. به بیان ساده تر ، جکاس یکی از بدنام ترین نمایش هایی است که تاکنون پخش شده است ، توسط سیاستمداران محکوم و به دلیل الهام بخشیدن به تعدادی از حق چاپ های واقعی ، مقصر شناخته شده است. ترکیب پیشگام این نمایش از مانع های شدید و طنز جای خود را به تقلید تقلیدگران داد و قبل از ظهور صنعت کلبه آنلاین تندخویی ، ایجاد مشکل و اقدام به یک احمق در ویدئو برای سرگرمی دیگران.

اما طرفداران جکاس می دانند که این سریال فقط بیش از یک سری عکس های خشونت آمیز به طور فزاینده خشونت آمیز است. این که آیا آنها با تلاش در تپه های چرخ دستی و در تلاش برای شکستن استخوان های خود و یا لباس پوشیدن به عنوان سالخورده ها و چشمک زدن به مردم ، بچه هایی که مانع از هم زدن و انجام این کارها با هم بودند ، ثابت ترین قرعه کشی نمایش بودند. این فقط اقدامات خود تخریبی آنها نبود بلکه تعامل آنها با یکدیگر بود که باعث می شد افراد به عقب برگردند. آنها احساس می کردند افرادی که از شرکت یکدیگر خوششان می آید ، علی رغم اینکه خیلی خوشحال می شوند از دیدن همدیگر دردی را احساس می کنند.

از آنجایی که این سریال به پایان رسید و بازیگران راه های جداگانه خود را طی کردند ، به راحتی می توان آنچه را که همه افراد از این نمایش حضور داشتند ، از دست داد. جلوی و پشت دوربین ، از جانی ناکسویل گرفته تا اسپایک جونز ، در اینجا کاری است که الان بچه های پشت جکاس انجام می دهند.

جانی ناکسویل
جانی ناکسویل گتی ایماژ

اگر می توان گفت که جکاس یک ستاره داشت ، جانی ناکسویل آن بود. چسب کاریزماتیک که این گروه را در کنار هم نگه داشته بود ، خوشحالی خوشحال کننده او از گرفتن فیلم های بسیار جسورانه (یا بسیار خنده دار) به هر قیمتی ، لحن را برای نمایش و همچنین فیلم هایی که در ادامه مشاهده می شود ، رقم زد. از آنجا که این سریال به عنوان یک مجری به هویت وی گره خورده است ، تعجب آور نیستید که بدانید ناکسویل سالهای پس از Jackass 3D خود را صرف زنده نگه داشتن شعله حق رای دادن کرده است.

در سال 2013 ، ناکسویل در بد پدربزرگ ، ستاره جکاس بازی کرد که تعدادی از اسکله ها و مانع های واقعی مربوط به شخصیت پیرمرد او ایروینگ زیسمان را با هم در درون یک روایت گشت و گذار در جاده ها قرار می دهد. او این ویژگی را با فیلم Action Point در سال 2018 دنبال کرد ، که مانع های سبک Jackass را با داستانی درباره یک پارک موضوعی خارج از کنترل و کاملاً ناامن ترکیب کرد.

در خارج از این پروژه های میراث Jackass ، Knoxville فعالیت معمول خود را به عنوان بازیگر طنز در فیلم هایی مانند The Last Stand با آرنولد شوارتزنگر ادامه داده است. او همچنین مستند سال 2015 با نام Evel را تهیه کرد ، درباره زندگی بدلکاری Evel Knievel ، یک بت شخصی.

تعهد ماندگار ناکسویل برای از بین بردن بدن خود به خاطر سرگرمی ها ... خوب ، این کار می کند. وی در طی مصاحبه ای با Vanity Fair ، فاش کرد که اکشن پوینت بیش از هر فیلمی که من تا به حال کار کرده ام ، به بدن پیر خود آسیب دیده است. وی یک ضربه مغزی ، یک دست شکسته ، یک منیسک زخمی دریافت کرد ، چندین دندان از دست داد و چشم خود را از پریز آن بیرون کشید. دیوانه کننده ترین چیز؟ بعد از همه اینها ، او هنوز هم بسیار خوب به نظر می رسد.

استیو-او
تصاویر استیو O گتی ایماژ

این عادلانه است که بگوییم Jackass استیو O را تقریباً به قتل رسانده است - و دلیل آن این نیست که به دلیل وجود هر نوع حساسیت خاصی انجام شود. درعوض ، شیوه زندگی مشهور و شخصیت اعتیاد آور ، دانش آموخته دانشکده دلقک را به لبه ای اعتیاد تمام عیار سوق داده است ، بدترین لحظه های آن که در واقع می توانید در فیلم ها مشاهده کنید استیو او خود را شلیک کرد. او به موقع برای Jackass 3D بازگشت و از آن زمان تا به امروز با همان غیرت پذیرفته و هوشیارانه پذیرفته است.

د برای مواد مخدر و نوشیدنی.

در حالی که استیو او بخشی از نادر شخصی خود را صرف تلاش برای شروع یک حرفه ای رپ به شدت توصیه نمی کرد ، بعداً یک طاقچه اجرا پیدا کرد که در واقع با کمدی استندآپ برای او کار می کند. او همچنین به عنوان یک فعال تئاتری غیر اخلاقی و مشهور بدست آورد ، و توجه مطبوعاتی و مشکلات قانونی برای بالا رفتن از جرثقیل در اعتراض به SeaWorld در سال 2015 به دست آورد. حقیقتاً در فرم ، او همه چیز را ثبت کرد.

استیو او همچنان به تولید محتوای ویدیویی پرداخته و شخصیت پرشکوه خود را در صفحه یوتیوب خود به نمایش گذاشته است ، جایی که وی فیلم هایی با عناوینی مانند "شکستن 36 لامپ با توپ های من" را بارگذاری می کند. در حالی که در این مرحله این نوع قلمرو برای مجری کاملاً آشنا است ، اما هنوز هم به نوعی عملی که چشمگیرتر می شود وقتی می دانید که پسر بچه ای را انجام می دهد ، شش قد بلند نیست و پر از کتامین است.

جیسون 'Wee-Man' Acuña
جیسون وی-آگونا Acuña گتی ایماژ

جیسون "Wee-Man" Acuña زندگی خود را پس از Jackass گذرانده و کمی از همه چیز را انجام داده است. از یک چیز ، او برای تأمین مالی و افتتاح دو مکان Chronic Tacos در کالیفرنیا ، به رستورانها سرمایه گذاری کرده است. با این وجود ، او بنیانگذار حق رای دادن نیست - یک تصور غلط ظاهراً محبوب است.

Acuña در مصاحبه ای در سال 2017 گفت: "بسیاری از طرفداران فکر می کنند که من بنیانگذار هستم بنابراین خیلی خنده دار است." "رندی ، که بنیانگذار آن است ، در فروشگاه های خود قرار خواهد گرفت و آنها مانند" اوه ، هی ، رئیس شما در اینجا است؟ " و او مانند خواهد بود ، "وادیا معنی؟" "Wee-Man؟ آیا رئیس شما نیست؟" او در مورد آن می خندد. "

تجارت دیگر Acuña ، یک شرکت اسکیت بورد ، کمی بیشتر به ویلچر دوران Jackass او نزدیک است. وی با نام Nullity Skateboards ، این برند را در سال 2015 شروع کرد و در ابتدا از گاراژ خود فعالیت می کرد. اما در حالی که او در سالهای پس از Jackass 3D به مشاغل دیگر شاخه گشته است ، او هنوز هم مجری است: در سال 2012 ، او به عنوان شخصیت اصلی فیلم کریسمس Elf-Man ظاهر شد.

بم مارگرا
Bam Margera Getty Images

یکی از جالب ترین کارهایی که Bam Margera از زمان پایان دوره Jackass در سال 2010 انجام داده است ، به عنوان یک Dubstep Dad در نمایشگاه Jackass-esque بزرگسالان نمایش Loiter Squad ظاهر می شود. به غیر از این (و این واقعیت که او در دسامبر سال 2017 با همسرش نیکول بوید پدر شد) ، داستان او به نوعی یک ضربه گیر بسیار هماهنگ بوده است. به عنوان مثال ، در اواسط سال 2018 ، او دستگیر DUI را بدست آورده بود ، و در عمل توانبخشی را پشت سر گذاشت و به سه سال مشروط محکوم شد.

قبل از آن نقطه کم ، بم به عنوان نوازنده گشت و گذار می کرد ، در گروهی که با نام های Earth Rocker و F *** روبرو می شد بدون آواز خواندن ، آواز می خواند. وی نقش خود در این گروه را در مصاحبه ای در سال 2015 توصیف کرد و گفت: "من ریتم را حفظ می کنم ، اما مردم آن را دوست دارند وقتی دائما در حال غواصی در میان جمعیت هستید و گودال های دایره ای ایجاد می کنید و صحنه های غواصی و چیزهایی را ایجاد می کنید ، بنابراین این کار را ادامه دهید زیرا این کار را نگه می دارد. انرژی آنجاست " اما همه افراد در جشنواره ها با انرژی خود لرز نمی زنند. در طی یکی از جشنواره های موسیقی در ایسلند ، وی درگیری با گروه رپ وارث میلیونر پرش کرد و مورد ضرب و شتم قرار گرفت.

گذشته از این حوادث منفی ، بم عمدتاً از چشم مردم خارج شده است - چیزی که به گفته وی وابستگی زیاد به الکل دارد. او در اپیزود 2016 خانواده درمانی با دکتر جن ، آشکارا درباره الکلیسم صحبت کرد ، اما نتوانست رفتار او را به طور اساسی تغییر دهد - خود را از همسایگان سابق خود در این روند بیگانه کرد.

ریان دون
رایان دان گتی ایماژ

داستان رایان دون در سال 2011 با تصادف شدید در اتومبیل خاتمه یافت که منجر به کشته شدن دوون و مسافر وی ، زاخاری هارتول شد. این فاجعه متأسفانه به خودی خود تحمیل شد ، با اینکه دان در هنگام رانندگی در حال مستی ، پورشه خود را به یک درخت سقوط کرد ، طبق گفته ها با سرعتی بیش از 132 مایل در ساعت.

پس از مرگ وی ، MTV ویژه ای به نام A Tribute to Ryan Dunn را پخش کرد که شامل فیلم هایی از زندگی جوان دون به عنوان یک مجری و همچنین مانع های قبلی نشده بود. وی در یادبود ادای احترام توسط راجر آلن وید ، خواننده و ترانه سرای موسیقی موسیقی ساکن جکاس ، که آهنگی در مورد او نوشت به نام "نور از ستاره فراتر می رود".

اگرچه ممکن است به روشی کاملاً غیر ضروری که وی درگذشت ، ناامید شوند ، همدستان Jackass Dunn همچنان با کمال میل او را به یاد می آورند. جیسون "Wee Man" در گفتگو با صفحه ششم گفت Acu Da گفت مرگ مرگ "بسیار سخت من را تحت تأثیر قرار داد".

Acuña گفت: "من هر روز به او فکر می کنم." "و من به کسانی که می دانم مشروب خورده اند و می خواهم رانندگی کنم ، حسرت خوردم. اگر جهنم نه. اگر ریان می توانست آن روز را برگرداند ، فکر می کنم که او می توانست."

آنچه دانیل رادکلیف می تواند شبیه به شوالیه ماه مارول باشد

شاید زمان آن رسیده باشد که برای هری پاتر و آواتار انتقام آماده شوید.

کارخانه شایعه مارول یک چیز جالب را فریب داده است: اینکه دانیل رادکلیف ، ستاره سریال هری پاتر ، در حال بازی برای بازی در نقش ابرقهرمان نمادین و ماهرانه ماه نایت در سریال های آینده خود + دیزنی + محدود است. (از طریق CBR) البته ، طولی نکشید که یک فن و یک هنرمند دیجیتال تصور کنند که چه چیزی ممکن است به نظر برسد - و باید بگوییم ، ممکن است بسیار خونسرد به نظر برسد.

این شایعه در اصل با ژورنالیست آزاد و نویسنده SuperBroMovies به نام دانیل ریشتمن آغاز شد ، که در پستی در صفحه Patreon خود ادعا کرد که رادکلیف یکی از چندین بازیگر است که میتی مارول به دنبال نقش مون نایت ، AKA مارک اسپکتور است. اینستاگرام spdrmnkyxxiii در پاسخ به شایعه بازیگران با تصویری که از ماسک صورت قهرمان جلوگیری می کند به خاطر به تصویر کشیدن دیدنی درخشان و زرد رنگ رادکلیف که از زیر کاپوت امضاءش بیرون می رود ، جلوگیری کرد.
spdrmnkyxxiii / Instagram

بد نیست ، درست است؟ در مورد بی اطلاع بودن ، رادکلیپ از زمان کنار رفتن از کانون توجه شدید هری پاتر که او در زمان شروع مدرسه دبیرستان به آن علاقه مند شد ، ثابت کرده است که یک بازیگر شگفت آور همه کاره است. او ترجیح می دهد برای ترسناک رنگ گوتیک ، که در شوکر دوره 2012 "زن در سیاه" و به عنوان ایگور در ویکتور فرانکنشتاین سال 2015 ظاهر شد. او همچنین براساس رمانی از جو هیل (پسر استفان کینگ) و کارگردانی الکساندر آجا کارل ، خود را تحسین برانگیز تبرئه کرد.

اخیراً ، او در درام جنایی 2018 "Beast of Burden" بازی کرد - و در همه این نقش ها ، او برای پخش یک شدت سوزناک صدای ضربتی را به نمایش می گذارد که به خوبی در نقش Spector نقش خواهد داشت. در حقیقت ، هرچه بیشتر در مورد آن فکر کنیم ، بیشتر باور می کنیم که این بازیگری می تواند فوق العاده خوب عمل کند - زیرا رادکلیف یک بازیگر کاملا جالب است و ماه نایت هیچ ابرقهرمان معمولی نیست.

ماه نایت کیست؟
کمیک های ماه نایت مارول

مارک اسپکتور مأمور سابق سیا بود که به مزدور گران قیمت تبدیل شد و فعالیت غیرقانونی وی را بسیار ثروتمند کرد. متأسفانه ، آنها همچنین او را با برخی از افراد ناخوشایند مخلوط کردند - یکی از آنها ، رائول بوشمن ، هنگام اعتراض به غارت یک ویرانی مصر باستان هنگام کار ، اعتراض کرد و او را برای او کشته کرد.

اسپکتور موفق شد در ازای تبدیل شدن به آوای انتقام جویانه خدای روی زمین ، به معبد خدای مصری Khonshu ، که از زندگی خود صرفه جویی کرده و به او توانایی های فوق العاده داده است. این تجربه باعث شده است تا Spector بسیار زیاد شود ، روان او را شکافت و از آن رو شد - اما هنگامی که به ایالات متحده بازگشت ، او از این شرایط استفاده کرد و از آن برای ایجاد یک سری شخصیتهای متقاعد کننده متناوب استفاده کرد که در تلاش وی برای جلب مجرمان به عدالت بودند.

یکی از اینها استیون گرانت ، میلیونر بودجه ای (بودجه ای که از بدو سود اسپکتور از روزهای مزدور خود تأمین می شد) بود که شخصیت عمومی وی بود. دیگری جیک لاکلی ، راننده کابین بود که به عنوان چشم و گوش اسپکتور در خیابان خدمت می کرد. البته یکی دیگر ، ماه نایت - یک هوشیار بی رحمانه و وحشیانه بود که به معضل دنیای زیرین تبدیل شد.

در ظاهرهای قبلی خود ، قدرت و مقاومت و استقامت و رفلکسهای ماه نایت را با ماه کامل از بین می برد و از بین می رود ، هرچند که این میزان تا سالهای بعد نیز به هم وصل شده است. جالب تر اینکه ، بسیاری از ظهورهای بعدی این شخصیت - به ویژه اجرا شده توسط افسانه طنز جف لمیر - تصریح می کنند که اسپکتور هرگز به هیچ وجه هیچ ابرقدرتی نداشته و توانایی های او را نه از یک خدای مغرور مصری ، بلکه به دست خودش می بخشد. بیماری روانی.

این بسیار جالب خواهد بود که ببینیم چگونه سریال Disney + شخصیت را بازی می کند و این احتمال را دارد که قدرت Moon Knight همه در ذهن او باشد. اگر مارول واقعاً رادکلیف را برای این نقش در نظر بگیرد ، فکر می کنیم به راحتی می توان گفت که ناپایداری روانشناختی اسپکتور باید بخش مهمی از شخصیت او باشد - که می تواند نوع داستانی را ایجاد کند که ما لزوماً انتظار نداریم شاهد آن باشیم توسط مجلس. از ماوس

ماه نایت اولین بار در اواخر سال 2021 یا اوایل سال 2022 آغاز به کار خواهد کرد. البته ، ما باید اخبار و اخبار خود را در مورد کلیه سریال های بعدی دیزنی + MCU-set که از MCU تنظیم شده اند ، لکه دار کنیم و سرعت شما را حفظ خواهیم کرد. .

توصیه شده
بعدی
Moon Knight Disney + تاریخ انتشار ، بازیگران و نقشه
Moon Knight Brian Michael Bendis / طنزهای مارول
توسط مایک Floorwalker

روزهای شما شماره گذاری شده اند ، بدکاران ... یک نوع قهرمان بسیار متفاوت به MCU می آید.

بعد از سالها گمانه زنی در مورد اینکه آیا شخصیت می تواند راه خود را برای نمایش پیدا کند ، سرانجام اتفاق می افتد: مارک اسپکتور ، مون نایت ، سریال خود را در سکوی جریان + دیزنی + قرار می دهد ، همانطور که در D23 Expo دیزنی نشان داد. این قهرمان برای اولین بار در صفحات طنزهای مارول در سال 1975 ظاهر شد ، مورد علاقه فرقه بود و بعضاً به عنوان پاسخ مارول به بتمن دیده می شود. یک زندگی دریایی و مزدور سابق ، زندگی اسپکتور در طی یک مأموریت در مصر تغییر کرد و در آن زندگی کردشاید زمان آن رسیده باشد که برای هری پاتر و آواتار انتقام آماده شوید. کارخانه شایعه مارول یک چیز جالب را فریب داده است: اینکه دانیل رادکلیف ، ستاره سریال هری پاتر ، در حال بازی برای بازی در نقش ابرقهرمان نمادین و ماهرانه ماه نایت در سریال های آینده خود + دیزنی + محدود است. (از طریق CBR) البته ، طولی نکشید که یک فن و یک هنرمند دیجیتال تصور کنند که چه چیزی ممکن است به نظر برسد - و باید بگوییم ، ممکن است بسیار خونسرد به نظر برسد. این شایعه در اصل با ژورنالیست آزاد و نویسنده SuperBroMovies به نام دانیل ریشتمن آغاز شد ، که در پستی در صفحه Patreon خود ادعا کرد که رادکلیف یکی از چندین بازیگر است که میتی مارول به دنبال نقش مون نایت ، AKA مارک اسپکتور است. اینستاگرام spdrmnkyxxiii در پاسخ به شایعه بازیگران با تصویری که از ماسک صورت قهرمان جلوگیری می کند به خاطر به تصویر کشیدن دیدنی درخشان و زرد رنگ رادکلیف که از زیر کاپوت امضاءش بیرون می رود ، جلوگیری کرد. spdrmnkyxxiii / Instagram بد نیست ، درست است؟ در مورد بی اطلاع بودن ، رادکلیپ از زمان کنار رفتن از کانون توجه شدید هری پاتر که او در زمان شروع مدرسه دبیرستان به آن علاقه مند شد ، ثابت کرده است که یک بازیگر شگفت آور همه کاره است. او ترجیح می دهد برای ترسناک رنگ گوتیک ، که در شوکر دوره 2012 "زن در سیاه" و به عنوان ایگور در ویکتور فرانکنشتاین سال 2015 ظاهر شد. او همچنین براساس رمانی از جو هیل (پسر استفان کینگ) و کارگردانی الکساندر آجا کارل ، خود را تحسین برانگیز تبرئه کرد. اخیراً ، او در درام جنایی 2018 "Beast of Burden" بازی کرد - و در همه این نقش ها ، او برای پخش یک شدت سوزناک صدای ضربتی را به نمایش می گذارد که به خوبی در نقش Spector نقش خواهد داشت. در حقیقت ، هرچه بیشتر در مورد آن فکر کنیم ، بیشتر باور می کنیم که این بازیگری می تواند فوق العاده خوب عمل کند - زیرا رادکلیف یک بازیگر کاملا جالب است و ماه نایت هیچ ابرقهرمان معمولی نیست. ماه نایت کیست؟ کمیک های ماه نایت مارول مارک اسپکتور مأمور سابق سیا بود که به مزدور گران قیمت تبدیل شد و فعالیت غیرقانونی وی را بسیار ثروتمند کرد. متأسفانه ، آنها همچنین او را با برخی از افراد ناخوشایند مخلوط کردند - یکی از آنها ، رائول بوشمن ، هنگام اعتراض به غارت یک ویرانی مصر باستان هنگام کار ، اعتراض کرد و او را برای او کشته کرد. اسپکتور موفق شد در ازای تبدیل شدن به آوای انتقام جویانه خدای روی زمین ، به معبد خدای مصری Khonshu ، که از زندگی خود صرفه جویی کرده و به او توانایی های فوق العاده داده است. این تجربه باعث شده است تا Spector بسیار زیاد شود ، روان او را شکافت و از آن رو شد - اما هنگامی که به ایالات متحده بازگشت ، او از این شرایط استفاده کرد و از آن برای ایجاد یک سری شخصیتهای متقاعد کننده متناوب استفاده کرد که در تلاش وی برای جلب مجرمان به عدالت بودند. یکی از اینها استیون گرانت ، میلیونر بودجه ای (بودجه ای که از بدو سود اسپکتور از روزهای مزدور خود تأمین می شد) بود که شخصیت عمومی وی بود. دیگری جیک لاکلی ، راننده کابین بود که به عنوان چشم و گوش اسپکتور در خیابان خدمت می کرد. البته یکی دیگر ، ماه نایت - یک هوشیار بی رحمانه و وحشیانه بود که به معضل دنیای زیرین تبدیل شد. در ظاهرهای قبلی خود ، قدرت و مقاومت و استقامت و رفلکسهای ماه نایت را با ماه کامل از بین می برد و از بین می رود ، هرچند که این میزان تا سالهای بعد نیز به هم وصل شده است. جالب تر اینکه ، بسیاری از ظهورهای بعدی این شخصیت - به ویژه اجرا شده توسط افسانه طنز جف لمیر - تصریح می کنند که اسپکتور هرگز به هیچ وجه هیچ ابرقدرتی نداشته و توانایی های او را نه از یک خدای مغرور مصری ، بلکه به دست خودش می بخشد. بیماری روانی. این بسیار جالب خواهد بود که ببینیم چگونه سریال Disney + شخصیت را بازی می کند و این احتمال را دارد که قدرت Moon Knight همه در ذهن او باشد. اگر مارول واقعاً رادکلیف را برای این نقش در نظر بگیرد ، فکر می کنیم به راحتی می توان گفت که ناپایداری روانشناختی اسپکتور باید بخش مهمی از شخصیت او باشد - که می تواند نوع داستانی را ایجاد کند که ما لزوماً انتظار نداریم شاهد آن باشیم توسط مجلس. از ماوس ماه نایت اولین بار در اواخر سال 2021 یا اوایل سال 2022 آغاز به کار خواهد کرد. البته ، ما باید اخبار و اخبار خود را در مورد کلیه سریال های بعدی دیزنی + MCU-set که از MCU تنظیم شده اند ، لکه دار کنیم و سرعت شما را حفظ خواهیم کرد. . توصیه شده بعدی Moon Knight Disney + تاریخ انتشار ، بازیگران و نقشه Moon Knight Brian Michael Bendis / طنزهای مارول توسط مایک Floorwalker روزهای شما شماره گذاری شده اند ، بدکاران ... یک نوع قهرمان بسیار متفاوت به MCU می آید. بعد از سالها گمانه زنی در مورد اینکه آیا شخصیت می تواند راه خود را برای نمایش پیدا کند ، سرانجام اتفاق می افتد: مارک اسپکتور ، مون نایت ، سریال خود را در سکوی جریان + دیزنی + قرار می دهد ، همانطور که در D23 Expo دیزنی نشان داد. این قهرمان برای اولین بار در صفحات طنزهای مارول در سال 1975 ظاهر شد ، مورد علاقه فرقه بود و بعضاً به عنوان پاسخ مارول به بتمن دیده می شود. یک زندگی دریایی و مزدور سابق ، زندگی اسپکتور در طی یک مأموریت در مصر تغییر کرد و در آن زندگی کرد...تقریباً کشته شد - اما به لطف خدای مصری Khonshu ، که به دنبال تبدیل شدن به آواتار خاکی و کینه توز و خدای خاکی ، خدای نکرده بود ، فرصت دوم را پیدا کرد. اسپکتور با بازگشت به آمریکا ، درآمد ناخوشایند خود را از روزهای مزدور خود سرمایه گذاری کرد و آن را به ثروت قابل توجهی تبدیل کرد ، که او قبلاً خود را با وسایل و تجهیزات لازم برای ردیابی و ضرب و شتم چشمه جنایتکاران ساز و برگ می کرد. او بودجه و مساعدت در سطح خیابان را از یک منبع غیر منتظره دریافت می کند: تکرارهای مختلف خودش ، برای اسپکتور از اختلال هویت جدا کننده رنج می برد. کاراکترهای اخیر در مورد شخصیت حتی مطرح کرده اند که این اختلال ممکن است تنها ابرقدرت واقعی ماه نایت باشد - و ممکن است شما هم اکنون به این فکر برسید که مارول استودیو ، که سریال را تولید خواهد کرد ، فتنه زیادی از مطالب زیادی برای کار در آوردن دارد. قهرمان به صفحه کوچک. در حالی که جزئیات در این مرحله کاملاً قابل درک است ، اما می دانیم که این سریال توسط جرمی اسلاتر که در ماه نوامبر سال 2019 برای تهیه این سریال و رهبری در اتاق نویسندگانش استخدام شده بود ، به صفحه نمایش می رود. اسلاتر خصوصیات جالبی دارد. او نقش مشابهی را در اقتباس طنزهای Dark Horse در Netflix آکادمی Umbrella Academy و سریال تحسین شده فاکس The Exorcist به وجود آورد ، و فیلمنامه های برجسته وی شامل راه اندازی مجدد 2015 Fantastic Four (که به هر حساب ، اگر فیلم نبود) تداخل شدید استودیویی) و نت مرگ و میر سازگاری مانگا Netflix. به نظر می رسد اسلاتر یک انتخاب کاملاً مناسب برای اولین بار از زندگی سازگار با یکی از جذاب ترین قهرمانان مارول است - و کسی که زمان درخشش او را ، به اصطلاح گفت ، نمی تواند به زودی فرا برسد. اینجا همه چیز را می دانیم که در مورد ماه نایت می دانیم. تاریخ انتشار ماه نایت چیست؟ ماه نایت دیوید فینچ / طنزهای مارول فاش شدن ماه نایت یکی از تکان دهنده ترین شگفتی های D23 امسال بود. در طول همکاری ناموفق امروز مارول تلویزیون با نتفلیکس ، طرفداران برای سریال هایی با قهرمان دست به گریبان بودند - چیزی که می تواند یک سری تاریک و خشونت آمیز را در خطوط سریال Daredevil پخش کند. مون نایت از همه ، هیچ صلاحیتی برای مجروح شدن جدی و یا حتی کشتن مخالفانش ندارد ، و به راحتی می توان دریافت که چگونه این شخصیت می توانست خانه ای را بین پیشنهادات مارول نتفلیکس پیدا کند (که این شامل بهترین اقدام عملی بود که هنوز هم بر روی یکی دیگر از خونخواران مشهور انجام شد. قهرمان مارول ، Punisher). سری دیزنی + به احتمال زیاد برخی از تمایلات خشن تر شخصیت را کم رنگ تر می کند ، زیرا این پلتفرم در عرضه های اصلی خود به دنبال یک خانواده جذاب تر خانواده می رود. متأسفانه ، ما هنوز نمی دانیم چه زمانی این اتفاق خواهد افتاد ، زیرا تاریخ انتشار در پنل D23 اعلام نشده است. با این حال ، ما می توانیم سرنخ این واقعیت را جمع آوری کنیم که حداقل چهار سری از مجموعه MCU در مرحله اول در خط لوله هستند. فالکون و سرباز زمستانی اولین بار در پاییز سال 2020 آغاز می شود که در اوایل سال 2021 توسط لوکی ، WandaVision در همان بازه زمانی و هویکی در پاییز همان سال دنبال خواهند شد. با در نظر گرفتن همه این موارد ، بعید است که مون نایت زودتر از اوایل سال 2022 اولین کار را انجام دهد. چه کسی در بازیگران ماه نایت است؟ کمیک های ماه نایت مارول البته از آنجا که تولید در مراحل ابتدایی خود است ، در مورد بازیگران ماه نایت نیز هیچ حرف رسمی نداریم. با این حال ، این نمی تواند کل اینترنت را از حدس و گمان متوقف کند. heck ، Marvel die-hards سالهاست که طرفداران بازیگران ماه نایت هستند و حالا که می دانیم یک سریال در کارها است ، گفت: مطمئناً ریخته گری فن در هفته های آینده به یک تب تب خواهد رسید. یک امکان جالب برای ماه نایت که زود و بارها شناور شده است: کیانو ریوز. از زمان افشاگری اخیر کوین فیگ ، رئیس جمهور مارول استودیو ، مبنی بر اینکه House of Heroes در تقریباً هر پروژه ای که قبلاً انجام داده بود به دنبال این بود که ریوز را به دست بیاورد ، طرفداران همه چیز در حال سقوط بودند و سعی می کردند نقش MCU بی نقصی را برای ستاره خنثی کنند. . مفهوم ریوز در مورد نقش Spector چیزی است که حداقل یک منبع را به خود جلب کرده است - YouTuber TVO ، که ریاست سریال ویدیوهای Lords of the Long Box را بر عهده دارد - ادعا می کند که اگر ریوز بخواهد این قسمت را بخواهد. خود. در حالی که مطمئناً ریوز عمل خود را به عنوان ستاره سریال جنون محبوب ویک ثابت کرده است ، اما به نظر می رسد که در سن 54 سالگی ، این ستاره ممکن است کمی طولانی در دندان در نظر گرفته شود ، به خصوص اگر مارول قصد دارد ماه را نگه دارد. شوالیه در MCU بیش از چند سال است. در حال حاضر ، این سؤال که چه کسی کیپ و گاو اسپکتور را پر خواهد کرد هنوز هم باز است. نقشه ماه نایت چیست؟ طنز ماه نایت بکی کلون / مارول در حالی که به طور مشابه هیچ حرف رسمی درباره نقشه ماه نایت وجود ندارد ، به نظر می رسد که این یک داستان اصلی باشد - و همانطور که قبلاً به آن اشاره داشتیم ، ماه نایت یکی از دیوانه ترین در همه کمیک ها است. روزهای مزدور اسپکتور ، مأموریت سرنوشت ساز مصر و بازگشت بعدی وی به ایالات متحده برای به دست آوردن هویت قهرمانانه اش ، همه به نظر می رسد زمین هایی باشد که احتمالاً تحت پوشش قرار می گیرد....همانطور که مبارزات او با (و تکیه عجیب بر آن) اختلال هویت جداکننده او ، با فرض اینکه این سریال وفاداری به ماده منبع را حفظ کند. در طنزها ، اسپکتور دو شخصیت مجزا دارد که در فعالیت های ابرقهرمانی خود به او کمک می کنند: میلیونر استیون گرانت ، که تلاشهای تجاری وی با تهیه بودجه لازم ، ماه نایت را تأمین می کند ، و راننده کابین جیک لاکلی ، که به عنوان چشم و گوش قهرمان در خیابان بازی می کند. علاوه بر این ، برنامه های طنز اخیر Marvel نشان می دهد که قدرت و رفلکس های فوق بشری ماه مایت نایت به هیچ وجه توسط یک خدای مصری واگذار نمی شود. در عوض ، آنها ممکن است همه در ذهن Spector باشند ، که صرفاً از اختلال او ناشی می شود. در حالی که هالیوود غالباً به خاطر نمایش های دراماتیک و نادرست خود از DID مورد آتش سوزی قرار گرفته است ، باید اعتراف کنیم که اگر دیزنی + به این جنبه از شخصیت خم شود ، می تواند یک داستان ابرقهرمانی کاملاً موز را رقم بزند - کاملاً برخلاف هر چیزی که ما داشته باشیم. از MCU تا کنون دیده شده است. چه موقع ماه نایت برگزار می شود؟ کمیک های ماه نایت مارول ما فقط می توانیم درباره دوره تنظیم ماه نایت حدس بزنیم ، اما می دانیم که تاکنون ، اسلحه فاز 4 مارول - با چند مورد استثناء قابل توجه - روی رویدادهای اتفاق می افتد که در MCU بعد از Infinity Saga اتفاق می افتد. گفته می شود ویژگی Black Widow بین Captain America: War War و Avengers: Infinity War اتفاق می افتد ، در حالی که سریال Disney + Loki ویژگی خدای فریب دهنده تام هیدلستون (نسخه ای را که در طی انتقام جویان: Mind Stone فرار کرده است) به نمایش می گذارد. تاریخ بشریت ، با تأثیرگذاری بر وقایع تاریخی مانند یک فارست گامپ بدخواه. گفته می شود سریال استریم WandaVision حداقل تا حدودی در دهه 1950 اتفاق می افتد ، اگرچه اجماع در حال ظهور نشان می دهد که قدرت دستکاری واقعیت اسکارلت جادوگر به اجرا در خواهد آمد ، شاید با خلق یک جهان جیب که در آن او و android beau Vision وی حضور دارند. بعد از آن می تواند با خوشحالی زندگی کند با توجه به اینکه ماه نایت تاکنون به اندازه یک مرجع تک در MCU دریافت نکرده است ، می توان فرض کرد که ماجراهای وی در دوره پس از Endgame تنظیم خواهد شد. ما باید منتظر تأیید رسمی در این باره باشیم ، اما مطمئناً به نظر می رسد که اگر اینگونه نبوده است ، حضور یک هوشیار سفید پوشیده شده و ضرب و شتم تلخ مطلق هر جنایتکار در شهر نیویورک را احتمالاً جلب کرده است. از یک انتقامجو یا دو تا در یک نقطه. آیا هنوز تریلی برای ماه نایت وجود دارد؟ کمیک های ماه نایت مارول متأسفانه ، بدون هیچ انتخاب بازیگری ، تاریخ انتشار یا جزئیات نقشه هنوز در دست نیست ، احتمالاً مدت زمان زیادی قبل از دیدن تریلری برای Moon Knight خواهد بود. حتی ممکن است تا سن دیگو Comic-Con یا D23 2020 نباشد که نگاهی اجمالی به این سریال بیاندازیم - در این صورت. در حال حاضر Marvel Studios حدود یک میلیارد پروژه در صفحه خود دارد و Moon Knight در مراحل اولیه تولید قرار دارد. این بدان معنا نیست که ما به زودی جزئیات بیشتری درباره این نمایش کسب نخواهیم کرد. سریال Disney + استودیوی Marvel Studios تولیدی با بودجه بزرگ و پرمخاطب با فیلم های آن خواهد بود و به همین ترتیب ، به کلیه افراد درگیر نیاز به یک سرمایه گذاری زمانی قابل توجه دارند. این استودیو می خواهد بازیگر اصلی Moon Moon Knight را زودتر از موعد خود قفل کند - به ذکر نویسندگان و مجری (های) آن نیست - بنابراین به احتمال زیاد ما در ماه های آینده شاهد اخبار زیادی خواهیم بود. مطمئناً ، توپ نمی تواند به زودی شروع به حرکت کند برای هواداران Moon Knight ، که به معنای واقعی کلمه سال ها در انتظار این کار بودند. اما حداقل ما اکنون می دانیم که توپ وجود دارد ، و لحظه ای که اولین فشار آرام خود را دریافت می کند ، در آنجا خواهیم بود تا جزئیات و جزئیات را گزارش کنیم. توصیه شده بعدی پروژه های Marvel آینده که شما را پمپاژ می کنند توسط مایک Floorwalker اگر به نظر می رسد که یک فیلم یا پروژه تلویزیونی جدید مارول تقریباً هر دو ساعت یک بار در شما خواهد آمد ، فقط به این دلیل است که خانه ایده ها به یک نیروی کاملاً غالب در فرهنگ پاپ تبدیل شده است. با تشکر عمدتاً از دنیای سینمایی مارول - بالاترین حق رای در تاریخ فیلم با حدود شش مایل - شخصیت هایی که زمانی در صفحات C در لیست های کمیک های Marvel به لیست C منتقل می شدند ، به اسامی خانواده تبدیل شده اند ، خواص یکباره مبهم در حال راه اندازی چند- فرانشیزهای میلیارد دلاری ، و مدیران سینما و تلویزیون که یک دهه پیش اصطلاح "جهان مشترک" را نشنیده بودند ، در تلاشند تا مدل تجاری Mighty Marvel را کپی کنند. اگرچه فیلم و دارایی های تلویزیونی Fox - استودیویی که تا همین اواخر با حقوق بیش از چند شخصیت شخصیت Marvel بازی می کرد ، اما اخیراً توسط کمپانی والدین Marvel Studios ، دیزنی جذب شد ، ثروت از خواص مارول را در اختیار داشت. برخورد با سیستم عامل های مختلف در سطح جهانی از کانون توجه ، هنوز هم می تواند کمی گیج کننده باشد. خوشبختانه ، ما در اینجا هستیم تا با استفاده از این راهنمای مفید برای هر فیلم و برنامه تلویزیونی مارول در افق برای آینده قابل پیش بینی ، همه چیز را برای شما رقم بزنیم. همانطور که یک انسان بزرگ یک بار گفت: به کلاه های خود ادامه دهید ، مؤمنان واقعی! بیوه سیاه - اول ماه مه 2020 اسکارلت جوهانسون به عنوان سیاه...بیوه به ما قول داده شده است که سالها اتفاق بیفتد و به زودی سرانجام آن - Black Widow ، که در آن اسکارلت یوهانسون نقش فوق العاده ناتاشا رومانوف را برای آنچه که آخرین بار خواهد بود ، به دست خواهد آورد. پیش نمایش در دوره بین جنگ داخلی و جنگ بینهایت تنظیم شده است ، اما به احتمال زیاد به زمان قبل از استخدام رومانوف توسط S.H.I.E.L.D. نیز باز می گردد. به نظر می رسد که مرگ این شخصیت در Avengers: Endgame دائمی است - اما ظاهراً ماجراهای او قبل از Iron Man بر اتفاقاتی خواهد بود که پیروزی Avengers در برابر تانوس را دنبال خواهد کرد. طبق گفته کارگردان کیت شورتلند ، تلنگر رومانوف را در مکانی تاریک پیدا می کند و به دنبال او "او قطعات خودش را به هم می زند و یک فرد کامل را بیرون می آورد." بخش عمده ای از این اقدامات در خارج از کشور انجام می شود ، و بله ، ما ممکن است در نهایت متوجه شویم که در بوداپست چه چیزی افتاده است. یاران یوهانسون عبارتند از فلورانس پو (با خانواده من مبارز است) و راشل ویز (نافرمانی) ، که به عنوان عاملانی ظاهر می شوند که تحت همان آموزش اتاق سرخ قرار گرفته اند و از مهارت های مهلک رومانوف پیروی کرده اند. دیوید هاربور (Stranger Things) همچنین بازیگر نقش اول مرد است که الکسی شوستاکوف ، محافظت از گاردین سرخ ، پاسخ روسیه به کاپیتان آمریکا را به تصویر می کشد. دور بازیگران O-T Fagbenle (داستان The Handmaid's) به عنوان مارکوس ، یک "فیکس کننده" زیرزمینی و ری وینستون (بازسازی نقطه پوینت) خواهد بود که نقش آن مشخص نشده است. هنوز مشخص نیست چه کسی بازی تبه کار Taskmaster را شروع خواهد کرد ، که رفلکس های عکاسی به وی اجازه می دهد تا از سبک مبارزه هر کسی که با او روبرو شود کاملاً تقلید کند. موربیوس - 31 ژوئیه 2020 Morbius BossLogic SUMC (یا Sony از شخصیت های Marvel Character ، اگر همه چیز مختصر نباشید) متولد معامله سونی پیکچرز با مارول استودیو بود که به مارول این امکان را داد تا Spider-Man (که برای آن سونی حقوق فیلم را در اختیار داشت) ادغام کند. MCU در عوض ، سونی همچنان به تولید نمایشگاه های انفرادی MCU مجموعه ol 'Webhead می پردازد ، و همچنین آزادانه قادر به توسعه جهان خود بر اساس شخصیت های عنکبوتی Spider-Man است. این تلاش افتتاحی جهان ، Venom 2018 ، کاملاً در حالی که رضایت طرفداران شخصیت را که توسط چهره ناخوشایند Topher Grace در بازی Spider-Man سام سیمی ریخته شده بود ، در گیشه کاملاً تمیز شد ، پس از موفقیتی که تا حدودی غیرمنتظره بود ، سونی سریع توانست سرعت دیگری را دنبال کند. املاک مربوط به اسپایدی که از سال 2017 در حال حرکت است. این می تواند Morbius باشد ، بر اساس "خون آشام زنده" و نامرتب مکرر مرد عنکبوتی که برای اولین بار در صفحات کمیک های مارول در سال 1971 ظاهر شد. این تلنگر جارد لتو را به عنوان دکتر مایکل موربیوس ، بیوشیمیست درخشان که در تلاش برای معالجه او است ، بازی می کند. بیماری خونی بالقوه کشنده خود را با یک آزمایش آزمایشی - شامل خون خفاش های خون آشام - به طرز قابل پیش بینی ای ناخوشایند بدست آورید ، او را به یک غول قدرتمند تبدیل کنید که برای زنده ماندن باید خون انسان را مصرف کند. دانیل اسپینوزا (زندگی) از فیلمنامهای ساخته Lost in Space ، سازندگان مت Sazama و Burk Sharpless کارگردانی می کند. خواهیم دید که آیا SUMC می تواند با دیدن فیلم در تاریخ 31 ژوئیه 2020 ، پرده ای تاریک و ترسناک ایجاد کند. فالکون و سرباز زمستانی - پاییز 2020 سباستین استن در نقش باکی بارنز و آنتونی مکی در نقش سام ویلسون یکی دیگر از پروژه های شایعه بلند برای دریافت تأیید نهایی در San Diego Comic-Con 2019 سری دیزنی + محدود The Falcon and the Soldier Winter بود که با دیدن آنتونی مکی و سباستین استن در حال تکرار نقشهای دو دوست خوب استیو راجرز از فیلم های MCU شاید بزرگترین اعلامیه باشد: لوگوی آن ، طراحی بسیار کاپیتان محور آمریکا را نشان می دهد. به نظر می رسد که سام ویلسون ممکن است کمی با یکدیگر آشتی کند تا بین هویت قهرمانانه قدیمی خود و هویت جدید انجام شود ، که توسط خود راجرز توسط Rogers در اوج انتقام جویان به او (به همراه سپر نمادین خود) وصی شده است: Endgame (گرچه مکی برای او آشکار شد) جمعیت طنز که ، بله ، او فرصتی برای امتحان کردن ستاره جدید خود داشت. جزئیات طرح تاکنون تحت پوشش قرار گرفته است ، اما ما یک چیز را می دانیم: این سریال شش قسمت شاهد بازگشت Zemo (دانیل برهول) است ، مردی که انتقامجویان را به سمت درگیری لفظی کاپیتان آمریکا برد: جنگ داخلی ، و او ماسک بنفش متمایز خود را از کمیک ها ورزشی می کند. کاری اسکوگلان (داستان The Handmaid's Tale) هر قسمت را کارگردانی خواهد کرد و وظایف نوشتن آن توسط مالکوم اسپلمن (امپراتوری) و درک کلستاد (جان ویک) انجام می شود. این سری جزء عرضه های اصلی Disney + در زمان عرضه نخواهد بود ، اما انتظار می رود که اواسط اواخر سال 2020 به رودخانه برسد. زهره 2 - 2 اکتبر 2020 هنوز از زهر است با توجه به این واقعیت که این دنیای شخصیت های Spider-Man را شروع کرد که تا کنون نمی دانیم - در واقع ویژگی Spider-Man است ، موفقیت Venom سونی کمی شوک آور بود. این فیلم با تحریک عملکرد کاملاً قدرتمند تام هاردی ، در تمیز کردن 855 میلیون دلار در گیشه جهانی در سراسر جهان تمیز شد و عاقبت آن را واجب کرد. البته سونی با آموختن چند ترفند از Marvel Studios ، مطمئناً پیش می رود و...پیشاپیش یک صحنه را با اعتبار پس از اعتبار ایجاد کنید که Woody Harrelson را به عنوان Cletus Kasady ، قاتل سریال روانی که به پیوند با Carnage ، فرزندان همزیستی Venom پیوند خواهد زد ، تنظیم کنید. یکی از موانع عاقبت آن ، عزیمت کارگردان Venom Ruben Fleischer بود که با پیگیری های طولانی مدت منتظر زامبی لند کلاسیک خود در سال 2009 ، دستانش را پر کرده بود. حالا ، اندی سرکیس قدم به قدم گذاشته است ، با آنکه کلی مارسل ، کاتب اصلی ، پیش از این فیلمنامه ای را تهیه کرده بود ، و هاردی قرار بود به همراه میشل ویلیامز ، به عنوان همکار خود ، بازگردد. جزئیات نقشه ترسیم شده است ، اما یک چیز مسلم است: دقیقاً همانطور که کسدی در آن استینگر قول داده است ، قتل عام خواهد بود. Variety در ژانویه سال 2019 تأیید کرد که همزیستی قاتل گرلی هارلسون شرور اصلی Venom 2 خواهد بود. انتظار می رود این فیلم در تاریخ 2 اکتبر 2020 به سینماها برود. جاودانگان - 6 نوامبر 2020 قاتلان Marvel Studios پانل Comic-Con خود را با The Eternals افتتاح کرد ، یک ویژگی جالب و کمتر شناخته شده که باید به لنگر انداختن سمت Cosmic MCU کمک کند. نژاد عناوین موجودات دارای قدرت فوق العاده ، پیش از این توسط آسمانی ها به منظور دفاع از زمین از قطب خود با مخالفان شیاطین ایجاد شد. آنها ذهن اصلی جک کربی بزرگ هستند که در اواسط دهه 70 این کمیک را بعد از اجرای برنامه در خدایان جدید در دی سی ایجاد کردند. کوین فیگ از سر مارول تشکر کرده است که داستان The Eternals ممکن است "ده ها هزار سال" طول بکشد ، و داستانی حماسه ای از نوع ما هنوز در MCU ندیده است. این فیلم که به کارگردانی کلایدر The Rider Chloe ژائو کارگردانی خواهد کرد ، یک بازیگر مناسب حماسی را جمع کرده است. Eternals به عنوان ایکاریس ، نسل اول ابدی و رهبر تیم قهرمانان تلنگر ، ریچارد مادن (راکتمن) را بازی خواهد کرد. در کنار او آنجلینا جولی (Maleficent) به عنوان تنا ، Gemma Chan به عنوان سرسی (و نه نقش کاپیتان مارول مینی اروا) و Barry Keoghan به عنوان Druig حضور دارند. کومیل نانجیانی به عنوان کینگو ظاهر می شود ، که هزاران سال پیش در ژاپن ساکن شد و راه های سامورایی را یاد گرفت. لورن ریدلوف (The Walking Dead) به عنوان نسخه جایگزین جنسیتی از Makkari ، یک مهندس خبره و سرعتی است که در جمع بازیگران قرار دارد. برایان تیری هنری (بازی کودک) به عنوان Phastos ، سازنده اسلحه ساز که با این وجود ترجیح می دهد نبرد نکند. سلما هایک (محافظ هیتمن) به عنوان یک آژاک تبادل جنسیت که از تندرا یخی سیبری استقبال می کند. و لیا مک هه (الج) به عنوان حیله گر Sprite. نمایندگان S.H.I.E.L.D. فصل 7 - 2020 تریلر برای نمایندگان SHIELD فصل 6 نمایندگان S.H.I.E.L.D. به طور مداوم بهبود یافته در حالی که به نظر می رسد دائما روی حباب قرار دارد. چندین بار در ABC در خطر لغو واقع شده است ، اما همیشه از اعدام والدین شرکت دیزنی استقبال کرده است. فصل پنجم با نتیجه گیری نسبی نسبی به پایان رسید ، بنابراین همه را شگفت زده کرد هنگامی که این نمایش نه تنها برای یک فصل ششم ، بلکه یک هفتم را دوباره برپا کرد - این در واقع همان اولین سری بود که توسط شبکه پخش شد. برای سال 2020. در سن دیگو طنز-کن در ژوئیه 2019 ، جف لوئب رئیس تلویزیون مارول تأیید کرد که فصل هفتم آخرین دوره خواهد بود. هر دو فصل کمی کوتاه خواهد شد و شامل 13 قسمت بر خلاف استاندارد 22 فصول گذشته است. به دلیل جعل روایتی لاغر و متوسط ​​، فصل 6 تصمیم گرفته است تا هرگونه مراجعه به جهان بزرگتر سینمایی مارول را - از جمله وقایع در حال تغییر جهان Avengers: Infinity War و Avengers: Endgame - صرفنظر کند تا به گفتن آن بپردازد. داستان خود این فصل بر دوره بازسازی سازمان تحت رهبری جدید متمرکز شده است ، همانطور که تأیید شد که فیل کولسون اندکی پس از وقایع فصل 5 درگذشت - اما این بازسازی با ظهور خصمانه های مرموز ، بین بُعدی به رهبری مردی اتفاق می افتد که به نظر می رسد. دقیقاً مثل کولسون به نظر می رسد که نویسندگان S.H.I.E.L.D. در حال حاضر ایده خوبی دارند که چگونه همه آنها به فصل هفتم سال آینده می روند ، اما برای بقیه ما ، فقط باید منتظر بمانیم. WandaVision - 2020 صحنه از کاپیتان آمریکا: جنگ داخلی از جمله سری های جالب تر Disney + محدود ، WandaVision است که توسط ژاک شفر (کاپیتان مارول) نمایش داده می شود و در آن باز هم ترکیب اسکارلت جادوگر (الیزابت اولسن) و ویژن (پل بتانی) حضور خواهد داشت. پس از انتقاد ، دوست پسر ربات مورد علاقه همه ، آخرین باری که او را دیدیم ، در اوج انتقام جویان Avengers: Infinity War ، تازه مرده بود. در حالی که دقیقاً مشخص نیست که چگونه اندیشه Avenging باعث بازگشت او می شود ، تعدادی خرده نان وجود دارد که می توانیم از آنها پیروی کنیم که سرنخی به ما می دهد. اولسن گفته است که حداقل بخشی از این سریال در دهه 50 اتفاق می افتد ، که معنی چندانی نخواهد داشت مگر اینکه شاید سفر زمانی درگیر باشد - یا ، شاید واقعیت های متناوب. این به نظر می رسد کمی بیشتر به نظر می رسد ، زیرا اکنون می دانیم که وقایع Doctor Strange در Multiverse of Madness (همبازی اولسن) با وقایع این سریال گره خورده است. این ممکن است باشد که واندا به دنیایی دیگر خلق کند یا مسافرت کند ، دنیایی که عشق از دست رفته اش زنده است - اما این ، در...با انجام این کار ، او به نوعی تعادل Multiverse را مرتفع می کند ، و یک دکتر خوب را به مداخله سوق می دهد. ما تا زمان سقوط این سریال مطمئن نخواهیم بود ، اما تأیید شده است که این نمایش پس از وقایع Avengers: Endgame برگزار می شود. انتظار زیادی نخواهد داشت که دریابیم که چگونه این همه تکان خواهد خورد - WandaVision ابتدا در بهار سال 2021 برای اولین بار در دیزنی + شروع شد ، اما یک تریلر برای ارائه خدمات 2020 افتاده در روز سال نو نشان داد که ما می توانیم انتظار امسال را نشان می دهد. شانگ چی و افسانه ده حلقه - 12 فوریه 2021 شانگ چی ماشین بازیگری برای اولین قهرمان آسیایی MCU شانگ چی ، استاد کونگ فو ، در اواخر سال 2018 تحریک شد - اما تا زمانی که این عنوان در San Diego Comic-Con در ژوئیه 2019 فاش نشده بود ، شرور نمادین آن فقط شایعه شده بود. معلوم شد که این شایعات صحیح است: شانگ چی و Legend of the Ten Rings یک جنگنده فوق العاده ماهر روبرو با ماندارین ، شرور کلاسیک Iron Man را مشاهده می کنید که به طرز وحشیانه ای با دزدی بن کینگزلی Trevor Slattery در Iron Man روبرو شده است. 3. البته ، Marvel One Shot "All Hail the King" فاش کرد که معامله واقعی هنوز در جایی وجود دارد - و حالا ، او بالاخره حضور خود را مشخص می کند. به نظر می رسد که ده حلقه ، سازمان تروریستی که تونی استارک را در مرد آهنین ربوده و توسط دارن کراس به عنوان خریدار بالقوه فناوری Yellowjacket در Ant-Man نامگذاری شده بود ، به وضوح در اصل صفحه نمایش شانگ چی ، که در کمیک شاید بهترین مبارز غیر مسلح موجود باشد. Destin Daniel Cretton (قلعه شیشه ای) برای کارگردانی به کار گرفته شده است ، بازیگر چینی کانادایی سیمو لیو (بد خون) نقش اصلی را از آن خود کرده است. Awkwafina (Crazy Rich Asians) در نقش ناشناخته و بازیگر افسانه ای چینی تونی لئونگ (امور دوزخ) به عنوان ماندارین نیز تأیید شده است. در حال حاضر شایعات شروع به شایعه شدن مبنی بر این می شود که بد جسمی به عنوان پدر شانگ چی در تلنگر متصل می شود - اما فعلاً ، این تأیید نشده است. لوکی - بهار 2021 تام هیدلستون در نقش لوکی هنگامی که برای اولین بار در اواخر سال 2018 اعلام شد که Marvel Studios می خواهد چندین سری محدود را برای سرویس جریان streaming Dsiney + بسازد ، طولی نکشید که در اولین مورد از آنها تأیید کنید: نمایش درمورد Loki ، که شاهد بازگشت تام هیدلستون به یک بار دیگر خدای ترفند محبوب را به تصویر بکشید. در حالی که جزئیات طرح کمیاب است ، Hiddleston در پانل Marvel Studios در San Diego Comic-Con ظاهر شد تا نسخه بهاری 2021 را برای Loki تأیید کند ، و اظهار داشت که این سریال به سؤالات طرفداران پاسخ خواهد داد که Loki عصر انتقام جویان با کجا رفتند؟ ناپدید می شوند در حین زمان Endgame. البته این شخصیت در سکانس افتتاحیه وحشیانه Avengers: Infinity War با پایان گرمی در دست تانوس روبرو شد و انتظار می رود که مرگ وی این بار واقعاً طول بکشد. طبق گفته های هالیوود ریپورتر ، این سریال از لوکی دنبال خواهد شد زیرا او "در طول تاریخ بشریت به عنوان یک تأثیرگذار بعید در وقایع تاریخی" ظاهر می شود ، "دقیقاً مانند یک سفر کمتر با دوستانه ، فارست گامپ. این پروژه به یک نمایشگر موفق شده است که باید راه خود را در مورد این نوع مطالب بداند: مایکل والدرون ، که به عنوان نویسنده در بزرگسالان Swim's Rick و Morty کار کرده است و علاوه بر نوشتن خلبان ، به عنوان خالق و تهیه کننده اجرایی نیز شناخته خواهد شد. این یک فرضیه الهام بخش و یک انتخاب خلاقانه است ، اما بیایید با آن روبرو شویم: دیزنی + ما را در "تام هیدلستون به عنوان لوکی باز خواهد گشت". دکتر عجیب در Multiverse of Madness - 7 مه 2021 تصویر تبلیغاتی دکتر عجیب دکتر Strange 2016 اولین نگاه MCU به Multiverse را به ما نشان داد ، بنابراین فقط انتظار می رود که دنباله - که از قبل از انتشار اولین فیلم در آثار موجود بوده است - باید بیشتر به بررسی این مفهوم بپردازد. اما این بار اطراف ، به نظر می رسد که عبور از چندین واقعیت متناوب ، نقش اصلی را در اختیار دارد ، همانطور که از عنوان تلنگر مشهود است ، که در San Diego Comic-Con 2019 نشان داد: Doctor Strange in Multiverse of Madness. اسکات درریکسون ، کارگردان بازگشت ، پیش از این بیشتر در خانه ژانر ترسناک بود ، و از مضراتی مانند "Exorcism of Emily Rose" و "Sinister" خبر داد. برای ماجراهای بیشتر Mister Doctor ، دریکسون قول داده است که او "اولین فیلم ترسناک MCU" را ارائه می دهد ، که به نظر می رسد یک چشم انداز شگفت انگیز است. اما صبر کنید ، چیزهای بیشتری وجود دارد: طرفداران SDCC همچنین با این اعلامیه که این فیلم الیزابت اولسن را به عنوان واندا ماکسیموف / اسکارلت جادوگر ، همراه با قدرت های خطرناک و خطرناک واقعیتش ، به الیزابت اولسن تبدیل می شود ، برخورد کردند. همچنین مشخص شد که این فیلم مستقیماً به نقشه سریال های آینده دیزنی + WandaVision گره خورده است ، که در آن خواهد دید که اولسن در این فیلم با همراهی پل بتتان به عنوان ویژن ، دوباره بازی می کند که در پایان Avengers: Infinity War با یک پایان صمیمی روبرو شد. انتظار داشتیم تیم های بعدی تیمی در امتداد جفت شدن Thor / Hulk در Thor: Ragnarok برای فاز 4 شاهد باشیم و باید بگوییم که این یکی کاملاً غیر منتظره بود - و به طرز حیرت انگیزی الهام گرفت. چه می شود اگر؟ - جمع...r 2021 شخصیت های MCU در اینجا پروژه ای وجود دارد که انواع زنگ های نوستالژی را برای خوانندگان طولانی مدت کمیک های Marvel زنگ خواهد زد. چه می شود اگر؟ مجموعه ای از گلچین های جایگزین جهان است که از سال 1977 در قالب های مختلفی اجرا شده است و به بررسی چگونگی وقوع وقایع در صورت وقوع لحظه های مهم در زمان بندی اصلی مارول متفاوت می پردازد. این به خوانندگان این امکان را می داد که سناریوها را هر دو جذاب بدانند (چه می شود اگر Spider-Man به Fantastic Four پیوسته باشد؟ چه می شود اگر گوئن استیسی زندگی کرده بود؟) و غیرقابل تصور باشد (چه می شود اگر ولورین هالک را بکشد؟ چه می شود اگر دکتر عجیب شاگرد Dormammu بود؟) ، و این چه کاری را برای کمیک ها انجام داد ، سری انیمیشن دیزنی + چه می شود؟ قصد دارد برای MCU انجام دهد. مانند همتای کمیک خود ، چه می شود؟ یک قالب گلچینی خواهد داشت که هر قسمت یک لحظه خاص در جدول زمانی MCU را نشان می دهد. ما می دانیم که شما در حال فکر کردن هستید - چه می شود اگر استار-لرد لحظه دقیق اشتباه را برای تانوس سرخ انتخاب نکرد؟ از قبل می توانیم به شما بگوییم: جنگ بینهایت بسیار کوتاهتر و تراژدیک تر بود. فقط یک فرضیه یک قسمت ، اقتباسی مستقیم از طنزها ، تأیید شده است: "اگر لوکی چکش ثور را پیدا کرده بود ، چه می شد؟" به غیر از این ، ما باید صبر کنیم تا ببینیم این غرفه انیمیشن چه عجیب و غریبی برای ما خواهد داشت. ما در پانل Comic-Con مارول 2019 نکات مشخصی را به دست آوردیم ، که نه تنها تاریخ تابستان 2021 را برای این نمایش تعیین می کرد ، بلکه یک خط چشمگیر از استعدادهای MCU را نشان می داد که صدایشان را جلب می کرد. آنها در نقش اصلی Uatu the Watcher توسط جفری رایت عضو خواهند شد - احتمالاً یک میزبان شبیه راد سرلینگ برای گمانه زنی های مختلف گوناگون گلچین. دنباله بدون عنوان Spider-Man - 16 ژوئیه 2021 Spider-Man: تصویر تبلیغاتی به دور از خانه به مدت بیش از یک ماه در تابستان سال 2019 ، طرفداران Spider-Man با خشنود بودن از این خبر خبر دادند که مذاکرات بین دیزنی و سونی پیکچرز برای تمدید توافق حضانت مشترک خود بر سر اسپایدرمن خراب شده است. به نظر می رسد که قوسهایی که کوین فیگ و کمپانی با دقت از آن برای ساختن دیوار خزنده استفاده می کردند ، در جوانه جمع می شوند ، با عنکبوت Spider-Man: Far From Home بودن ، ظاهر نهایی MCU از وب سر است. اما پس از آن ، در اواخر ماه سپتامبر ، این خبر شایع شد که این دو استودیو به طرز غیرقابل تصمیمی تصمیم به بازی خوب گرفتند. توافق جدیدی حاصل شد که به Marvel Studios اجازه می دهد حداقل یک فیلم Spider-Man را تولید کند و همچنین این شخصیت را در یک تصویر Marvel Studios اضافی که هنوز کشف نشده است ، به نمایش بگذارد. این همه چیز نیست: پس از این توافق اظهارات بسیار جالبی داشت که به نظر می رسید دلالت Spider-Man تام هلند را به MCU محدود نمی کند: "[Spider-Man] اتفاق می افتد که تنها قهرمان ابرقدرت است. پادشاه گیک گفت که "برای عبور از جهان های سینمایی ، بنابراین سونی همچنان به توسعه آیه Spidey خود می پردازد ، شما هرگز نمی دانید که آینده ممکن است چه چیزی را شگفت زده کند." گمانه زنی شده است که فیلم سوم Spider-Man مارول در اصل برای نوشتن دیوار خزنده از MCU در آماده سازی برای انتقال به Spider-Verse سونی استفاده خواهد شد ، اما برنامه واقعی ممکن است خیلی ساده نباشد. اکنون که نرده های بین دو استودیو اصلاح شده اند ، باید منتظر بمانیم که ببینیم آینده سینمایی پیتر پارکر چطور از بین می رود. هاوکی - پاییز 2021 جرمی رنر در نقش هاوکی دور دسته اول سریال های محدود + Disney + Hawkeye خواهد بود که در آن جرمی رنر از نقش وی در بازی کماندار Avenging استفاده می کند. لوگوی این سریال - که به شدت از آن استفاده می شود که در مورد کمیک های اخیرا مورد قبول شخصیت اجرا شده از مت فراکسیون و دیوید آجا الهام گرفته شده بود - روی جمع طنز-سن دیگو افتاد. همراه با فاش شد تأیید شایعه دیرینه: این سریال شاهد حضور اولین فیلم کیت بیشوپ ، یک پیشکسوت جوان خواهد بود که سرانجام مانتوهای هاوکی را در کمیک ها می گیرد. این سریال تأیید شده است که پس از وقایع Avengers: Endgame اتفاق می افتد ، بنابراین احتمالاً Clint Barton را با دنیایی تنظیم می کند که خانواده معشوق وی از غبار زدایی در Decimation برگشته اند و متحد قابل اعتماد وی ناتاشا رومانوف دیگر نیست. ، خودش را فدا کرد تا ماموریت انتقام جویان در Endgame را بیشتر کند. در حالی که هیچ جزئیات طرح اعلام نشده بود ، رنر یک نکته کوچک را با جمعیت کمیک-کن به اشتراک گذاشت ، که نشان می دهد که مربیگری بارتون برای اسقف خواهد بود داستان اصلی سریال ، با یک کلمه گفت: "من به دیگران یاد می دهم که چگونه باشند. یک ابرقهرمان بدون ابرقدرت. " هواداران مدتی است که برای این خط داستانی دست به دست هم می زنند تا مدتی به روی پرده سینما برود ، اما باید کمی بیشتر صبر کنند تا این واقعیت به نتیجه برسد: هاوکی قرار است در پاییز 2021 در دیزنی + شروع کند. ثور: عشق و رعد و برق - 5 نوامبر 2021 ناتالی پورتمن در نقش جین فاستر و کریس همسورث به عنوان ثور بازی می کنند با توجه به قوس شخصیت خارق العاده او در طی چند حضور اخیرش - اوج گرفتن تصمیم وی برای پیوستن به Guardians of Galaxy در پایان Avengers: Endgame - حدس و گمان مدتی بالا رفته بود که Thor اولین Avenger خواهد بود که خودش یک چهارم شد. فیلم انفرادی. در جولای سال 2019 تأیید شد...در حال اتفاق بود ، با Thor: Taika Waititi Ragnarok به کارگردانی بازگشت - اما در طنز ماه سن دیگو در آن ماه ، جزئیات بیشتر اعلام شد که افراد حاضر در شوک را شوکه کرد. به طور خاص ، تلنگر ، اکنون به طور رسمی با عنوان Thor: Love and Thunder ، شاهد بازگشت جین فاستر ناتالی پورتمن خواهد بود که با برداشتن مژولنیر ، در گام های کمیک بوک های اخیر شخصیت خود را دنبال می کند تا خودش شود. تسا تامپسون نیز به عنوان والکیری باز خواهد گشت ، و کوین فیگ تأیید کرده است که این بار ، به طور صریح مشخص می شود که شخصیت دوجنسگراست ، اولین بار برای یک شخصیت اصلی در یک فیلم MCU. این ، به همراه عنوان تلنگر ، باعث شده است که عده ای گمان کنند که خدای تندر فقط می تواند خودش را در یک مثلث عاشقانه پیچیده پیدا کند - یک زن که شامل دو زن می شود که به اندازه او قدرتمند هستند و چه کسی می تواند اثبات شود. بیش از آنچه در او هستند به یکدیگر علاقه مند هستند. تا کنون ، بسیار جالب ، اما فقط یک سؤال داریم: آیا این یک مجاهد با نام تجاری جدید است ، یا همان کاپیتان آمریکا در سال 2013 در Avengers: Endgame بازگشت؟ پلنگ سیاه 2 - 6 مه 2022 Chadwick Boseman Getty Images Black Panther 2 به طور رسمی در نسخه D23 برای انتشار در ماه مه 2022 تأیید شد - دقیقاً جای تعجب ندارد ، زیرا اصلی تبدیل به یکی از پرمخاطب ترین فیلم ها در همه زمان ها شد و مارول برای اولین بار در مورد اسکار جدی در نظر گرفت و سه امتیاز را برای نمره اصلی خود بدست آورد. طراحی لباس و طراحی تولید. نه تنها دنباله رسماً اتفاق می افتد ، بلکه فیگ به Entertainment Weekly نیز فاش کرد که این مفهوم در حال حاضر به خوبی جمع می شود: "ما کاملاً این کار را خواهیم کرد. یکی از سرگرمی های مورد علاقه در استودیوی Marvel در قسمت اول قرار دارد و در حال صحبت و آرزو است. آنچه در بخش دوم انجام می دادیم. همانطور که اولین پلنگ سیاه را جمع می کردیم ، بسیاری از گفتگوها وجود داشته است. ما ایده هایی داریم و یک جهت کاملاً محکم در مورد مکان مورد نظر ما وجود دارد. " نویسنده / کارگردان Ryan Ryan Coogler به طور رسمی در هیئت مدیره حضور دارد و اگرچه هیچ چیزی تأیید نشده است ، انتظار می رود که بازیگران اصلی - از جمله Chadwick Boseman ، Lupita Nyong'O و Danai Gurira - به او بپیوندند. حتی شایعه شده است که اریک کیملونگ ، مایکل بی. جردن می تواند با وجود اینکه در شرایطی که در پایان بلان پلنگ مشکلی نداشته باشد ، توانسته است به مقداری ظرفیت برگردد. با توجه به مگابک های آن فیلم ساخته شده ، ما به زودی می خواهیم جزئیات دیگری در مورد این دنباله بسیار پیش بینی شده زودتر از موعد دریافت کنیم. ماه نایت - TBA کمیک های ماه نایت مارول طرفداران مارول سالها منتظر بودند و سرانجام این اتفاق می افتد: مارک اسپکتور با نام مستعار ماه نایت ، با حضور در سریال های بعدی Disney + محدود ، همانطور که در آگوست 2019 در نمایشگاه D23 دیزنی اعلام شد ، وقت خود را در کانون توجه قرار می دهد. امیدواری کرده بود که در زمان همکاری ناپیوسته استریمر با مارول ، وقت خود را برای درخشش با سریال های Netflix خودش به دست بیاورد ، ضرب المثل قدیمی "چیزهای خوب برای کسانی که منتظر می آیند" مطمئناً در اینجا صدق می کند. سریال دیزنی + مانند همه پیشنهادهای مارول ، توسط شعبه فیلمهای مارول استودیو تولید می شود ، نه اینکه از تلویزیون مارول استفاده کند. مارک اسپکتور دریانورد و مزدور سابق است که در حالی که در یک مأموریت مخفی در مصر ، تقریباً کشته شده است - اما از خدای مصطفی Khonshu نجات پیدا می کند ، در ازای آنکه اسپکتور تبدیل به آواتار زمینی عدالت شود. به نظر برخی پاسخ مارول به بتمن است ، یک جنبه مشخص از شخصیت وجود دارد که او را از Dark Knight Dark جدا می کند: مبارزه او با (و اتکا عجیب به او) اختلال هویت متمایز. مون نایت تعدادی از شخصیت های متعدد خود را برای کمک به وی در فعالیت های مبارزه با جرم و جنایت به کار می برد ، و اجرای کمیک های اخیر حتی نشان داده است که قدرت های او به هیچ وجه از هیچ خدایی مصر باستان سرچشمه نمی گیرد - که در واقع همه آنها هستند. سرش. هیچ تاریخ انتشار اعلام نشده است ، اما پیش بینی نمی شود که ماه نایت قبل از سال 2022 هر زمان دیگری را آغاز کند. خانم مارول - TBA کمیک های خانم مارول مارول اولین ابرقهرمان مسلمان مارول نیز در دیزنی + مورد توجه و توجه قرار خواهد گرفت ، همانطور که در D23 مشخص شد که کمالا خان ، خانم. مارول ، ستاره سریال محدود خودش خواهد بود. البته در حال حاضر جزئیات بسیار کمی در دسترس است ، اما این باعث هیجان طرفداران نمی شود ، که از شوخ طبعی شخصیت و قدرت بی نظیری که از زمان معرفی وی در صفحات طنزهای مارول در سال 2013 برخوردار بوده اند ، لذت بخش است. خان کاملاً غیر انسانی است ، و در حالی که در طول پیدایش Terongenesis در پیله خود مشروب شده بود ، تصویری از سه قهرمان مورد علاقه خود یعنی کاپیتان آمریکا ، مرد آهنین و بت او ، کاپیتان مارول را تجربه کرد و او را ترغیب کرد تا تمام توان خود را بسازد. پس از ظهور ، فهمید که با نسخه ای از لباس کارول Danvers به ​​او تیزه داده شده است - و او نیز گفته بود ، بسیار بدخلقی است. کان قادر به تغییر شکل خود تقریباً به هر روشی که خود انتخاب کرده است و همچنین توانایی جالبی در به اشتراک گذاشتن توده خود با نسخه های مختلف از خودش در طول زمان دارد. خالق شخصیت G. G. Will در مورد اعلام سریال اظهار داشت...وول ویلسون به Polygon گفت ، "او از قدرت بسیار کمیکی برخوردار است. خدا آنها را بیامرزد که تلاش می کنند این کار را برای زندگی عملی انجام دهند ؛ من نمی دانم که چگونه این کار به روشی انجام می شود که واقعاً خزنده به نظر نمی رسد." ما در مورد شما نمی دانیم ، اما این اظهارات فقط باعث می شود خانم مارول هیجان زده شود ، که انتظار می رود برخی اوقات در سال 2022 یا 2023 اتفاق بیفتد. او هالک - TBA او-هالک مارول کمیک سومین طرفداران تبلیغاتی سری دیزنی + محدود که در D23 با آنها برخورد شده اند ، ممکن است به نظر بیاد جالب ترین پیشنهاد مارول: او-هالک ، بر اساس شخصیتی است که برای اولین بار در سال 1980 در کمیک ها معرفی شد. وی توسط تنها یک مأمور حمل ven انتقام جویانه ، انتقال خون را از تنها بازی موجود دریافت کرد: پسر عموی وی ، بروس بانر. خون تحت تابش اشعه گاما تأثیر قابل پیش بینی ای دارد ، اما Walters برخلاف اکثر تصورات بنر ، شخصیت و عقل وکالت خود را حفظ می کند. در تالارهای طنز اخیر ، والترز دیده می شود که حتی در طول فعالیت های خود به عنوان وکیل ، همچنان در حالت هالک باقی بماند ، به این معنی که او ممکن است اولین ویژگی MCU باشد که دارای عناصر درام قانونی است. اما جنبه دیگری ، حتی جالب تر از شخصیت نیز وجود دارد که ما صمیمانه امیدواریم که Marvel Studios در تصویرگری از زندگی واقعی خود از آن بهره ببرد: دقیقاً همانند محبوب Merc با محبوب Mouth Deadpool ، والترز معروف است که دیوارهای چهارم را زود و اغلب می شکند. نشان دادن سطح آگاهی از اینکه او یک شخصیت داستانی است. هیچ کس تاکنون MCU را به عدم آگاهی کافی متهم نکرده است ، اما گرایش والترز به عقب نشینی و اظهار نظر در مورد پوچی این همه یک عنصر خنده دار و خوش آمدید خواهد بود - و از آنجا که به شدت دلالت دارد شخصیت های معرفی شده در سریال Disney + در واقع از این فیلم عبور خواهد کرد تا در فیلم ها حضور پیدا کند ، احتمال مشخصی وجود دارد که یک روز ، والترز و ددپول بتوانند برای یک ماجراجویی دیوانه وار هیستریک ، دیوار چهارم تیمی کنند. نگهبانان گلکسی جلد. 3 - TBA جیمز گان گتی ایماژ آن را Gunn-troversy بزرگ سال 2018 بنامید. در ژوئیه همان سال ، خبری مبنی بر اینکه جیمز گان ، نویسنده و کارگردان محبوب Guardians of the Galaxy franchise ، منتشر شده بود ، از مجموعه سوم بیش از یک سری بسیار قدیمی رها شد ( و مطمئناً توییتهایی که کاملاً نامناسب بودند) توسط اندیشمندان محافظه کار حفر شده بودند. هواداران نگهبان (لازم به ذکر است که کل بازیگران ، که همه آنها با نامه سرگشاده از کارگردان امضا نکردند) دست به آغوش کشیدند - اما یک آستر نقره در ماه آگوست به دست آمد ، هنگامی که اعلام شد حداقل از اسکریپت تکمیل شده گون استفاده خواهد شد. این جستجو برای کارگردان جدید بود - جستجو که تا ماه مارس سال 2019 ادامه داشت ، هنگامی که دیزنی با ظاهراً گفتن "جهنم با آن" و استخدام مجدد گان ، کلیه اسباب بازی را قرار داد. بن بست تقریباً یک ساله اثر تاخیر در جلد را خواهد داشت. 3 برای کمی ، چون طولی نکشید که توپ را برای پیدا کردن یک حرف دیگر - در برادران وارنر رقیب ، نوشتن و کارگردانی "راه اندازی مجدد کامل" از Suicide Squad (در حال حاضر تحت عنوان ، به سادگی ، The Suicide Squad) برای DC است. . Marvel Studios موافقت کرده است که صبر صبر کنید تا کار Gunn در آن فیلم - که برای اکران در تابستان 2021 ساخته شده است - قبل از قرار دادن جلد انجام شود. در مرحله تولید ، به این معنی که احتمالاً حداقل تا سال 2022 احتمالاً شاهد آن نیستیم که روی صفحه نمایش بزرگ ظاهر شود. اما با توجه به انتخاب بین تاخیر اندک و نگهبانان کمتر تفریحی ، ما کاملاً مطمئن هستیم که طرفداران مارول این تأخیر را خواهند گرفت. تیغه - TBA Mahershala Ali Pietro D'aprano / گتی ایماژ در حالی که تقریباً کلیه پروژه های آینده ارائه شده در SDCC یا مدتهاست که شایعه شده اند یا در واقع تأیید شده اند ، یک دور افتاده تنها وجود داشت که به عنوان یک شوک کامل برای جمعیت به وجود آمد. برای نتیجه گیری در پانل ، فیگ بازیگر برنده دو بار جوایز آکادمی Mahershala Ali را ارائه کرد که اجرای عالی آن به عنوان شرور Cottonmouth بهترین قسمت از سری Marvel Netflix لوک کیج بود. فیژ سپس اعلام کرد که علی در نقش اصلی در تجسم MCU از تیغ بازی می کند - و آرواره های آن در سراسر هال H شنیده می شود که به فاصله L.A. اولین اقتباس فیلم Blade ، که در سال 1998 منتشر شد و با بازی وسلی اسنیپس به عنوان قهرمان نیمه خون آشام نیمه انسانی ، گاهی اوقات به عنوان اولین فیلم فوق العاده مدرن ابرقهرمان شناخته می شود (هرچند که به دلیل خشونت خونین به درجه R رسید. جهان سینمایی). این حرکت دو دنباله را رقم زد و تقریباً برای کل وجود MCU ، هواداران از این سوال که آیا "Daywalker" زمان خود را برای درخشش در MCU به دست می آورد ، نبوده است. فیژ این حدس و گمان را برای استراحت در حالت دراماتیک مطرح کرد و درگیری علی با استعداد فوق العاده (که اخیراً نقش اصلی را در فصل 3 کارآگاه حقیقی خرد کرده است) چیزی جز کودتا نیست. هیچ جزئیات جزئیات مربوط به بازیگران یا نقشه ها اعلام نشده است ، اما یک خبر بد وجود دارد: Feige تأیید کرد که Blade تا شروع فاز 5 MCU به پرده ها نمی خورد. Spider-Man: Into the Spider-Verse 2 - TBA هنوز هم از مرد عنکبوتی: Into the Spider-Verse کمی سخت است...باور داشته باشید که در این مرحله ، مرد عنکبوتی تاریخ سینمایی غنی دارد که تقریباً 20 سال و تقریباً دوجین فیلم سینمایی دارد ، اما در اینجا ما هستیم. در مورد همه جعبه های بوکس که با سه گانه سام رئیمی ، سری Reboot Amazing Spider-Man ، و تکرار MCU ساخته شده توسط تام هالند به تصویر کشیده شده است ، با این حال ، هیچ یک از این فیلم ها نتوانستند کاری را انجام دهند که Sony Pictures Animation's Spider-Man: Into Spider-Verse این کار را انجام داد: یک جایزه اسکار را به دست آورد. برنده جایزه بهترین انیمیشن سال 2018 از نظر برخی به عنوان بهترین - اگر نه بهترین - فیلم های ابرقهرمانی که تاکنون ساخته شده اند ، با سبک انیمیشن فوق العاده خلاقانه و تمرکز بر بازیگران التقاطی خود از دنیای جایگزین Spider-People (و ، همه ، یکی) خوک) این یک دستاورد سینمایی آنقدر منحصر به فرد است که به نظر می رسد موفقیت آن در کپی کردن غیرممکن است - اما اگر سونی قصد ندارد سعی کند آن را خراب کند. دنباله Spider-Verse به روابط عظیم و عاشقانه میان مایلز مورالس (Shameik مور) و گوئن استیسی ، با نام مستعار Spider-Woman (Hailee Steinfeld) می پردازد و - طبق گفته همکارگردان رادنی روثمن - دو سال پس از وقایع برگزار می شود. فیلم اول جزئیات طرح اضافی هنوز یک راز است ، اما امی پاسکال سونی پیکچر اجازه داده است که بر خلاف اولین Spider-Verse ، دنباله نسخه های جدید زن جدید Spidey را نشان دهد - و در واقع برای تنظیم اسپین آف استفاده خواهد کرد. فیلم کاملاً روی این شخصیت ها متمرکز شده است. Spin-Off Spider-Spider-Verse All-Female Untitled - TBA عنکبوت گوئن زن عنکبوتی (که از طرف هواداران طنز به عنوان Spider-Gwen یا Ghost Spider نیز شناخته می شود) یک افشاگری در Spider-Verse بود که با نوشتن قوی و عملکرد صوتی فوق العاده از هایلین اشتاین فلد تقویت شد. در حالی که جای تعجب ندارد که شخصیت اساساً در Spider-Verse 2 صورتحساب برتر را به اشتراک بگذارد ، سونی را به خاطر دانستن نماد در ساخت در هنگام دیدن یکی از آنها اعتبار دهید. پس از دنباله ، گوین قرار است ویژگی انیمیشن خود را به عنوان هنوز هم بدون عنوان عنوان کند که به طور بالقوه می تواند دنیای کاملاً جدیدی از عنکبوت-زن عنکبوتی را باز کند. پاسکال در اواخر سال 2018 با Vanity Fair تأیید کرد که بوسی اسمیت (که روی سریال درام CBS کار می کرد) نویسنده اویسی بود که برای نوشتن فیلم نامه برای اسپین آف استفاده شده است و ما حداقل از دو شخصیت اضافی آن را می دانیم. شامل موارد زیر خواهد شد: جسیکا درو (زن عنکبوتی کلاسیک که در سال 1977 در صفحات طنزهای مارول شروع به کار کرد) و سیندی مون (با نام ابریشم ابریشم ، یک اسپایدی کره ای که در سال 2014 شروع به کار کرد و توسط نویسنده ارجمند مارول دن اسلات ساخته شد). سعید پاسکال از پروژه ، "من فکر می کنم بسیار عالی است که ما می توانیم در این عرصه فیلم بسازیم" درباره ابرقهرمانان زن "... زیرا معتقدم شخصیت هایی وجود خواهند داشت که واقعاً برای مردم طنین انداز می شوند. شما خنده دار و دمدمی و متفاوت و قهرمانانه به انواع مختلفی هستید که فقط انیمیشن به شما امکان می دهد انجام دهید. " سری انیمیشن Hulu - TBA تصویر تبلیغاتی سری Hulu Marvel دستیابی به دیوایس از فاکس به خانه ماوس 60 درصد سهام Hulu را اعطا کرد ، و حتی قبل از بسته شدن معامله ، این جریان ساز به دنبال گسترش پیشنهادهای مارولل فراتر از سری اصلی Hitaways Runaways بود. اولین مجموعه از پروژه های جدید اعلام شده ، با کمال تعجب روبرو شد: چهار سریال انیمیشن بزرگسالان با محوریت برخی از شخصیت های عجیب و غریب در مارول لور ، که البته (البته) برای یک تیم ویژه به کار خواهند رفت. هر سریال که توسط افسانه کمیک ها جف لو ، تولید شده است ، هر سریال دارای استعداد خلاقانه به همان اندازه الکترودهای خود شخصیت ها است. آنها عبارتند از: هوارد داک (از خالق کوین اسمیت) ، نمایش Tigra و Dazzler (اجرایی تولید شده توسط چلسی هندلر) ، Hit-Monkey (از تیم نوشتن Blades of Glory of Josh Gordon and Will Speck) و M.O.D.O.K. (که توسط Patton Oswalt تهیه و نوشته خواهد شد). بدیهی است که به نظر می رسد که هر سریال قصد دارد به طرز تفکر کمدی کاملاً خاص خود را داشته باشد ، اما Loeb وظیفه دارد همه آنها را برای The Offenderers جمع کند ، ویژه ای یک طرفه که در آن همه این شخصیت های عجیب و غریب با هم جمع می شوند (اگرچه طبق گفته های Hulu مطبوعات ، "هیچ کس از آنها خواسته ، و ما بهتر است اگر آنها نبود") برای مقابله با دشمن مشترکی که جهان و "بخش هایی از جهان" را تهدید می کند. کمترین چیز را برای اولین بار در مورد مارول در کمدی متحرک جالب به نظر می رسد - و سرانجام ، ما امیدوارم که یک نسخه از هوارد اردک دریافت کنید تا یک بار برای همیشه حافظه آن فیلم وحشتناک و وحشتناک 1986 را پاک کند. کاپیتان مارول 2 - TBA کاپیتان مارول در انتقام جویان: Endgame اگرچه به نظر می رسد دنباله ای برای ناخوشایند میلیارد دلاری ناخوشایند کاپیتان مارول یک نتیجه نهایی است ، اما هنوز هم تأیید نشده است - اما به گفته "Wardell" چرخ ها در حال چرخش هستند. گزارش شده است که ستاره بری لارسون با مارول قرارداد هفت تصویر را امضا کرده است و مطمئناً بعید به نظر می رسد که برنج این استودیو راضی باشد که به سادگی بتواند کارول Danvers را در فیلم های دیگر کاراکترها پس از اولین عملکرد خود در آواتار باکس آفیس نمایش دهد. جالب اینجاست که "Wardell" تنها گوینده ای نیست که ادعای دانش در مورد کاپیتان مارول 2 را داشته است. یک پست Redditor با نام TheMarvelScoopMaster ادعا کرد...

هوای تازه کمدی برای تلویزیون مارول و یک ضرب تقریباً تضمین شده ، بنابراین باید هر زمان و زمان دیگری برداشت شود.

کراون شکارچی - TBA
کراون شکارچی

در میان پروژه های جالب توجه که سونی برای دنیای Spidey محور خود برنامه ریزی کرده است: یک وسیله نقلیه انفرادی که با تبهکار کلاسیک سرگئی کراوینوف ، کراوین شکارچی بازی می کند. Kravinoff برگرفته از یک خط خون اشرافی روسیه ، زندگی خود را وقف تبدیل شدن به بزرگترین شکارچی جهان کرده است - و هیچ معادن تاکنون وسواس خود را کاملاً مانند مرد عنکبوتی تحریک نکرده است.

این خودروی انفرادی مدتی شایعه شده بود ، اما در اکتبر سال 2018 با استخدام کریستر Equalizer 2 ریچارد ونک رسماً اعلام شد. جالب است که ، حتی اگر طبق زمان رسمی سونی و مارول در آن زمان اعلام می شدند که دو جهان سینمایی آنها بعید به نظر می رسد هرگز ملاقات کنند ، ونک بلافاصله پس از استخدام ایده های دیگری داشت.

این نویسنده در مصاحبه ای با بحث در مورد فیلم گفت: "این دنیای جالبی است. یک شخصیت عالی. قرار است خیلی نزدیک به لنگ های کراوین شکارچی پایبند باشد. و او قرار است با مرد عنکبوتی روبرو شود. من تازه این کار را آغاز کرده ام ، و فرایند آن را شروع می کنم ، و به دلیل اینکه این یک IP بزرگ ، دنیای مارول است ، موانع زیادی وجود دارد که می توانید بر آن غلبه کنید ، قبل از اینکه بتوانید شروع به نوشتن کنید ، داستان درست را ترک کنید و لحن مناسب را بدست آورید. دنیای جدیدی برای من است "" گفته می شود Wenk با اقتباس از صحنه داستان نمادین دهه 80 "آخرین شکار Kraven" ، یکی از داستان های شدید Spidey که تا به حال در صفحه قرار گرفته است ، تکمیل شده است.

ابریشم - TBA
ابریشم

ابریشم یکی دیگر از عنکبوت های Spider-Spon های سونی ، روی یک قهرمان تمرکز می کند که برای اولین بار در صفحات Marvel Comics در سال 2014 ظاهر شد. Silk یک شخصیت اصلی سیندی مون است که (با کمی سختی از حسن نیت ارائه می دهد) از نویسنده افسانه ای مارول استفاده می کند. دن اسلوت) در همان آزمایش علمی که مرد عنکبوتی را به وجود آورد ، قدرت خود را بدست آورد. درست است ، معلوم می شود که عنکبوت رادیواکتیو بلافاصله پس از گاز گرفتن پیتر پارکر از دنیا نرفت. ابتدا سیندی روی مچ پا است. متأسفانه به دلیل هدف قرار گرفتن درنده عنکبوت قاتل مورلون ، ابریشم مجبور شد پنهان شود و تا 13 سال پس از نیش عنکبوت سرنوشت ساز ، وجود او برای پارکر و جهان آشکار نشده است.

ابریشم در ژوئن سال 2018 در حال توسعه بود و با اینکه هنوز هیچ نویسنده ، کارگردان یا ستاره ای اعلام نشده است ، لازم به ذکر است که شخصیت سیندی مون در حال حاضر روی صفحه نمایش (به تصویر کشیده شده توسط تیفانی اسپانسن) نه یک بار بلکه دو بار ظاهر شده است. نشان داده شد که او یک همکلاسی پارکر در مرد عنکبوتی: Homecoming بود و در افتتاح Avengers: Infinity War یکی از دانش آموزان Midtown High در اتوبوس بود. غیبت او در طول رویدادهای مرد عنکبوتی: دور از خانه نشان می دهد که او یکی از خوش شانسی ها بود که در "ضربه" غبار نمی خورد ، به این معنی که او اکنون پنج سال از خود اسپایدی بزرگتر است.

با ناامیدی سونی و مارول با روحیه همکاری ، این امکان وجود دارد که اسپانسن بتواند نقش خود را مجدداً جبران کند - و حتی این ممکن است هلند بتواند در این بازیگری شرکت کند.

گربه سیاه - TBA
گربه سیاه

یکی از پروژه هایی که مدت هاست در سونی در حال توسعه است نقره ای و مشکی بود ، ویژگی ای که در آن دو همکار نماد عنکبوتی Spider-Man جمع می شوند: Felicia Hardy ، a.k.a. Black Cat و Silver Sablinova ، a.k.a نقره ای. در آگوست سال 2018 اعلام شد که این پروژه در حال خاموش شدن است - اما فقط به این دلیل که برنج سونی مشخص کرده بود که هرکدام شایسته وسیله نقلیه مستقل خود هستند.

به نظر می رسد که Black Cat اولین بار درمان انفرادی را دریافت می کند ، زیرا شخصیت مورد علاقه تهیه کننده امی پاسکال ، مدیر اجرایی دیرینه سونی است که در کمک به توافق نامه اصلی بین سونی و مارول نقش مهمی داشت. هتزی یک معصومیت و علاقه عاشقانه پیتر پارکر است ، هاردی دزد اربابی است که در بعضی مواقع با توانایی تأثیرگذاری در زمینه های احتمال به تصویر کشیده شده است - یعنی برای هر کسی که از مسیر خود عبور کند باعث بدبختی می شود.

این شخصیت پیش از سال 2014 در فیلم The Amazing Spider-Man 2 (به تصویر کشیده شده توسط فلیسیتی جونز) در سال 2014 روی پرده سینما ظاهر شد ، اما تغییر برنامه ریزی شده او به حالت alink-ego slinky او هرگز اتفاق نیفتاد ، به دلیل لغو ناموزون فیلم سوم برنامه ریزی شده در آن سریال. در مصاحبه ژوئن 2019 با ScreenRant ، پاسکال گفت: "من گربه سیاه را خیلی دوست دارم ... ما او را کمی در فیلم" شگفت انگیز "داشتیم ، اما او به نوعی شخصیتی است که ما واقعاً به گربه سیاه تبدیل نشده ایم. من فکر می کنم این یک شخصیت واقعاً عالی است. "

Sable Silver - TBA
سیل نقره ای

نیمی دیگر از معادله نقره و سیاه ، Silver Sable یک مزدور ماهر و بنیانگذار شرکت بین المللی امنیتی Silver Sable International است. سوءاستفاده های وی او را در چندین نوبت با مرد عنکبوتی در تماس قرار داده است ، و اگرچه او هیچ ابرقدرتی ندارد ، اما خزنده دیواری به یکباره تصور می کند که وی یکی از خطرناک ترین مبارزانی است که تا به حال با او روبرو شده است.

مشخصات شخصیت با نقش مهمی در حمایت از بازی های پلی استیشن 4 بازی Marvel's Spider-Man به طور قابل توجهی مطرح شد ، و او سابقه انتشار غنی داردهوای تازه کمدی برای تلویزیون مارول و یک ضرب تقریباً تضمین شده ، بنابراین باید هر زمان و زمان دیگری برداشت شود. کراون شکارچی - TBA کراون شکارچی در میان پروژه های جالب توجه که سونی برای دنیای Spidey محور خود برنامه ریزی کرده است: یک وسیله نقلیه انفرادی که با تبهکار کلاسیک سرگئی کراوینوف ، کراوین شکارچی بازی می کند. Kravinoff برگرفته از یک خط خون اشرافی روسیه ، زندگی خود را وقف تبدیل شدن به بزرگترین شکارچی جهان کرده است - و هیچ معادن تاکنون وسواس خود را کاملاً مانند مرد عنکبوتی تحریک نکرده است. این خودروی انفرادی مدتی شایعه شده بود ، اما در اکتبر سال 2018 با استخدام کریستر Equalizer 2 ریچارد ونک رسماً اعلام شد. جالب است که ، حتی اگر طبق زمان رسمی سونی و مارول در آن زمان اعلام می شدند که دو جهان سینمایی آنها بعید به نظر می رسد هرگز ملاقات کنند ، ونک بلافاصله پس از استخدام ایده های دیگری داشت. این نویسنده در مصاحبه ای با بحث در مورد فیلم گفت: "این دنیای جالبی است. یک شخصیت عالی. قرار است خیلی نزدیک به لنگ های کراوین شکارچی پایبند باشد. و او قرار است با مرد عنکبوتی روبرو شود. من تازه این کار را آغاز کرده ام ، و فرایند آن را شروع می کنم ، و به دلیل اینکه این یک IP بزرگ ، دنیای مارول است ، موانع زیادی وجود دارد که می توانید بر آن غلبه کنید ، قبل از اینکه بتوانید شروع به نوشتن کنید ، داستان درست را ترک کنید و لحن مناسب را بدست آورید. دنیای جدیدی برای من است "" گفته می شود Wenk با اقتباس از صحنه داستان نمادین دهه 80 "آخرین شکار Kraven" ، یکی از داستان های شدید Spidey که تا به حال در صفحه قرار گرفته است ، تکمیل شده است. ابریشم - TBA ابریشم ابریشم یکی دیگر از عنکبوت های Spider-Spon های سونی ، روی یک قهرمان تمرکز می کند که برای اولین بار در صفحات Marvel Comics در سال 2014 ظاهر شد. Silk یک شخصیت اصلی سیندی مون است که (با کمی سختی از حسن نیت ارائه می دهد) از نویسنده افسانه ای مارول استفاده می کند. دن اسلوت) در همان آزمایش علمی که مرد عنکبوتی را به وجود آورد ، قدرت خود را بدست آورد. درست است ، معلوم می شود که عنکبوت رادیواکتیو بلافاصله پس از گاز گرفتن پیتر پارکر از دنیا نرفت. ابتدا سیندی روی مچ پا است. متأسفانه به دلیل هدف قرار گرفتن درنده عنکبوت قاتل مورلون ، ابریشم مجبور شد پنهان شود و تا 13 سال پس از نیش عنکبوت سرنوشت ساز ، وجود او برای پارکر و جهان آشکار نشده است. ابریشم در ژوئن سال 2018 در حال توسعه بود و با اینکه هنوز هیچ نویسنده ، کارگردان یا ستاره ای اعلام نشده است ، لازم به ذکر است که شخصیت سیندی مون در حال حاضر روی صفحه نمایش (به تصویر کشیده شده توسط تیفانی اسپانسن) نه یک بار بلکه دو بار ظاهر شده است. نشان داده شد که او یک همکلاسی پارکر در مرد عنکبوتی: Homecoming بود و در افتتاح Avengers: Infinity War یکی از دانش آموزان Midtown High در اتوبوس بود. غیبت او در طول رویدادهای مرد عنکبوتی: دور از خانه نشان می دهد که او یکی از خوش شانسی ها بود که در "ضربه" غبار نمی خورد ، به این معنی که او اکنون پنج سال از خود اسپایدی بزرگتر است. با ناامیدی سونی و مارول با روحیه همکاری ، این امکان وجود دارد که اسپانسن بتواند نقش خود را مجدداً جبران کند - و حتی این ممکن است هلند بتواند در این بازیگری شرکت کند. گربه سیاه - TBA گربه سیاه یکی از پروژه هایی که مدت هاست در سونی در حال توسعه است نقره ای و مشکی بود ، ویژگی ای که در آن دو همکار نماد عنکبوتی Spider-Man جمع می شوند: Felicia Hardy ، a.k.a. Black Cat و Silver Sablinova ، a.k.a نقره ای. در آگوست سال 2018 اعلام شد که این پروژه در حال خاموش شدن است - اما فقط به این دلیل که برنج سونی مشخص کرده بود که هرکدام شایسته وسیله نقلیه مستقل خود هستند. به نظر می رسد که Black Cat اولین بار درمان انفرادی را دریافت می کند ، زیرا شخصیت مورد علاقه تهیه کننده امی پاسکال ، مدیر اجرایی دیرینه سونی است که در کمک به توافق نامه اصلی بین سونی و مارول نقش مهمی داشت. هتزی یک معصومیت و علاقه عاشقانه پیتر پارکر است ، هاردی دزد اربابی است که در بعضی مواقع با توانایی تأثیرگذاری در زمینه های احتمال به تصویر کشیده شده است - یعنی برای هر کسی که از مسیر خود عبور کند باعث بدبختی می شود. این شخصیت پیش از سال 2014 در فیلم The Amazing Spider-Man 2 (به تصویر کشیده شده توسط فلیسیتی جونز) در سال 2014 روی پرده سینما ظاهر شد ، اما تغییر برنامه ریزی شده او به حالت alink-ego slinky او هرگز اتفاق نیفتاد ، به دلیل لغو ناموزون فیلم سوم برنامه ریزی شده در آن سریال. در مصاحبه ژوئن 2019 با ScreenRant ، پاسکال گفت: "من گربه سیاه را خیلی دوست دارم ... ما او را کمی در فیلم" شگفت انگیز "داشتیم ، اما او به نوعی شخصیتی است که ما واقعاً به گربه سیاه تبدیل نشده ایم. من فکر می کنم این یک شخصیت واقعاً عالی است. " Sable Silver - TBA سیل نقره ای نیمی دیگر از معادله نقره و سیاه ، Silver Sable یک مزدور ماهر و بنیانگذار شرکت بین المللی امنیتی Silver Sable International است. سوءاستفاده های وی او را در چندین نوبت با مرد عنکبوتی در تماس قرار داده است ، و اگرچه او هیچ ابرقدرتی ندارد ، اما خزنده دیواری به یکباره تصور می کند که وی یکی از خطرناک ترین مبارزانی است که تا به حال با او روبرو شده است. مشخصات شخصیت با نقش مهمی در حمایت از بازی های پلی استیشن 4 بازی Marvel's Spider-Man به طور قابل توجهی مطرح شد ، و او سابقه انتشار غنی دارد...مین گذاری شود ، اولین بار در سال 1985 در صفحات طنزهای مارول ظاهر شد. در حالی که تلنگر نقره ای Sable هنوز در مراحل اولیه توسعه است ، تأییدیه استاد جهان کارول های Marvel (SUMC) سونی ، مدیر سانفورد پانویچ ، رئیس جمهور Columbia Pictures (که فیلمهای مارول سونی را توزیع می کند). جینا پرنس بیتوود ، که در ابتدا به نوشتن و کارگردانی تلنگر تیمی Black Cat-Silver Sable متصل شده بود ، انتظار می رود که به عنوان تهیه کننده در هر دو حالت مستقل (از طریق Variety) فعالیت کند. سیلور سیلد دختر یک شکارچی مشهور نازی است و او قول داده است که صلیبی خود را برای رهایی از عالم بی عدالتی ادامه دهد. با توجه به این نکته ، اشاره شده است که این شخصیت به راحتی می تواند به عنوان شخصیتی مطرح شود که ارتباط زیادی با دنیای واقعی دارد - جواب سونی به کاپیتان آمریکا ، در صورت تمایل. باید منتظر بمانیم که چطور این طرح شکل می گیرد ، اما به احتمال زیاد بعضی اوقات در سال 2020 شاهد حرکت روی Silver Sable خواهیم بود. جکپات - TBA برنده تمام پولها یکی از شخصیت های مبهم تری که باید برای یک عنکبوت اسپایدر سونی به کار گرفته شود ، Jackpot برای اولین بار در طول داستان مشهور "روز جدید برند" ظاهر شد ، که در آن ، ازدواج پیتر پارکر با مری جین واتسون از جدول زمانی پاک شد. با وجود موهای سرخ و نام کدی که نشانگر خط مقدماتی واتسون است ("روبرو شوید ، ببر ... شما برنده تمام پولها شدید!") ، خوانندگان از این احتمال که در این استمرار تغییر یافته ، واتسون را به انجام یک ابر قهرمان کوچک گرفته بود ، اذیت می شدند. -از خودش افسوس ، این فقط یک طعنه بود ، زیرا جکپات در واقع دو زن مختلف بود - هیچ کدام واتسون نبود. اولین کسی که هویت را به دست آورد ، سارا اریت ، متخصص ژنتیک اسکورپ بود که قرار گرفتن در معرض درمانی آزمایشی برای بیماری پارکینسون ، او را به ابرقدرتها تحمیل کرد. اورت پس از زایمان ، لباس و هویت خود را به آلانا جابسون ، یک مبارز جنایتکار بدون نیرو که به تزریقات دوره ای هورمون رشد جهش یافته اعتماد داشت ، فروخت. هنگامی که جابسون در نبرد کشته شد ، Ehret توسط مرد عنکبوتی پیگیری شد و متقاعد شد که به جنگ جنایی بازگردد. این شخصیت از سال 2010 در کمیک های مارول به نمایش در نیامده است ، اما توسعه ویژگی انفرادی او نشان دهنده تعهد سونی نه تنها به طور کامل کاوش در تمام ویژگی های مارول در اختیار آنها ، بلکه به شخصیت های میدانی از نوع است که به طور معمول در نمونه شما مشاهده نمی شود. تلنگر ابرقهرمانی. Jackpot یک زن در اواسط دهه 40 است - دقیقاً برای این دوره موافق نیست. ساعت شب - TBA نگهبان شب Nightwatch یکی از شخصیت های جذاب در همه لورهای مارول است. در ابتدا تبه کار معروف به Nighteater ، دکتر کوین ترانز تصمیم گرفت برگ تازه ای را با رادیکال ترین روش قابل تصور درآورد. ترنس با کمک کاربر جادویی Doctor Druid ، به معنای واقعی کلمه توانست واقعیت خود را تغییر داده و تاریخ خود را تغییر دهد تا هویت شرور او هرگز وجود نداشته باشد. او با کت و شلوار نانوتکنولوژی خود که او را با قدرت و توانایی بالایی در اختیار او قرار داده بود ، هویت قهرمانانه Nightwatch را بدست گرفت - و جالب اینکه در طول اجرای سریال انفرادی دهه 90 خود ، به طور مشابه با شرورهای "پنهان" روبرو شد که تغییراتی در آن ایجاد کرده بودند. خاطرات جهان به منظور از بین بردن هر اثری از اعمال شر آنها. این شخصیت که در سال 1993 در صفحات وب Spider-Man آغاز شد و یک ویژگی انفرادی با محوریت او ، مدتی است که در سونی در حال توسعه است. به تازگی در ماه مه سال 2018 ، این شلیک شایعه شده بود که توسط Spike Lee کارگردانی شده است ، با فیلمنامه ای که توسط پیشکسوت سابق لوک کیج Cheo Hodari Coker به نمایش گذاشته شده است - اما متأسفانه ، اخیراً کارگردان این شایعات را پایین آورده است. فرض بر این است که فیلمنامه Coker هنوز هم مورد استفاده قرار خواهد گرفت ، اما در حال حاضر ، یک سوراخ بزرگ به شکل Lee در این پروژه وجود دارد که هنوز هیچ کارگردانی برای گرفتن جای خود دست به کار نشده است. توصیه شده بعدی هر فیلم MCU در رتبه بدترین و بهترین قرار گرفت توسط کریس سیمز با ده ها فیلم بیش از بیش از یک دهه (و بیشتر در آثار) ، جهان سینمایی مارول مدت هاست که از جایگاه خود به عنوان یک کلاهبردار غیرقابل توقف فرهنگ پاپ سیمان گرفته است. البته ، مهم نیست که این حق رای دادن محبوبیت داشته باشد یا چند میلیارد دلار از درآمد آن در سراسر جهان در باکس آفیس جمع شود ، برخی از این فیلم ها بهتر از سایرین هستند - تنها سؤال این است که کدام یک برترین سلطنت می کنند ، و کدام ها می دهند. شما یک فرصت خوب برای رفتن سودا دیگری در طول ماراتن فیلم Marvel به طور فزاینده طولانی خود هستید. به همین دلیل لوپر از من خواسته است که به عنوان شخصی که برای مارول کمیکس نوشته شده است ، قدم بگذارم تا هرکدام از سینمایی های موجود در حق رای دادن را از بین ببرد ، از ابرقهرمانان تا جست و خیز کردن به بهترین فیلم های دیدنی این دسته. در اینجا به هر فیلمی در جهان سینمایی مارول نگاه می کنیم که از بدترین و بهترین ها رتبه بندی شده است. ثور: دنیای تاریک (2013) اگر مشکل Age of Ultron این است که خیلی زیاد اتفاق می افتد ، Thor 2 از مشکل مخالف رنج می برد. علیرغم بازیگران مستحکم ، ویژگی های کریس همسورث مانند همیشه جذاب و این واقعیت است که بر اساس یکی از بزرگترین قوس های طنز بوکی که تاکنون چاپ شده است پایه ریزی شده است - شخصیت تعیین کننده والتر سیمونسون در Thor که معرفی کرد....

همه چیزهایی که به زمین منتهی می شوند ، منجر به نبرد اوج خود علیه ناوشکن ، یک ربات خدای نکرده با چهره ساخته شده از لیزرهای مرگ می شوند. این قطعاً به تأکید بر بشریت ثور و آسانتر شدن ارتباط با کریس همسورث برای ما منجر شده است - این به نوبه خود مستقیم منجر به حضور لوکی در The Avengers شد و آن فیلم را به داستانی بیشتر از ثور و برادرش تبدیل کرد. . در عین حال ، این فیلمی است که هرگز از دادن فانتزی بالا بین بعدی به ما جلوگیری نکرد ، و این همان چیزی است که باعث می شود آن کار کنیم.

مرد آهنی 3 (2013)

این مورد در مورد Iron Man 3: این قانون است.

این احتمالاً تنها ورود کم ارزش در کل MCU است ، اما این یک نمونه عالی از چیزی است که باعث می شود این فیلم ها به خوبی کار کنند. این فیلم با طنزهای گسترده ای از طرح بلند شده از وارن الیس و آدی گرانوف اکسترنس کشیده می شود ، اما این داستان را با فیلمی که در توسعه تونی استارک به عنوان یک شخصیت متمرکز است ، می آمیزد ، تا حد زیادی به خاطر کارهایی که نویسنده / کارگردان مطرح کرده است. شین بلک این فیلمی مملو از علائم تجاری کارگردانی بلک است - اگر شما نمی دانستید این همان مردی بود که Lethal Weapon را برای شما به ارمغان آورد ، گفتگوهای سریع و سریع با یک رابطه عجیب و غریب و واقعیت این است که به طور کامل در کریسمس تنظیم شده است. با این حال ، اما سبک او برای استفاده از تهدید ابرقهرمانان به عنوان زمینه ای برای کشف ایده تونی در مورد عواقب اعمال خود در دنیای متغیر کاملاً کار می کند.

و این بهترین چیز در مورد آن است. در این مرحله ، ما فقط سه فیلم در حماسه مرد آهنین نبودیم ، ما هفت فیلم در اعماق دنیای سینمایی بودیم که با تهدیدهای بزرگی روبرو بودیم که قبلاً ندیده بودیم. بلک و داونی کشف می کنند که چگونه باهوش ترین فرد اتاق با زندگی در دنیایی روبرو است که به چیزی تبدیل می شود که نمی تواند پیش بینی کند. این فیلم در مورد یک ابرقهرمان با یک اضطراب اضطراب است ، و نه تنها احساس طراوت و جالب می کند ، بلکه یک نتیجه دائمی است که مستقیماً به Age of Ultron و War Civil منجر می شود.

بعلاوه - این را برای هر کسی که اولین بار از اطراف دور نمی شود خراب می کند - پیچش با ماندارین درخشان است.

Doctor Strange (2016)

برای خوانندگان طنزهای دیرینه ، این واقعیت که یک فیلم Doctor Strange با بودجه بزرگ واقعاً اتفاق می افتد اتفاق تعجب آور است. یک سؤال بزرگ وجود داشت که چگونه جادوگری روانگردان خم شده ذهن عرفانی از جهان مارول - چیزی که فقط با مخلوط فانتزی بالا و علمی تخیلی در Thor — به آن اشاره شده بود - بود. فیلمها.

خبر خوب این است که از نقطه نظر بصری ، آنها کاملاً این کار را کردند. واقعیت های تقسیم فراکتال در صحنه های مبارزه فیلم به طرز زیبایی عجیب و غریب بود ، و هواپیمای اروتی ارواح که در آن نبردهای زندگی و مرگ برای سرنوشت زمین می توانست غافل از غایب در کنار واقعیت روز به روز باشد برای نشان دادن تفاوت دنیای استفان عجیب بسیار عالی بود. از دیگر ابرقهرمانان مارول بود. خبر بد این است که از دیدگاه داستان گویی ... خوب ، آنها اساساً آهن را به جای تکنولوژی جادو می کردند.

ضرب و شتم سفر دکتر استرنج از جراح خود جذب شده به جادوگر سوپر تا اندازه احساس حواس پرتی می کرد ، حتی با این وجود حتی به او اجازه نمی دادم که یک متن هجایی را بنویسید کامبربچ در مورد بیانسه بگویم مانند چیزی که رابرت داونی جونیور می توانست بدون بازنویسی یک هجا تنها بگوید. تا زمان اوج و معامله زمان خم شدن Strange با Dormammu نگذشته است که دکتر استرنج واقعاً به خودی خود می آید و کاری را انجام می دهد که فقط می تواند برای شخصیت عنوان آن کار کند. آن قسمت عالی است ، اما راهی که ما را به آنجا می برد مسیری است که قبلاً از آن گذشته بودیم.

انتقام جویان: Age of Ultron (2015)

وقتی صحبت از اولین فیلم انتقام جویان است ، با جزئیات بیشتری به این موضوع خواهیم رسید ، اما یکی از بزرگترین موانعی که می توانید هنگام قرار دادن این بسیاری از ابرقهرمانان در یک فیلم واحد بعد از دو یا سه ویژگی روی آن بپردازید. خودشان این است که تمایل دارد شخصیت های آنها را کاملاً صاف کند. فقط فضای کافی وجود ندارد که همه چیز به طور همزمان اتفاق بیفتد ، و تمام شخصیت هایی که در فیلم های انفرادی خود کسب می کنند ، وقتی همه در مرکز توجه قرار بگیرند ، بسیار گسترده هستند.

این لزوماً دلال نیست - جنگ داخلی در واقع کارهایی بسیار عالی را با شخصیت های بیشتر حتی با ارائه لحظه ای درخشان به همه انجام داد - اما در عصر اولترن ، قوام و عمق بیرون می رود. کاپیتان آمریکایی یک شخص باهوش ، ثور یک گوشت قرمز است و در حالی که مرد آهنین از نظر شخصیت بهتر از دیگران فاصله می گیرد ، به نظر می رسد درسی که تونی استارک در Iron Man 3 آموخته است در اینجا کاملاً فراموش شده است. اوه ، و او همچنین مسئول ایجاد روبات قتل است ، بنابراین ، شما می دانید که این یک مشکل خواهد بود. مهمتر از آن ، بسیاری از شخصیت های یادداشت شده در اینجا - مانند بیوه بلک تاسف می خورند که او "یک هیولا" است ، هاوکی با داشتن یک خانواده مخفی فقط برای تنظیم یک "دو روز دور از بازنشستگی" کاراکتر ، و جایی که هک شد. که عاشقانه هالک / بیوه سیاه از آنجا آمده است؟ آیا فقط احساس ناخوشایند است.

با وجود یک نبرد نهایی بسیار عالی پر ازهمه چیزهایی که به زمین منتهی می شوند ، منجر به نبرد اوج خود علیه ناوشکن ، یک ربات خدای نکرده با چهره ساخته شده از لیزرهای مرگ می شوند. این قطعاً به تأکید بر بشریت ثور و آسانتر شدن ارتباط با کریس همسورث برای ما منجر شده است - این به نوبه خود مستقیم منجر به حضور لوکی در The Avengers شد و آن فیلم را به داستانی بیشتر از ثور و برادرش تبدیل کرد. . در عین حال ، این فیلمی است که هرگز از دادن فانتزی بالا بین بعدی به ما جلوگیری نکرد ، و این همان چیزی است که باعث می شود آن کار کنیم. مرد آهنی 3 (2013) این مورد در مورد Iron Man 3: این قانون است. این احتمالاً تنها ورود کم ارزش در کل MCU است ، اما این یک نمونه عالی از چیزی است که باعث می شود این فیلم ها به خوبی کار کنند. این فیلم با طنزهای گسترده ای از طرح بلند شده از وارن الیس و آدی گرانوف اکسترنس کشیده می شود ، اما این داستان را با فیلمی که در توسعه تونی استارک به عنوان یک شخصیت متمرکز است ، می آمیزد ، تا حد زیادی به خاطر کارهایی که نویسنده / کارگردان مطرح کرده است. شین بلک این فیلمی مملو از علائم تجاری کارگردانی بلک است - اگر شما نمی دانستید این همان مردی بود که Lethal Weapon را برای شما به ارمغان آورد ، گفتگوهای سریع و سریع با یک رابطه عجیب و غریب و واقعیت این است که به طور کامل در کریسمس تنظیم شده است. با این حال ، اما سبک او برای استفاده از تهدید ابرقهرمانان به عنوان زمینه ای برای کشف ایده تونی در مورد عواقب اعمال خود در دنیای متغیر کاملاً کار می کند. و این بهترین چیز در مورد آن است. در این مرحله ، ما فقط سه فیلم در حماسه مرد آهنین نبودیم ، ما هفت فیلم در اعماق دنیای سینمایی بودیم که با تهدیدهای بزرگی روبرو بودیم که قبلاً ندیده بودیم. بلک و داونی کشف می کنند که چگونه باهوش ترین فرد اتاق با زندگی در دنیایی روبرو است که به چیزی تبدیل می شود که نمی تواند پیش بینی کند. این فیلم در مورد یک ابرقهرمان با یک اضطراب اضطراب است ، و نه تنها احساس طراوت و جالب می کند ، بلکه یک نتیجه دائمی است که مستقیماً به Age of Ultron و War Civil منجر می شود. بعلاوه - این را برای هر کسی که اولین بار از اطراف دور نمی شود خراب می کند - پیچش با ماندارین درخشان است. Doctor Strange (2016) برای خوانندگان طنزهای دیرینه ، این واقعیت که یک فیلم Doctor Strange با بودجه بزرگ واقعاً اتفاق می افتد اتفاق تعجب آور است. یک سؤال بزرگ وجود داشت که چگونه جادوگری روانگردان خم شده ذهن عرفانی از جهان مارول - چیزی که فقط با مخلوط فانتزی بالا و علمی تخیلی در Thor — به آن اشاره شده بود - بود. فیلمها. خبر خوب این است که از نقطه نظر بصری ، آنها کاملاً این کار را کردند. واقعیت های تقسیم فراکتال در صحنه های مبارزه فیلم به طرز زیبایی عجیب و غریب بود ، و هواپیمای اروتی ارواح که در آن نبردهای زندگی و مرگ برای سرنوشت زمین می توانست غافل از غایب در کنار واقعیت روز به روز باشد برای نشان دادن تفاوت دنیای استفان عجیب بسیار عالی بود. از دیگر ابرقهرمانان مارول بود. خبر بد این است که از دیدگاه داستان گویی ... خوب ، آنها اساساً آهن را به جای تکنولوژی جادو می کردند. ضرب و شتم سفر دکتر استرنج از جراح خود جذب شده به جادوگر سوپر تا اندازه احساس حواس پرتی می کرد ، حتی با این وجود حتی به او اجازه نمی دادم که یک متن هجایی را بنویسید کامبربچ در مورد بیانسه بگویم مانند چیزی که رابرت داونی جونیور می توانست بدون بازنویسی یک هجا تنها بگوید. تا زمان اوج و معامله زمان خم شدن Strange با Dormammu نگذشته است که دکتر استرنج واقعاً به خودی خود می آید و کاری را انجام می دهد که فقط می تواند برای شخصیت عنوان آن کار کند. آن قسمت عالی است ، اما راهی که ما را به آنجا می برد مسیری است که قبلاً از آن گذشته بودیم. انتقام جویان: Age of Ultron (2015) وقتی صحبت از اولین فیلم انتقام جویان است ، با جزئیات بیشتری به این موضوع خواهیم رسید ، اما یکی از بزرگترین موانعی که می توانید هنگام قرار دادن این بسیاری از ابرقهرمانان در یک فیلم واحد بعد از دو یا سه ویژگی روی آن بپردازید. خودشان این است که تمایل دارد شخصیت های آنها را کاملاً صاف کند. فقط فضای کافی وجود ندارد که همه چیز به طور همزمان اتفاق بیفتد ، و تمام شخصیت هایی که در فیلم های انفرادی خود کسب می کنند ، وقتی همه در مرکز توجه قرار بگیرند ، بسیار گسترده هستند. این لزوماً دلال نیست - جنگ داخلی در واقع کارهایی بسیار عالی را با شخصیت های بیشتر حتی با ارائه لحظه ای درخشان به همه انجام داد - اما در عصر اولترن ، قوام و عمق بیرون می رود. کاپیتان آمریکایی یک شخص باهوش ، ثور یک گوشت قرمز است و در حالی که مرد آهنین از نظر شخصیت بهتر از دیگران فاصله می گیرد ، به نظر می رسد درسی که تونی استارک در Iron Man 3 آموخته است در اینجا کاملاً فراموش شده است. اوه ، و او همچنین مسئول ایجاد روبات قتل است ، بنابراین ، شما می دانید که این یک مشکل خواهد بود. مهمتر از آن ، بسیاری از شخصیت های یادداشت شده در اینجا - مانند بیوه بلک تاسف می خورند که او "یک هیولا" است ، هاوکی با داشتن یک خانواده مخفی فقط برای تنظیم یک "دو روز دور از بازنشستگی" کاراکتر ، و جایی که هک شد. که عاشقانه هالک / بیوه سیاه از آنجا آمده است؟ آیا فقط احساس ناخوشایند است. با وجود یک نبرد نهایی بسیار عالی پر از...برخی از سکانس های اکشن واقعا سرگرم کننده ، سن اولترن در نهایت احساس عدم تعادل می کند. نگهبانان کهکشان جلد. 2 (2017) اگر اولین فیلم Guardians of Galaxy که ثابت کرد MCU می تواند عجیب و کیهانی به نظر برسد و هنوز هم سرگرم کننده باشد ، مورد دوم ثابت کرد که این یک فریب نیست. اگر هر چیزی ، کیهانی تر می شد. فیلم اول چیزهایی مانند Corps نوا و Ronan the Accuser را به عنوان دشمنانی برای قهرمانان به ارمغان آورد ، با سپاه نوا و ظهور آسمانی های نابود کننده سیاره ای که زمینه ای برای یک ماجراجویی فضایی محسوب می شود. فیلم دوم ، اما؟ این چیز حدود نیم ساعت ابرقهرمانان دارد که در هسته Ego the Living Planet که در واقع سیاره ای بنفش بنفش است با چهره بزرگ کورت راسل روی آن قرار دارند و آن را صادقانه می شناسند. علمی تخیلی این فیلم بلند می شود. این امواج از هواپیماهای بدون سرنشین فضایی در حال جنگ به جنگ های ستاره ای است ، دنباله ای از درایو پیچ و تاب که دقیقاً می داند چقدر احمقانه است ، و دارای بهترین استند لی لی در تاریخ سینما و بهترین استفاده از Zune در هر چیزی تا به امروز است. تنها چیزی که مانع از پیروزی در فیلم اول می شود این است که موسیقی متن فیلم چندان خوب نیست ، حتی اگر "زنجیره ای" هنوز هم خیلی سخت سنگین باشد. مورچه (2015) وسوسه انگیز است که بگوییم Ant-Man نباید همانطور که انجام می داد ، کار نمی کرد ، و اینکه یک ابرقهرمان درجه دوم با توانایی واقع شدن بسیار ریز و مکالمه با مورچه ها ، باعث تعجب بزرگ شد وقتی که او به عنوان فرنچایز ابرقهرمانی وارد رقابت های بعدی شد. میلیارد دلار بود با این حال ، واقعاً غیرمنتظره نیست ، به خصوص با توجه به اینکه اولین موفقیت بزرگ فیلم مارول از Blade ، D-Lister بسیار مبهم از صفحات Tomb of Dracula بدست آمد. مطمئناً ماجراهای جنایتکار کوچک راد راد نمی تواند متفاوت تر از وسواس اسنایپز باشد که درباره سرریز کردن قهوه ها و اعلام جنگ بر سر مکیدن فرق دارد ، اما نکته اصلی این است. مخاطبان همیشه به داستانهایی علاقه مند بوده اند که توطئه ابرقهرمانان مورد انتظار را به یک چیز جدید می پیچاند و آن جایی است که Ant-Man واقعاً عرضه می کند. به آسانی تصویر کردن اسکات لنگ به عنوان یک نسخه میکروسکوپی از مرد آهنی که سفر قهرمان او در همان ضربات ادامه داشت ، داستان او متفاوت بود و روابط با MCU بزرگتر بسیار خوب عمل می کرد. مطمئناً در اینجا چند اشتباه وجود دارد - این فیلم برای توجیه عدم حضور در Wasp تا دنباله به شکلی که در واقع بسیار ناامیدکننده است ، از راه خود خارج می شود - اما از طرف دیگر ، این فیلمی است که قهرمان از دست می دهد. درگیری با قطار اسباب بازی و اسلحه چخوف در واقع مخزن 60 تنی اتحاد جماهیر شوروی است. The Avengers (2012) اینکه Avengers کار می کند ، بسیار چشمگیر است ، اما همانطور که انجام داده است ، کار می کند؟ این اساساً یک معجزه است. حتی کمتر از یک دهه بعد ، گاهی اوقات یادآوری این دشوار است که این اولین بار است که در این مقیاس سعی شده است چنین کاری انجام شود: فیلمی تیم ابرقهرمانی که قهرمانانی را ترکیب می کرد که با وجود اینکه شاید برای یک جهان مشترک برنامه ریزی شده بودند. همه آنها در فیلم های خاص خود مستقر شده اند و هرکدام با لحن و سبک خاص خود را دارند برای گرد هم آوردن آنها ، جوس ودون مجبور شد با خیال پردازی Thor ، علمی تخیلی جالب از Iron Man و ابرقهرمانان صمیمانه کاپیتان آمریکا ، همه آنها را بهمراه هالک ، هاوکی و بلک بیوه بفروشد. به اندازه کافی بالا که همه را برای یک ماجراجویی واحد جمع کند. و این فیلم آن را انجام می دهد. این دور از بی عیب و نقص است ، هر چند. این سهام بزرگ بیشتر ناشی از ارتش بیگانگان بی چهره است ، اما هنوز هم عجیب نیست که انتقام جویان به فیل کولسون احتیاج داشتند که بمیرد قبل از اینکه تصمیم بگیرد یک تیم فوق العاده باشد و شخصیت سازی رنج می برد. ممکن است یک خط در کل MCU وجود نداشته باشد که کاملاً ناخوشایند باشد زیرا کاپیتان آمریکا راهش را از طریق "فقط یک خدا ، خانم وجود دارد." گفته می شود ، ممکن است در کل MCU یک لحظه سرگرم کننده تر از Loki دریافت هالک مانند شخصیت Looney Tunes خرد نشده باشد. مرد آهنین (2008) به راحتی می توان گفت Iron Man همه ما را غافلگیر کرد. این طور نیست که انتظار داشتیم که این امر بد باشد. داستان مبدأ تونی استارک برای بازسازی در ضربات یک فیلم اکشن هالیوود بسیار آسان است ، بازیگری عالی داشت که جف بریجز را به عنوان شرور یکی از بهترین داستانهای مرد آهنی تا کنون شامل می شود ، و در حالی که شاید کارگردانی جون فاوو بهترین بازیگر بود معروف به الف ، این چیز بدی نبود. اما هنوز هم ، هیچ یک از ما انتظار نداشتیم که آنقدر خوب باشد که بتواند به عنوان پایه ای که بر روی آن ساخته می شود هر قطعه دیگر از یک جهان سینمایی ایستادگی کند. مواقعی وجود دارد که این احساس کمتر مانند یک فیلم "ابرقهرمان" و بیشتر شبیه یک انتقام جویی پاپ کورن است که در آن قهرمان اتفاق می افتد لباس زره پوش دارد ، اما کار خود را به حدی انجام داد که آن کاستی ها به راحتی قابل بخشش هستند. رابرت داونی جونیور فقط نقش تونی استارک را متناسب نکرد ، تصویرگری او باعث احیای شخصیت در تمام رسانه ها شد ، از جمله دو برابر شدن دوباره به کمیک ها و تبدیل شدن به او در خانواده مارول به نام خانوادگی در دنیای مارول به گونه ای که سالها نبوده است. . Ant-Man and Wasp (2018) مورچه و واس ...درباره چیزهای Ant-Man و Wasp چیزهای بسیار خوبی وجود دارد. هر قطعه مجموعه ای با ایده تغییر اندازه به روشی متفاوت بازی می کند ، از Wasp که در امتداد تیغه چاقویی که در آشپزخانه به یک ساختمان اداری قابل حمل به مورچه ها منتقل شده بود با استفاده از یک کامیون مسطح به عنوان اسکوتر تیغ . این در واقع به دومین چیز عالی در مورد آن منجر می شود: واقعاً خنده دار است. شاید تعجب آور نباشد که فیلم ها از قبل به همین ترتیب روند زیادی داشته اند ، اما پس از پایان بی سر و صدا بی وقفه Avengers: Infinity War ، روحانی AMATW ابرقهرمانان را در دست گرفت ، با سهام هایی که به مراتب شخصی تر از کیهانی بودند ، یک تغییر در لحن استقبال شد. و این در واقع بهترین چیز در مورد آن است. به راحتی می توان ادعا کرد که بهترین چیز در مورد MCU این است که احساس می کند یک جهان به همان روشی که کمیکس انجام می دهد ، مملو از قطعات متحرک است که در هم تنیده و از هم ساخته می شوند حتی در هنگام برقراری ارتباط مستقیم. آگاهی از اینکه Ant-Man و Wasp و Infinity War تقریباً در همان زمان اتفاق می افتد ، شاید بهترین بیان آن باشد و دانستن اینکه تانوس در آنجاست ، سعی در قتل عالم دارد در حالی که اسکات لنگ در یک مدرسه ابتدایی در یک مدرسه بزرگ اجرا می کند. hoodie زیرا او در 3 فوت قد گیر کرده است نشان می دهد که چه مقدار پتانسیل در کل وجود دارد. بعلاوه ، در انتها یک مشت از روده ایجاد می کند. Captain America: The First Avenger (2011) مخاطبان آنها را دوست دارند ، اما داستانهای مبدأ همیشه کمی دشوار برای کنار کشیدن هستند. حداقل ، همه ما می دانیم که چگونه این وضعیت به پایان می رسد و وسوسه این که فقط تمام مونتاژهای آموزشی و صحنه های قدرت را بفهمید و به بخشی برسید که ناخوشایندهای سرپرست قهرمان بسیار قوی باشد. با این حال The First Avenger این کار را بهتر انجام می دهد. بسیاری از اینها با کریس اوانز ارتباط دارد. در یک حق رای دادن که مملو از انتخاب های بازیگری شگفت انگیز است ، ایوانز از شاهکار باورنکردنی تجسم یک محصول مربع فک ، جنون پاره شده ، بی رحمانه و بی رحمانه مجموعه نظامی- صنعتی به گونه ای استفاده می کند که باعث می شود دوست داشتن و احترامش غیرممکن شود. از نظر قدرت فوق العاده ای که به او اجازه می دهد تا هلیکوپتر را متوقف کند و یک دیوار فلزی را از طریق دیوار آجری پرتاب کند ، این شخصیتی است که قدرت فوق العاده واقعی شما باعث می شود که به او ایمان بیاورید. با صحنه هایی مثل استیو راجرز قبل از کلاه کشیدن ، خود را به سمت پاهای خود می کشد و می گوید: "من می توانم این کار را تمام روز انجام دهم" به زن و شوهرهایی که مورد ضرب و شتم قرار می گیرند - لحظه ای که چند سال بعد در جنگ داخلی از آن برگشت فراوانی می گیرد - دقیقاً همین است. این فیلم می کند به همان اندازه که به تنهایی خوب بود ، به عنوان اثبات مفهوم فیلم ابرقهرمانی به عنوان یک قطعه دوره ای نیز خدمت می کند. این نه تنها تاریخچه MCU را به گذشته بازگشت و به غارهای تونی استارک بازگردد بلکه راه را برای پروژه های دیگری هموار ساخت که از آن تاریخ به روش های واقعاً سرگرم کننده ای استفاده می کنند. Guardians of the Galaxy (2014) اگر کل این مقاله را با یک دانه نمک مصرف می کنید ، ممکن است بخواهید یک قاشق مرباخوری دیگر را نیز از این بخش بپاشید: Guardians of Galaxy تنها کاراکترهای موجود در این لیست هستند که من تاکنون در مورد کمیک ها نوشتم ، بنابراین احتمالاً جای تعجب ندارد که فکر می کنم فیلم های درباره آنها بسیار عالی هستند. مورد اول فقط سرگرم کننده نیست ، بلکه این توانایی را دارد که چیزهای زیادی را که در جریان است تعادل برقرار کنید و تقریباً متوجه نیستید که چقدر پیچیده است برای تمام سرگرمی های شما. تیمی از عدم رضایت دوستانه در کنار هم قرار می گیرند و در حالی که می توانند با یک تهدید گسترده مبارزه کنند ، با مسائل مربوط به خودشان روبرو هستند ، نگاهی اجمالی به حوزه کیهانی MCU که شامل Celestials ، Corps نوا و امپراطوریهای بین ستاره ای گسترده است و یک احساس یکپارچهسازی با سیستمعامل توسط یک موسیقی متن فیلم کلاسیک راک که در گذشته احساس نمی کند در حال غرق شدن است. این صفحات سختی است که می تواند در حال چرخش باشد و در عین حال داستانی را می گوید که سرگرم کننده و پرماجراست و باعث می شود راکت راکون نام خانوادگی باشد. این فرمول را از هر طریق ممکن می شکند ، تا جایی که این یک فیلم تیمی ابرقهرمانی است که با رقصیدن به پایان می رسد و قهرمانان به معنای واقعی کلمه با دوستی جهان را نجات می دهند. عالی است مرد عنکبوتی: به دور از خانه (2019) مرد عنکبوتی: دور از خانه دنبال کردن یک نمایش حماسه مانند انتقام جویان: Endgame با فیلمی که حداقل 30٪ سفر در مدرسه دبیرستان داشته باشد ، کمترین حرف برای انتخاب MCU کاملاً جسورانه است. با این وجود ، در پایان روز ، دور از خانه بهترین داستان به "حماسه بی نهایت" است که 23 فیلم اول (!) در MCU ساخته شده است. از یک چیز ، این فیلمی است که به طور مستقیم با این سؤال که این جهان بدون تونی استارک چگونه است ، قهرمانی است که در سال 2008 همه چیز را لگد زد ، ساخته شده است ، دیگر این قهرمانانی که در انتهای غروب آفتاب سوار شده اند ، به چشم نمی خورد. Endgame. این ایده وجود دارد که یک خلأ در MCU وجود دارد که باید آن را پر کند و Spider-Man ، کاراکتری که آنقدر "کمیک های مارول" است که قبلاً روی صندوق های نامه و چک های آنها قرار داشت ، ممکن است فقط کسی باشد که این کار را انجام می دهد. به همین دلیل است که طرح میستریو - که بسیار پیچیده است و از نظر جهنم بسیار جالب و طنز است - به طرز خوبی - همه راه را به عقب می رود...اولین فیلم Iron Man است و از وقایع MCU بافته می شود. ایجاد همه اینها از طریق این تماس های برگشتی شروع بسیار خوبی بود ، اما پیوند دادن همه آنها به منظور پایان یک دوره؟ خوب ، شگفت انگیز فراتر از همه اینها ، هر آنچه را که می خواهید از یک داستان مرد عنکبوتی بدست آمده است. پیتر پارکر باید با مسئولیت غیرممکن و خود شک و تردیدهای سنگین که در کنار آن اتفاق می افتد ، مقابله کند ، عاشقانه با MJ هم از نظر قلبی و هم شیرین است و سرانجام در طولانی مدت ، عواقب عدیده ای برای اسپایدرمن به همراه می آوریم. ماسک او در این فیلم ها غافلگیر کننده شگفتی های جهانی از سکانس اعتبارات میانه و نبوغ ساختن یک فیلم بزرگ جلوه های ویژه ویژه با یک شخص شیطان جلوه های ویژه به عنوان شرور خود باشید و اوقات فراغت خوبی را در سینمای سینما تجربه کردید. کاپیتان مارول (2019) کاپیتان مارول کاپیتان مارول تحت فشار برخی انتظارات بسیار سنگین وارد سینماها شد - از این گذشته ، این اولین فیلم مارول بود که روی یک ابرقهرمان زن تمرکز کرد - چیزی که طرفداران از زمان معرفی حداقل مرد آهنین 2 از فیلم بیوه سیاه ، منتظر آن بودند. برای هر اقساطی از MCU ، مخاطبان می دانند که می خواهند یک قطعه بزرگتر از یک معمای در حال انجام را بدست آورند ، اما در این مورد ، ما همچنین می دانستیم که با شخصیتی معرفی می شویم که می تواند تأثیر زیادی در آنچه شکل می داد تأثیر بگذارد. تا بزرگترین فیلم ابرقهرمانی همه زمان ها باشد. این برای یک فیلم واحد نیز بسیار زیاد است ، اما کاپیتان مارول تحت آن مبارزه نکرد. بالا رفت. کاپیتان مارول به جای اینکه در فرمول مرد آهنین امتحان شده و واقعی که برای معرفی کاراکترهایی مثل Doctor Strange و Ant-Man استفاده شده بود ، قرار بگیرد و خود را به عنوان جستجوی هویت قرار داد و مضامین خود را در اطراف این ایده قرار داد که واقعاً به چه معنی زندگی می کند. تا به پتانسیل شما طبیعتاً ، این کار را از طریق استعاره یک جنگ بین کهکشانی انجام داد ، و آن این بود که "پتانسیل" بیشتر توسط شخصیت اصلی درخشان با آتش کیهانی تحت اللفظی در حالی که او راه خود را از طریق سفینه های فضایی لمس می کرد ، نمایش داده می شد. بنابراین ، می دانید ، این بسیار راد است. بدترین چیزی که می توانید در مورد کاپیتان مارول بگویید این است که کمی دست سنگین است و گاهی اوقات انگشت پا را به حالت خنک می کند. با این وجود ، این واقعیت این است که "ذرت" واقعا به معنای سرگرم کننده صادقانه و غیرقابل انکار است ، و بین نبردهای کیهانی و شوخیهای در مورد Blockbuster Video ، این چیزی بیشتر از زندگی تاجران است. Captain America: The Soldier Winter (2014) اگر The First Avenger ما را با آنچه کاپیتان آمریکا بزرگ است معرفی کند ، سرباز زمستانی وعده را تحقق می بخشد. همه چیز درباره این فیلم این ایده را تقویت می کند که او دقیقاً مردی است که شما می خواهید قدرت نجات جهان را داشته باشید. نوت بوک پر از منابع فرهنگ پاپ که او باید برای جستجوی دنیای اطراف خود جستجو کند. دوستی با سام ویلسون که از پیوند تجربه جنگ آنها شروع می شود. وفاداری به دوستانش که باعث می شود او برای نجات باکی زندگی خود را به خطر اندازد. استعفای دادن آخرین فرصت برای مخالفان خود قبل از اینکه ضرب و شتم یک آسانسور پر از خائنانی باشد که وظیفه بیرون کشیدن وی را دارند. اینها همه مجموعه های بسیار خوبی هستند ، اما حتی قبل از این که بدانید که چه مقدار از فیلم در اطراف استیو راجرز مستقر است و فقط جهنم زندگی را از دست افراد بد بدست می آورد ، به کلی اضافه می شود. این چیزهای سرگرم کننده نیز هست. Captain America: War Civil (2016) حتی اگر استیو راجرز و باکی بارنز بدون شک مورد توجه فیلم قرار بگیرند ، استدلال کاملاً قانع کننده ای وجود دارد که باید گفت این فیلم باید به جای آن Avengers: War Civil نامیده می شد. به هر حال ، همه اینها را دارند ، و آنها فقط کاندوم نیستند. این فیلمی است که Ant-Man را به ارمغان آورد ، او را در نوک پیکان هاوکی قرار داد و او را در وسط یک Royal Rumble ابرقهرمانی منفجر کرد. اسکارلت جادوگر تأثیر زیادی گذاشت و دید شخصیت او به همان اندازه که در Age of Ultron اتفاق افتاد ، در حال پیشرفت است. جنگ ماشین از بین رفت و انتقامجویان توسط ماشینهای شرور که فقط می خواستند آنها را تقسیم کنند تقسیم شدند - و دقیقاً همان چیزی را که در پایان می خواست بدست آورد. و اگر این کافی نبود ، آن هم فیلمی که مخاطبان فیلم را به Black Panther و Spider-Man معرفی کرد. اما جایی که واقعاً موفق است در صاف نکردن شخصیت ها نیست تا فضای بیشتری برای بازیگران بزرگ ایجاد کند. هر کس لحظه ای از کانون توجه را به وجود می آورد که کار می کند و باعث می شود تا فضای مثلث درگیری شخصیت های اصلی گسترش یابد تا جایی که تیم را نابود می کند. پلنگ سیاه (2018) معرفی بلک پنتر در کاپیتان آمریکا: جنگ داخلی بزرگترین برجسته در فیلمی مملو از لحظات عالی بود. در واقع آنقدر عالی بود که فشار زیادی روی اولین نمایشگاه انفرادی T'Challa وارد کرد. انتظارات زیاد بود - و کارگردان Ryan Ryan Coogler و ستاره Chadwick Boseman موفق شدند نه تنها در کنار آنها زندگی کنند بلکه با ارائه آنچه که بدون شک یکی از بزرگترین فیلم های ابرقهرمانی تمام دوران است ، از آنها فراتر رفتند. شاید به خاطر این باشد که T'Challa از Boseman شخصیتی است که با فشار انتظارات خود ، تحت فشار مجبور شدن به فشار می رود...به ایده پدر خود توجه داشته باشید و در دنیایی که شهرها از آسمان سقوط می کنند و هیولا های عصبانیت سبز روشن در خیابان ها سر می زنند ، به ایده پدر خود پیوسته اند. مانند بوسمن ، پلنگ سیاه بیشتر از این است که از این چالش استفاده کند ، اما سفری که او برای رسیدن به آنجا انجام می دهد پر از عوارض فوق العاده قانع کننده ای است. این نشان می دهد که پدرش به همان اندازه که فکر می کرد ، صادقانه نبود - و چالش شرور با عصبانیت قابل توجیه در دنیای اطرافش - نوعی چالش اخلاقی را ایجاد می کند که برای یک مبارزه ابرقهرمانی ایجاد می کند که بسیار فراتر از ضربه زدن نیست. نبرد در اوج. از نظر تغییر چشم انداز ژئوپلیتیکی ، مشکوک بلک پنتر قدرت بیشتری نسبت به هر قهرمان دیگری که ما دیده ایم ، دارد و در حالی که ممکن است قهرمانان دیگر باید درس مسئولیت بزرگی را که با آن به وجود می آید ، بیاموزند ، T'Challa قبلاً این را می داند. سوال او این است که مسئولیت چه شکلی را باید به عهده بگیرد. به طور کلی ، فیلم های مارول در بهترین حالت ممکن هستند وقتی آنها اکشن وحشی و کیهانی را ناشی از زندگی در جهانی می کنند که در آن Infinity Stones می تواند واقعیت را پیچیده و در جایی که موجودات کیهانی بازی های گلادیاتوری را برگزار می کنند. Black Panther هرگز از ریشه های کمیک بوک های پیشرفته خود دور نمی شود ، اما داستانی را روایت می کند که بسیار ریشه در دنیای واقعی دارد و این کار را به زیبایی انجام می دهد. Avengers: Infinity War (2018) اگر انتقام جویان فیلمی بود که ثابت کرد شما می توانید شخصیت های مختلفی را که در فیلم های خودشان ایجاد شده بودند جمع کنید و آنها را در مقابل شروری که تمام دنیا را تهدید می کند ، در یک تیم واحد باورپذیر متحد کنید ، Infinity War فیلمی است که آن ایده را می گیرد. به یک سطح کاملاً جدید این فیلم کل جهان را گرد هم آورده است ، تعداد زیادی از شخصیت ها را جمع می کند و آنها را در برابر تبهکاری قرار می دهد که کل جهان را تهدید می کند. بیش از هر چیز دیگر ، احساس متقاطع کمیک بوک را به خود جلب می کند ، کامل با همه پیچ و تاب ها ، چرخش ها و مسائل مربوط به کراوات که طرفداران ابرقهرمان انتظار دارند. چندین داستان وجود دارد که همزمان انجام می شود ، هر کدام طعم و احساس خاص خود را دارند ، اما همه آنها در هر سطح به هم پیوسته اند. آنها بین یکدیگر ساخته و ساخته می شوند ، قهرمانان فردی و قوس های داستانی را مورد توجه قرار می دهند و اطمینان می دهند که هر شخصیت ، از Gamora گرفته تا Spider-Man گرفته تا Doctor Strange تا Black Panther ، همه لحظات امضای بزرگ خود را دارند. و هنگامی که در پایان با هم جمع می شوند ، این درگیری است که در چندین سیاره اتفاق می افتد ، جایی که سهام بسیار باورنکردنی بالا برای هر دو شخصیت بسیار واقعی می شود و برای طرفداران طرفداران سرمایه گذاری شده در این فیلم ها ، در طی این مرحله ، کاملاً ده سال است. این داستان به اندازه کافی دشوار است که بتواند در کتابهای طنز خوب کنار بیاید ، و آنها تمرینی داشته اند که حداقل به سال 1985 و جنگ های مخفی باز می گردد. با دیدن این کار در اینجا ، در یک فیلم عظیم که هنوز هم چنین احساسی از داستانی دارد که در شماره دکتر استرنج شروع می شود و منجر به انتشار موضوع ثور می شود تا اینکه همه با هم جمع شوند؟ تاکنون هیچ فیلم دیگری این کار را نکرده است ، و تصور اینکه یک فیلم دیگر این کار را به خوبی انجام دهد ، سخت است. ثور: راگناروک (2017) فیلم های Marvel در بهترین حالت خود هستند وقتی از کمیک ها برای الهام گرفتن استفاده می کنند بدون اینکه بخواهند دقیقاً همان چیزی را که در صفحه اتفاق می افتد دوباره از نو بسازند. البته ، ضروری نیست که از منابع منبع خوبی برای ترسیم استفاده کنید ، و اینجاست که راگناروک واقعاً می درخشد. گفتن این که به شدت از حماسه والت سیمونسون در اواسط دهه 80 اجرا می شود ، آن را ملایم نشان می دهد - تنها چیزهایی که در این فیلم مستقیماً از سیمونسون الهام گرفته نشده اند ، قطعاتی هستند که مستقیماً از گریگ پاک و کارل پگوولیان می کشند. داستان داستان سیاره هالک ، درست پایین چرخ دنده گلادیاتور هالک. نکته این است که ، فیلم Taika Waititi تمام این قطعات را رها می کند و آنها را به چیزی متفاوت تغییر می دهد. به جای اینکه فقط یک داستان آشنا را بازگو کند ، احساس آن طنز را به خود جلب می کند. دامنه بین سیاره ای ، مخلوط اساطیر علمی تخیلی و خیالی بالا ، سهام عظیم؟ اینجا همه است ، و تا آنجا که فیلم های مارول به کیهانی می روند ، هرگز بهتر انجام نشده است. و همچنین واقعاً خنده دار است. این بخش تعجب آور نیست ، با توجه به اینکه قبل از راگناروک ، ویتیتی احتمالاً بیشتر برای همکاری با کارگردانی فیلم خون آشام آنچه در سایه ها کار می کنیم شناخته شده بود ، اما از زمان بندی کمدی خوب و جذاب کریس همسورث بهره می برد و یک شخصیت شگفت انگیز را آشکار می کند. بعلاوه ، آماده شدن دکتر استرنج بلافاصله برای مقابله با لوکی به عنوان یک تهدید عجیب و جادویی برای سیاره ، احتمالاً لحظه بهتری برای او از هر چیزی است که در واقع در فیلم آویز او اتفاق افتاده است. Spider-Man: Homecoming (2017) بازگشت به خانه بهترین چیزی است که MCU برای ما به ارمغان آورده است ، تا حدودی به دلیل اینکه این فیلمی است که بدون بقیه جهان پیرامون آن نمی تواند وجود داشته باشد. واقعیت این است که پیتر پارکر بعد از 15 فیلم دیگر وارد عمل می شود ، به این معنی است که ما مجبور نیستیم وقت خود را با یک داستان اصلی تلف کنیم و از نظر موضوعی ، فیلم بر روی هر آنچه که در گذشته واقعاً باورنکردنی است بنا می کند. مسیر. تماس مستقیم با کمان شخصیت تونی استارک وجود دارد که نشان می دهد چگونه دی...

مثل یک قهرمان مطمئناً پایان غیرقابل تصور است.

برندت و ساوین (مرد آهنی 3)
Brandt و Savin in Iron Man 3

آلدریش کیلیان به عنوان یک مرد بد لیست A در Iron Man 3 بدست آمد که برندت و ساوین کمی بیشتر از نسخه های لیست B با همان مجموعه قدرت دارند. هر دو برانت و ساوین قدرت فوق العاده گرمایشی و شفابخش خود را توسط ویروس اکستریم انجام می دهند و هر دو در طول فیلم به تونی استارک حمله می کنند ، اما حتی اگر او کت و شلوار خود را نداشته باشد ، مسابقه ای برای آهنین نیست. برندت بیشتر به خاطر پریدن استارک در یک میله شیرجه ، جایی که او را از او دورتر کرد و موفق شد او را با نشت گاز منفجر کند. ساوین کمی دورتر آویزان شد ، حتی زره ​​پوش آهنین را در یک لحظه به سرقت برد ، اما او هنوز توسط مرد آهنی خارج شد و با یک انفجار انرژی شکست خورد.

Batroc Leaper (کاپیتان آمریکا: سرباز زمستانی)
Batroc در مقابل کاپیتان آمریکا

فراموش کردن آن آسان است ، اما بله ، Batroc Leaper بخشی از جهان سینمایی مارول است. ما با مزدور فرانسوی در حین سکانس عملیاتی که کاپیتان آمریکا را باز می کند ملاقات می کنیم: سرباز زمستانی ، در هنگام ربودن کشتی ستاره لموریان. ما بین بتروک و کلاه صحنه ی نفس گیر نفس می کشیم ، در حالی که First Avenger این چالش را برای دستیابی به جنگ بدون سپر وی می پذیرد. باتروک موفق به نگه داشتن خودش است - او جانوری است وقتی که پارکور است - اگرچه سرانجام کاپ او را به بیرون زد.

شوکر (ها) (مرد عنکبوتی: بازگشت به خانه)
شوکر

مرد عنکبوتی اخیر: Homecoming نه تنها اولین انفرادی Spidey را در جهان سینمایی مارول به ما نداد بلکه درون نیمکت عمیق سرکش های دیواری-خزنده قرار گرفت ، از جمله نه تنها یک بلکه دو شوکر. ما ابتدا با جکسون بریس (لوگان مارشال - گرین) روبرو می شویم که یک دستکش شوکر را در اختیار دارد ، اما پس از آنکه شرکت Vulture وی را به قتل رساند ، سلاح مارک تجاری به هرمان شولتز (بوکم وودبین) منتقل می شود.

به نظر می رسد شولتز شوکر اصلی "MCU" ما است و او قبل از کنار گذاشتن یک مبارزه حماسی با اسپایدی می شود. شوکر هنگام ترک رقص مدرسه سعی در پیروی از کرکس را پرش می کند و او را با پرواز در میان اتوبوس مدرسه (و او شکارچیان وب خود را گم می کند) می فرستد. پس چرا شوکر اینقدر پایین رتبه داره؟ از آنجا که حتی Spidey نبود که او را بیرون آورد - این پی پد ند بود ، کسی که وب سایت را شکار می کند و به شوکر برخورد می کند ، او را به اندازه کافی دور می کند تا اسپایدی او را به یک اتوبوس مدرسه وصل کند و او را برای پلیس راهنمایی کند. شاید دفعه دیگر شوکر. شاید دفعه دیگر

Baron Von Strucker (انتقام جویان: Age Of Ultron)
Baron Von Strucker

میراث ماندگار استاککر در دنیای سینمایی مارول در حال انجام آزمایشات بر روی جیغه لوکی است که Quicksilver و جادوگر اسکارلت را خلق کرده است ، بنابراین او قطعاً بازیکن مهمی است ، اما همه کسی که واقعاً به یاد دارد ، تسلیم فوری او در برابر انتقام جویان در زمان افتتاح Age Ultron است. این شوک خنده دار است ، زیرا Strucker با سربازان هیدرا صحبت می کند و از آنها خواسته است تا هرگز تسلیم نشوند ، سپس بلافاصله تسلیم می شود ، اگرچه او با تلاش ناکامی برای مخفی کردن تحقیقات خود این کار را انجام داد. او همچنین در سریال های همراه همراه Agents of S.H.I.E.L.D. چند تماس فرا می گیرد در طول قوس Hydra قوس ، اما هیچ چیز زیادی از ماده نیست. در پایان ، Strucker فقط یکی دیگر از سطح بالای Hydra بود. سرش را قطع کرد و واقعاً کسی متوجه آن نشد.

ناوشکن (ثور)
ثور در برابر ناوشکن

این یک تن از صفحه نمایش در ثور نمی شود ، اما هنگامی که ناوشکن ظاهر می شود ، مطمئناً از هر لحظه کاملاً استفاده می کند. در اصل یک اتومات مسحور Asgardian است که می توانید به یک دشمن اشاره کنید ، بازوها و پاهای غول پیکر و قدرتمند آن می توانند تقریباً در مورد هر حریف خرد شوند یا لنگ بزنند - و اگر آنها شما را نکشند ، احتمالاً انفجارهای لیزری آن انجام خواهد شد. در ثور ، دیدیم که ناوشکن چند غول فراست را به قتل می رساند ، و هنگامی که لوکی آن را به سمت شکار ثور ارسال کرد ، در یک شهر کوچک در نیومکزیکو زباله گذاشت. با این وجود ، سرانجام برای ثور هیچ مسابقه ای نبود: خدای تندر قدرت خود را دوباره بدست آورد و ناوشکن را بیش از حد شارژ کرد و به حمله پایان داد.

جاستین همر (مرد آهنی 2)
جاستین همر

کاریزمای بی پایان سام سام راکول برای جاستین هامر که در انتهای این لیست قرار نگرفته است - یا حتی بیشتر از آن ، اگر بتوانیم راهی برای قرار دادن وی در آنجا پیدا کنیم - اعتبار ندارد. در مورد افراد شرور معتبر ، جاستین هامر یک شوخی مطلق است - او تولید کننده اسلحه ای را که رقیب صنعت استارک است ، اداره می کند ، مگر اینکه به معنای واقعی کلمه ای که چکش ساخته است از هم جدا شود. نسخه اول زره پوش War Machine در اصل یک لباس مرد آهنین لخت است که مجهز به یک تن اسلحه چکش است ، که در مورد چسباندن لوازم جانبی چسبنده و مجرای اتومبیل نیز کار می کند.

در Iron Man 2 ، هامر با ایوان ونکو قراردادهایی را قطع می کند که او را در زندان می گذراند ، و این آخرین آخرین موردی است که از او می بینیم تا مارول یک شات "All Hail the King" ، که در آن همر کاملاً مختصر زندان می شود. با ابراز نارضایتی از شهرت Trevor Slattery (معروف به ماندارین جعلی از مرد آهنین 3) در زندان Seagate جمع شده است.

جنرال راس (هالک باور نکردنی)
Thunderbolt Ross MCU

ژنرال تاددوس "رعد و برق" راس ، پدر علاقه عشق به بروس بانر ، بتی راس ، مسئولیت تلاش برای اسیر هالک پس از رفتن او را بر عهده دارد.

سرکش در هالک باور نکردنی. پروژه راس در ابتدا به عنوان تلاشی برای بازآفرینی سرم سوپر سرباز که کاپیتان آمریکا را ایجاد کرد ، آغاز شد ، اما به پهلو رفت و بروس بانر ضعیف را به یک دستگاه خشم غیرقابل توقف تبدیل کرد. راس در برابر هالک ونتتا دارد زیرا بتی در خلال ایجاد هالک مجروح شد ، بنابراین او بانر را مقصر قرار دادن او در کما می داند (گرچه او سرانجام از این امر ناخوشایند بیرون آمد). راس همچنین در ایجاد Abomination ، یکی از دلسوزترین شرورهای یک نت در دنیای سینمایی مارول ، کاتالیزور بود. راس کل فیلم را در حال تعقیب بنر می گذراند ، و سعی می کند چند بار او را در این راه بکشد (اگرچه آن توپ های سونیک بسیار جالب بود). برای بیشتر فیلم ، او یک "پسر بد پسر" نظامی تقریباً یک بعدی است و در بیشتر کلیشه های حاضران قرار می گیرد.

جالب توجه است ، راس یکی از معدود شخصیت های The Incredible Hulk است که بعداً در صفحه سینمایی مارول از روی صفحه نمایش ظاهر می شود. در حقیقت ، او همچنان یک بازیگر مهم در MCU است: وی به عنوان وزیر امور خارجه ایالات متحده در کاپیتان آمریکا: جنگ داخلی ، به تصویب توافق نامه سوکوویا فشار می آورد ، و در واقع مسئولیت زندان مخفی را در آنجا داشت که تیم سرکش کاپیتان آمریکا بود. قبل از آزادی کاپ در جنگ داخلی برگزار شد.

نفرت (هالک باور نکردنی)
نفرت MCU

فیلم های اولیه Marvel Studios تمایل داشتند که به کلیشه قدیمی یک قهرمان بپردازند و با نسخه بدی از مجموعه قدرت خود (مرد آهنین در مقابل آهن مونگر ، و غیره) روبرو شوند ، و سرباز سابق امیل بلونسکی تقریباً متناسب با این لایحه است. در تلاش برای گرفتن هالک پس از آنکه بنر alter ego او را از طریق یک درخت سوراخ کرد ، او با یک نسخه آزمایشی از همان گام مک گافین برخورد می کند ... به جز اینکه او را به یک مرد سبز و شفاف تبدیل نمی کند. در عوض ، او به Abomination ، موجودی هیولا تبدیل می شود که شبیه یک ترول پوسیده است.

مطمئنا ، او فوق العاده است ، اما او همچنین نسبتاً یک نت دارد. منظور او به این دلیل است که او معنی دارد و تنها ویژگی شخصیت واقعی او این است که عاشق سربازی بودن است. او یک فیلم فراموش نشدنی در یک فیلم حتی فراموش نشدنی بود. او در اواخر The Hulk باور نکردنی زندگی کرد و ظاهراً در جایی در حال گذر از زندان است و واقعیتی که مارول به خود زحمت نداده است تا از او نام ببرد زیرا همه چیزهایی را که باید بدانید به شما می گوید.

ملکیث (ثور: دنیای تاریک)
ملکیث MCU

امضای Doctor Who alum Christopher Eccleston برای بازی در Dark Elf Malekith شبیه مسابقه ای بود که در ریخته گری بهشت ​​به وجود آمده است ، چه با شدت اکلستون و چه ویژگی های منحصر به فرد صورت ، اما متاسفانه با تولید یکی از کمترین خاطره انگیز در MCU به پایان رسید. ملکیت تقریباً هیچ شخصیتی نداشت ، و اساساً به عنوان یک شخص ساده لوح و دوست داشتنی در تلاش برای بدست آوردن یک سنگ بی نهایت وجود داشت - چیزی بیشتر ، هیچ چیز کمتر.

این شرم آور است ، زیرا ملکیت روی سطح بسیار چشمگیر است. او هزاره ها به طول می انجامد و درصدد است از قدرت سنگ بی نهایت معروف به Aether بهره ببرد. او حتی حمله ای غافلگیرانه به خود Asgard را انجام داده و موفق به نقض دفاعی شهر شده و بعداً مناظر خود را بر روی زمین می گذارد. او در بازی آخر دنیای تاریک ، در حالیکه خدای تندر غالب است ، مبارزه ای را با ثور به نمایش گذاشت.

Taserface: نگهبانان Galaxy Vol. 2)
Taserface

همانطور که راکت بیش از چند بار اشاره می کند ، نام Taserface بسیار گنگ است ، اما او هنوز عقل کافی برای هدایت شورش در میان خدمه Ravagers Yondu دارد. او بزرگ ، متوسط ​​، بی رحمانه و دلسوز است و واسطه ای ناسازگار با سحابی برای گرفتن کشتی یوندو است. او همه چیز درخشان نیست ، اما سلام ، آن چهار صفت دیگر مسیری طولانی را طی می کنند - به هر حال ، برای مدتی.

Whiplash (مرد آهنی 2)
Whiplash MCU

میکی رورکه با لباس فوق العاده شلاق به سبک Arc Reactor لباس شخصی به سبک مرد را لرزاند؟ چگونه می تواند اشتباه باشد؟ متأسفانه از بسیاری جهات. Whiplash Rourke یکی از معضلات بسیار زیاد در Iron Man 2 پف کرده و کثیف بود ، با وجود صحنه های اکشن بسیار جذاب در طول مسیر. (به طور جدی ، بیشتر بدن او هنگام جنگ در معرض دید قرار دارد. چگونه او اینقدر سخت است که شکست بخورد؟) Whiplash هرگز این همه ارعاب کننده را احساس نمی کند ، حداقل پس از آن حمله حماسی در جایزه بزرگ موناکو. او از پشت پرده ای که شامل اختراع فن آوری راکتور قوس الکتریکی است انگیزه می گیرد (پدرش در ایجاد آن به استار بزرگ کمک کرده است) و با جاستین هامر احمقانه همکاری می کند ، که فقط کار می کند تا او را وحشتناک تر کند. به ذکر وسواس عجیب او با آن پرنده نیست.

رازا (مرد آهنین)

m

بازیگر Game of Thrones در شب کریسمس درگذشت

بازیگر بازی تاج و تخت ، اندرو دانبار ، که بدن او دو برابر آلفی آلن ، ستاره تئون گریوو و فوق العاده مکرر در سریال HBO بود ، روز سه‌شنبه 24 دسامبر 2019 درگذشت.

به گفته Deadline ، دانبار در خانه خود در بلفاست ، ایرلند شمالی ، در آنجا درگذشت که مراسم تشییع جنازه در روز دوشنبه 30 دسامبر سال 2019 برگزار شد. گرچه او در دهه 30 سالگی بود و بنا به گزارش ها هیچ وجهی از مشکلات بهداشتی در ملاء عام نداشت ، اما مرگ دانبار در حال انجام نیست. همانطور که توسط ایرلند مرکزی ذکر شده است به عنوان مشکوک رفتار می شود.

On Game of Thrones ، که اجرای آن هشت فصل اجرا را در ماه مه 2019 با یک فینال کاملاً تقسیم کننده به پایان رساند ، Dunbar در درجه اول به عنوان بدن آلن دو برابر شد و در صحنه های مختلف برای بازیگر ایستاد تا از هیچ گونه شکافی در استمرار بصری برخوردار نشود. او علاوه بر آن حیرت انگیز ، در حین فصل تحسین شده 6 قسمت "نبرد حرامزاده" ، و همچنین یک بنرمن استارک در اپیزودهای مختلف در حماسه فانتزی به عنوان یک آلی شمالی نیز ظاهر شد.

فراتر از قلمرو وستروس ، دانبار در سریال های خنده دار Netflix اصلی Derry Girls ، نمایش قبلی موعود شده سوپرمن ، کنپتون ، و خط دادرسی پلیس بی بی سی ظاهر شد. او همچنین DJ و یک هنرمند بود - و به گفته ایرلندی مرکزی ، تصمیم گرفت به جای پیگیری بازیگری تمام وقت ، وقت خود را بین موسیقی ، هنر و بازیگری تقسیم کند.

آلفی آلن و بیشتر به مرگ اندرو دانبار پاسخ می دهند
Alfie Allen Theon Greyjoy Game of Thrones HBO

گروه Extras - بزرگترین آژانس اضافی در ایرلند شمالی - پس از درگذشت دانبار ، بیانیه ای را در اینستاگرام خود منتشر کرد و از وی به عنوان یک بازیگر محبوب و با استعداد یاد کرد که شور و اشتیاق و احساس شادی را برای هر پروژه ای که در آن کار کرده بود به ارمغان آورد.

"گفتن اینکه ما از عبور اندرو دانبار شوکه شده و ناراحت هستیم ، یک اظهار ناامیدی است. ما خاطرات دوست داشتنی بسیاری از سالهایی که اندرو با ما کار کرده است داریم. او آنقدر متناسب بود که ما می توانیم او را در هر کاری قرار دهیم. او چنین مجری با استعدادی بود. همیشه به نمایش در می آیند و او چنان تحسین می شد که همیشه و بارها از محصولات خواسته می شد. " "او در نقشهایش به عنوان یک کوچک Stark and Theon Greyjoy's Double of Game of Thrones ، یک افسر پلیس فاسد در Line of Duty ، کوچک فقیر در گوشه و کنار Colum روی دختران دری و یک rebbel on Krypton به یاد خواهد آمد. اما بیش از همه او را به خاطر روح مهربان و شخصیت عفونی خود به یاد می آورد. از همه کاری که برای اندرو برای ما کردید سپاسگزاریم. ما عزیزانه شما را از دست خواهیم داد. "

پاملا سمیت ، که در زمان اجرای بازی تاج و تخت به عنوان رئیس آرایش جمعیت مشغول خدمت بود ، درباره دانبر گفت: "[او] همیشه حرفه ای و مودت بود ، با یک لبخند پرتلاش و گسترده. روح زیبا - او را از دست خواهد داد همه خانواده GoT "(از طریق مهلت).

شخص دیگری که برای احترام به یاد خاطره دانبار ظاهر شده است خود آلفی آلن است. این بازیگر که در سال 2011 بازی Theon Greyjoy را در Game of Thrones شروع کرد ، به اینستاگرام خود در استوری (Instagram Story) رفت تا ادای احترام خود را برای همراهش Thrones به اشتراک بگذارد. آلن نوشت: "اندرو بازیگری بود که به عنوان تئون در GoT نیز بازیگر مهمان بود. از شنیدن خبر درگذشت او بسیار شوکه و ناراحت بود." "برای از دست دادن یک عزیز خیلی جوان ، من فقط می توانم تصور کنم که خانواده وی از چه طریق می گذرند. RIP Andrew xxx."

افکار ما در این ایام عزاداری با عزیزان دانبار است.

توصیه شده
بعدی
بازیگرانی که در سال 2019 از دست دادیم
راتگر هوور در Blade Runner
توسط فیل آرچولد

یک سال نیست که حداقل یک مرگ بزرگ در هالیوود بگذرد ، اما سال 2018 برای طرفداران صفحه نقره ای دردناک بود. اسطوره های Tinseltown ، بارت رینولدز و استن لی ، هر دو ما را به حال خود رها کردند ، همانطور که آستین پاورز ستاره های ورن ترویر و مارگوت کیدر را نیز بازی کرد که نقش نمادی از لوئیس لین را در سری فیلم های سوپرمن بازی کردند. لیست ادامه دارد ، اما ما قبلاً وقت داشتیم تا این استعدادهای بزرگ را عزادار کنیم - ما امروز در اینجا هستیم تا در مورد زندگی و میراث بازیگرانی که امسال درگذشته اند صحبت کنیم.

متأسفانه ، شکل گیری این است که یکی دیگر از مشغله های هالیوود مشغول به کار باشد. ما در حال حاضر تعدادی از ستاره ها ، نه تنها از صفحه بزرگ ، بلکه از صفحه نمایش کوچک نیز از دست داده ایم. بسیاری از بازیگرانی که می خواهیم در این دوره از حرفه خود بین فیلم ها و تلویزیون جنجال بزنیم ، در حالی که برخی از آنها بیشترین تأثیر را در برادوی داشتند. آنچه که همه آنها مشترک هستند یک فداکاری به هنر و صنعت خود و یک fanbase است که عزیزان آنها را از دست خواهد داد. این بازیگرانی هستند که ما در سال 2019 از دست دادیم.

دیک میلر
دیک میلر در فیلم The Terminator

ممکن است شما او را به عنوان موری فوتترمن از گرلینز کلاسیک دهه 80 میلادی به یاد بیاورید ، اما مرد پشت پرده پارانوئید جنگ جهانی دوم دیک میلر نامگذاری شد. در ژانویه سال 2019 ، واریته اعلام کرد که میلر در سن 90 سالگی درگذشت ، او را به عنوان "بازیگر پرکار صفحه [[]] با مدت حرفه ای بیش از 60 سال درود گرفت." طبق تجارت هالیوود ، وی توسط همسرش لاین ، دختر باربارا و نوه پاییز زنده مانده است.

بنا به گزارش ها ، بازیگر متولد برانکس هنگام خدمت در نیروی دریایی ایالات متحده نام خود را در رینگ بوکس به وجود آورد ، اما هنگامی که با تهیه کننده افسانه ای B فیلم فیلم راجر کورمن آشنا شد ، مسیر حرفه ای وی تغییر کرد. میلر در دهه 1950 با همکاری راه کورمان شروع به همکاری کرد. بزرگترین نقش او کورمان آمد

در اواخر دهه ، هنگامی که وی در سال 1959 در کتاب "سطل خون" به عنوان باسوخته قاتل والتر پیزلی بازی کرد. میلر در ادامه نسخه های مختلفی از پیزلی را در چندین فیلم بازی کرد که یکی از آنها (بلوار هالیوود) به کارگردانی جو دانته است.

دانته (که بعداً Gremlins را کارگردانی کرد) فیلمساز دیگری بود که بار دیگر به میلر بازگشت. دانته در توئیت ادای احترام گفت: "من همیشه به دنبال یک نقش برای دیک بودم ، نه فقط به این دلیل که او دوست من بود ، بلکه به این دلیل که عاشق تماشای او بازیگری بودم." "اما او بیش از 100 اجرا ، زندگی نامه و یک سند را پشت سر می گذارد. [برای سال 2015 این پسر گای دیک میلر] بد نیست. برای پسری که به سختی تا به حال از نقش بازیگران لذت برده است ، بد نیست." میلر همچنین با مارتین اسکورسیزی (نیویورک ، نیویورک) و جیمز کامرون (The Terminator) همکاری داشت.

پل کوزلو
پل کوسلو در فیلم "مرد امگا"

پل کوسلو دیگر بازیگر شخصیت کهنه ای که ما را در ژانویه سال 2019 ترک کرد ، با ناراحتی نبرد خود را با سرطان لوزالمعده تنها 9 روز از سال جدید از دست داد. او 74 ساله بود. مطابق اظهارات خانواده (در هر مهلت) ، کسلو در خانه خود در کالیفرنیا در محاصره عزیزان درگذشت. کانادایی آلمانی متولد آلمانی فعالیت بازیگری خود را در دهه 60 آغاز کرد ، اما تا دهه بعد وقتی که یکی از بچه های هالیوود برای یک تبهکار و / یا نوع غیر قابل اعتماد شد ، به صحنه نیامد.

برجسته ترین فیلم از این دوره در حرفه او بدون شک نام فرشتگان نام (نام مستعار گمشده ها) است ، یک اقدام تلنگر که به دنبال باند دوچرخه سواری است که وظیفه نجات یک دیپلمات آمریکایی را از چنگال ویتنامی ها در روزهای جنگ دارند. شخصیت Koslo ، Limpy ، یک هارلی سه چرخ اصلاح شده مجهز به مسلسلهای کالیبر 50 و یک موشک پرتاب را هدایت می کند. همه چیز کمی مسخره به نظر می رسد ، اما فرشتگان Nam با گذشت سالها تبدیل به یک کلاسیک فرقه ای محکم شد ، حتی در کتاب Pulp Fiction کوئنتین تارانتینو نام برد.

کسلو در روزهای قبل از تایپ کردن کوشید تا از نقشهای شرور فاصله بگیرد و یک اجرای خاص به یادماندنی و ضد نوع را در کنار چارلتون هستون در کلاس علمی تخیلی Omega Man ارائه کرد. این بازیگر در مصاحبه ای که در سال 2001 انجام شد گفت: "این اولین فیلم بزرگ من بود." من این را دوست دارم زیرا این فیلم با هر فیلم دیگری که تاکنون ساخته ام متفاوت است ، کاملاً متفاوت است. و بودن آن با چارلتون هستون بود. پدیده ... من آن فیلم را دوست داشتم. "

استیون لوی (مستعار استیو لوبیا)
توییتر استیو لوبیا

ما حتی یک هفته از ماه فوریه نگذشته بودیم که خبر مرگ دیگری در دنیای بازیگری را دریافت کردیم ، با این که استیون لوی (معروف به استیو لو) که به شکلی متاسفانه در معرض یک نوع نادر از سرطان قرار گرفته بود. لوئی در سال 2016 به سرطان سلول سنگفرشی (در غیر این صورت به عنوان سرطان بینی شناخته شده بود) تشخیص داده شد. این کمدین و بازیگر در مقاله ای با عنوان سال من بدون بینی (که توسط مجله Mel در سال 2018 منتشر شده بود) جزئیات بسیار خوبی در مورد تشخیص شوک خود مشاهده کرد. که یک سال به او داده شده بود تا زندگی کند

وی نوشت: "حس شوخ طبعی من حدود یک ماه پیش برگشت." "لحظه ای هم خیلی زود نیست: آخرین اسکن ها عود دیگری در مورد سرطان نشان می دهد. پزشکان به من می گویند که من نه تا دوازده ماه برای زندگی دارم." لوی (که چندین عمل جراحی زیبایی صورت انجام داده است زیرا پزشکان بارها و بارها سعی در جلوگیری از ادعای جان خود از این بیماری داشتند) موفق شد برای مدتی بجنگد و در پایان ژانویه درگذشت. او 58 ساله بود.

به گزارش واریته ، ماساچوست-بومی شروع خود را در صحنه استندپ ، به یک نام خانوادگی در بوستون بدست آورد. او بعداً به لس آنجلس نقل مکان کرد و شروع به نوشتن برای نمایش کمدی Tim Conway و DOT کمدی ABC کرد که پا را به در داد. او در نمایش هایی مانند Quantum Leap و Murder ، She Wrote ، قسمت های جزئی را به دست آورد و حرفه ای را به عنوان یک بازیگر قابل اعتماد در تلویزیون تجربه کرد. او درست تا زمان تشخیص خود عمل کرد و در سال 2016 در فیلم های بی شرمانه و ری دونووان ظاهر شد. لوی توسط همسرش کارولین کارگان و پسرش ژاکوب رندال لوی زنده مانده است.

وینی ولا
Vinny Vella Michael Loccisano / گتی ایماژ

وینی ولا ، بومی نیویورک ، که بیشتر به خاطر نقش هایش در فیلم های کازینو کلاسیک Sopranos و Martin Scorsese شناخته شده است ، در فوریه سال 2019 درگذشت. خانواده وی تأیید کردند که وی در حال مبارزه با سرطان کبد بوده است. پسر ولا ، وینی جونیور ، گفت: "به پدرم رسیدگی کن. من خیلی تو را دوست دارم و خیلی دل شکسته ام." "شما دیگر دردی ندارید - دیگر رنجی بر دوش شما نیست." او 72 ساله بود.

ولا متولد سال 1947 ، دیر بازیگری بود. کازینو سال 1995 (که در آن او آرتی پیسکانو ، سرمربی بی نظیر مافیا بازی کرده بود) تنها دومین فیلم او بود. او در ادامه کار خود را از بازی در انواع مختلف اوباش شروع کرد و با حضور در جنگل ویتاکر جنگلی با نقش اصلی جیم جارموش-Ghost Dog: The Way of Samurai (1999) ، کمدی جرم و جنایت رابرت دنیرو و بیلی کریستال تجزیه و تحلیل کرد که (2002) ، و سوپرانوس ولا در سه قسمت از نمایش HBO در سال 2004 در جیمز پتریل ، عضو خانواده جنایت لوپترازی و فاحشه مخفی بازی کرد. وی شانس این را داشت که قبل از گذشت دوباره زیر نظر اسکورسیزی کار کند ، و مدیر حیاط شرکت گوشت را در حماسه گانگستری نتفلیکس بازی کند. ، ایرلندی (2019).

نماینده ولا در بیانیه ای نقاشی شخصیت او را ستوددر اواخر دهه ، هنگامی که وی در سال 1959 در کتاب "سطل خون" به عنوان باسوخته قاتل والتر پیزلی بازی کرد. میلر در ادامه نسخه های مختلفی از پیزلی را در چندین فیلم بازی کرد که یکی از آنها (بلوار هالیوود) به کارگردانی جو دانته است. دانته (که بعداً Gremlins را کارگردانی کرد) فیلمساز دیگری بود که بار دیگر به میلر بازگشت. دانته در توئیت ادای احترام گفت: "من همیشه به دنبال یک نقش برای دیک بودم ، نه فقط به این دلیل که او دوست من بود ، بلکه به این دلیل که عاشق تماشای او بازیگری بودم." "اما او بیش از 100 اجرا ، زندگی نامه و یک سند را پشت سر می گذارد. [برای سال 2015 این پسر گای دیک میلر] بد نیست. برای پسری که به سختی تا به حال از نقش بازیگران لذت برده است ، بد نیست." میلر همچنین با مارتین اسکورسیزی (نیویورک ، نیویورک) و جیمز کامرون (The Terminator) همکاری داشت. پل کوزلو پل کوسلو در فیلم "مرد امگا" پل کوسلو دیگر بازیگر شخصیت کهنه ای که ما را در ژانویه سال 2019 ترک کرد ، با ناراحتی نبرد خود را با سرطان لوزالمعده تنها 9 روز از سال جدید از دست داد. او 74 ساله بود. مطابق اظهارات خانواده (در هر مهلت) ، کسلو در خانه خود در کالیفرنیا در محاصره عزیزان درگذشت. کانادایی آلمانی متولد آلمانی فعالیت بازیگری خود را در دهه 60 آغاز کرد ، اما تا دهه بعد وقتی که یکی از بچه های هالیوود برای یک تبهکار و / یا نوع غیر قابل اعتماد شد ، به صحنه نیامد. برجسته ترین فیلم از این دوره در حرفه او بدون شک نام فرشتگان نام (نام مستعار گمشده ها) است ، یک اقدام تلنگر که به دنبال باند دوچرخه سواری است که وظیفه نجات یک دیپلمات آمریکایی را از چنگال ویتنامی ها در روزهای جنگ دارند. شخصیت Koslo ، Limpy ، یک هارلی سه چرخ اصلاح شده مجهز به مسلسلهای کالیبر 50 و یک موشک پرتاب را هدایت می کند. همه چیز کمی مسخره به نظر می رسد ، اما فرشتگان Nam با گذشت سالها تبدیل به یک کلاسیک فرقه ای محکم شد ، حتی در کتاب Pulp Fiction کوئنتین تارانتینو نام برد. کسلو در روزهای قبل از تایپ کردن کوشید تا از نقشهای شرور فاصله بگیرد و یک اجرای خاص به یادماندنی و ضد نوع را در کنار چارلتون هستون در کلاس علمی تخیلی Omega Man ارائه کرد. این بازیگر در مصاحبه ای که در سال 2001 انجام شد گفت: "این اولین فیلم بزرگ من بود." من این را دوست دارم زیرا این فیلم با هر فیلم دیگری که تاکنون ساخته ام متفاوت است ، کاملاً متفاوت است. و بودن آن با چارلتون هستون بود. پدیده ... من آن فیلم را دوست داشتم. " استیون لوی (مستعار استیو لوبیا) توییتر استیو لوبیا ما حتی یک هفته از ماه فوریه نگذشته بودیم که خبر مرگ دیگری در دنیای بازیگری را دریافت کردیم ، با این که استیون لوی (معروف به استیو لو) که به شکلی متاسفانه در معرض یک نوع نادر از سرطان قرار گرفته بود. لوئی در سال 2016 به سرطان سلول سنگفرشی (در غیر این صورت به عنوان سرطان بینی شناخته شده بود) تشخیص داده شد. این کمدین و بازیگر در مقاله ای با عنوان سال من بدون بینی (که توسط مجله Mel در سال 2018 منتشر شده بود) جزئیات بسیار خوبی در مورد تشخیص شوک خود مشاهده کرد. که یک سال به او داده شده بود تا زندگی کند وی نوشت: "حس شوخ طبعی من حدود یک ماه پیش برگشت." "لحظه ای هم خیلی زود نیست: آخرین اسکن ها عود دیگری در مورد سرطان نشان می دهد. پزشکان به من می گویند که من نه تا دوازده ماه برای زندگی دارم." لوی (که چندین عمل جراحی زیبایی صورت انجام داده است زیرا پزشکان بارها و بارها سعی در جلوگیری از ادعای جان خود از این بیماری داشتند) موفق شد برای مدتی بجنگد و در پایان ژانویه درگذشت. او 58 ساله بود. به گزارش واریته ، ماساچوست-بومی شروع خود را در صحنه استندپ ، به یک نام خانوادگی در بوستون بدست آورد. او بعداً به لس آنجلس نقل مکان کرد و شروع به نوشتن برای نمایش کمدی Tim Conway و DOT کمدی ABC کرد که پا را به در داد. او در نمایش هایی مانند Quantum Leap و Murder ، She Wrote ، قسمت های جزئی را به دست آورد و حرفه ای را به عنوان یک بازیگر قابل اعتماد در تلویزیون تجربه کرد. او درست تا زمان تشخیص خود عمل کرد و در سال 2016 در فیلم های بی شرمانه و ری دونووان ظاهر شد. لوی توسط همسرش کارولین کارگان و پسرش ژاکوب رندال لوی زنده مانده است. وینی ولا Vinny Vella Michael Loccisano / گتی ایماژ وینی ولا ، بومی نیویورک ، که بیشتر به خاطر نقش هایش در فیلم های کازینو کلاسیک Sopranos و Martin Scorsese شناخته شده است ، در فوریه سال 2019 درگذشت. خانواده وی تأیید کردند که وی در حال مبارزه با سرطان کبد بوده است. پسر ولا ، وینی جونیور ، گفت: "به پدرم رسیدگی کن. من خیلی تو را دوست دارم و خیلی دل شکسته ام." "شما دیگر دردی ندارید - دیگر رنجی بر دوش شما نیست." او 72 ساله بود. ولا متولد سال 1947 ، دیر بازیگری بود. کازینو سال 1995 (که در آن او آرتی پیسکانو ، سرمربی بی نظیر مافیا بازی کرده بود) تنها دومین فیلم او بود. او در ادامه کار خود را از بازی در انواع مختلف اوباش شروع کرد و با حضور در جنگل ویتاکر جنگلی با نقش اصلی جیم جارموش-Ghost Dog: The Way of Samurai (1999) ، کمدی جرم و جنایت رابرت دنیرو و بیلی کریستال تجزیه و تحلیل کرد که (2002) ، و سوپرانوس ولا در سه قسمت از نمایش HBO در سال 2004 در جیمز پتریل ، عضو خانواده جنایت لوپترازی و فاحشه مخفی بازی کرد. وی شانس این را داشت که قبل از گذشت دوباره زیر نظر اسکورسیزی کار کند ، و مدیر حیاط شرکت گوشت را در حماسه گانگستری نتفلیکس بازی کند. ، ایرلندی (2019). نماینده ولا در بیانیه ای نقاشی شخصیت او را ستود...

f Ebenezer Scrooge ، اما نسخه A A Christmas Christmas (که در سال 1970 با نام Scrooge منتشر شد) به رهبری آلبرت فینی (که در سال 1970 منتشر شد) یکی از تلاش ترین ها شد ، و هنوز هم در ماه دسامبر به خانواده های سراسر انگلیس پرتوی می شود. بریتانیا در فیلم Murder on Orient Express در سال 1974 شخصیت ادبی معروف دیگری (آقاتا کریستی ، هرکول پوآرو) را بازی کرد ، اما طرفداران فیلم های جوان احتمالاً او را از Erin Brockovich (2000) و Skyfall (2012) می شناسند.

در زمانی که او در تلنگر بسیار معتبر جیمز باند ظاهر شد ، فینی قبلاً با سرطان کلیه مبارزه کرده بود و پیروز شد. وی در سال 2007 تشخیص داده شد ، اما پس از شیمی درمانی شدید ، کاملاً واضح به او داده شد. وی در سال 2012 به منچستر نیوز منچستر نیوز گفت: "من در دو دوره اول چیزی احساس نکردم ، سپس سوم ، فکر کردم خنده دار است ، احساس بد می کنم." این بدتر شد. حدود یک سال یا یک سال طول کشید. یک سال و نیم احساس کردم که از سیستم من خارج است. اما این مرا نجات داد. "

فینی کار خود را متوقف کرد ، اما او قبل از درگذشت 82 سالگی پس از "بیماری کوتاه مدت" ، توانست 5 سال دیگر به کار خود ادامه دهد ، (خانواده وی از طریق بی بی سی). در زندگی ، او توجه را به خود جلب می کرد. فینی یک شوالیه را از ملکه رد کرد و در کمتر از پنج بار نامزد اسکار شد (چهار نفر از این گروه در بخش بهترین بازیگر) ، اما هرگز یک بار در این مراسم حضور پیدا نکرد. وی گفت: "به نظر می رسد احمقانه است که از آنجا به آنجا بروید و خواهان دریافت جایزه باشید."

کای بالارد
کای بالارد گتی ایماژ

ژانویه 2019 یک ماه غمناک برای برادوی بود. فقط یک هفته بعد که کارول چانینگ را از دست دادیم ، یک وکیل دادگستری به نمایندگی از کای بالارد تأیید کرد که وی نیز درگذشت ، در سن 93 سالگی. نام بالارد در هیچ کجا که به اندازه معروف چانینگ معروف نبود ، نبود ، اما کسانی که تئاتر را دنبال می کنند فقط می دانند. این بازیگر خنده دار چقدر سخت در طول دوره طولانی حرفه خود کار کرده است. او در دهه 70 به خوبی کار کرد و مدتها بعد از این که همسالان خود را کنار نگذاشتند ، با برنامه های مسافرتی سفر کرد.

وقتی صحبت از برادوی می شود ، نکات برجسته حرفه ای Ballard کارناوال بود! و سیب طلایی. نسل اول آمریکایی (پدر و مادرش به ایتالیا مهاجرت کرده اند) مطابق با نیویورک تایمز در هر دو نمایش "اجرای خوب" داشته است ، اما در جریان اصلی ، وی به عنوان شناخته شده ترین جایزه در دهه 60 "مادران در قانون" شناخته شد. علیرغم ارادت او به تئاتر ، این نمایش کوتاه NBC بود که در حافظه عمومی گیر افتاد. این بازیگر به مدت دو فصل کای بوئل مادربزرگ مادر بازی کرد.

بالارد در خاطرات خود گفت: "این نمایش به اندازه کافی طولانی بود که من را به عنوان یک بازیگر زن ایتالیایی با صدای بلند بلند تایپ کنید ، اما به اندازه کافی طولانی نبود تا اطمینان حاصل کنم که می توانم به دست آوردن پول در جایی بپردازم که نیازی به نگرانی در مورد typecast نباشم." 10 پوند را در 53 سال از دست دادم. اندکی قبل از مرگ او در جشنواره بین المللی فیلم پالم اسپرینگز حضور یافت تا نمایش فیلم Kaye Ballard: The Show Go On On را بگذارد ، فیلمی مستند درباره کار خارق العاده او. هارولد ماتزنر ، رئیس جشنواره ، به USA Today گفت: "او یک ساراداد تشویق دریافت کرد."

جولی آدامز
جولی آدامز گتی ایماژ

او در خوابگاه The Hollywood Reporter به عنوان "سبزه ای زیبا با فرهای آبشار" توصیف شده است ، و به همین ترتیب است که بیشتر ما مرحوم جولی آدامز را به یاد می آوریم. او یکی از بانوان برجسته یونیورسال در دهه 1950 بود و در تصویر هیولا کلاسیک Creature from the Lagoon Black (1954) بازی کرد. طبق گفته های THR ، استودیو یک بار پاهای خود را "کاملاً متقارن در جهان" اعلام کرد و حتی آنها را با مبلغ 125000 دلار بیمه کرد ، مبلغی مبهم برای روز. در فوریه سال 2019 ، پسرش (سردبیر تلویزیون میچل دانتون) از تجارت هالیوود خبر داد که آدامز در لس آنجلس درگذشت. او 92 ساله بود.

نوبت او به عنوان کی لارنس (موضوع عاطفه های موجودات مرداب) در تاریخ فیلم ترسناک سقوط کرد ، اما آدامز چیزی بیش از یک داماد در پریشانی بود. او با افسانه های مخالف الویس پریسلی (نگاه کن من 1965) و جان وین (McQ 1974) را بازی کرد و در طول یک دوره طولانی حرفه ای چندین مجله تلویزیونی را به نمایش گذاشت. و وقتی طولانی می گوییم ، منظورمان طولانی است - او اولین حضور خود را در سال 1949 و آخرین حضورش (عنوان کوتاهی با عنوان "ستاره جنوبی خوش شانس") در سال 2018 انجام داد.

گیلرمو دل تورو (که فیلم برنده اسکارش "شکل آب" چیزی بود که جانشین معنوی موجودات از تالاب سیاه) در میان عزاداران مشهور بود. این فیلمساز مکزیکی در توییت خود نوشت: "من از جولی آدامز درگذشت ماتم می کنم." "در مکانی عمیق در من صدمه می زند ، جایی که هیولا شنا می کند." بازیگر Patton Oswalt همچنین در توئیتر ادای احترام گذاشت و کار آدامز در Creature را از تالاب سیاه "تاجیک" برای همیشه خواند.

لوئیزا موریتز
لوئیزا موریتس در یک پرواز بر فراز لانه فاخته

لوییزا موریتس درست قبل از مرگ در خبرها بود ، هرچند که متأسفانه عناوین ربطی به استعدادهای او به عنوان یک بازیگر نداشت. هنگامی که او در ژانویه سال 2019 در سن 72 سالگی گذشت ، موریتز در میانه دادخواستی علیه سرگرم کننده بیل کوسبی سرگرم کننده خود قرار گرفت. "لوئیزا موریتز زنی شجاع بود که در تلاش برای بازگرداندن نام و شهرت خوب خود ، در مقابل یک نماد قدرتمند هالیوود ، بیل کوسبی ایستاد ، پس از آنکه او علناً هنگامی که وی ادعا های خود را مبنی بر سوءاستفاده جنسی اعلام کرد ، به او دروغگو دروغ گفت.f Ebenezer Scrooge ، اما نسخه A A Christmas Christmas (که در سال 1970 با نام Scrooge منتشر شد) به رهبری آلبرت فینی (که در سال 1970 منتشر شد) یکی از تلاش ترین ها شد ، و هنوز هم در ماه دسامبر به خانواده های سراسر انگلیس پرتوی می شود. بریتانیا در فیلم Murder on Orient Express در سال 1974 شخصیت ادبی معروف دیگری (آقاتا کریستی ، هرکول پوآرو) را بازی کرد ، اما طرفداران فیلم های جوان احتمالاً او را از Erin Brockovich (2000) و Skyfall (2012) می شناسند. در زمانی که او در تلنگر بسیار معتبر جیمز باند ظاهر شد ، فینی قبلاً با سرطان کلیه مبارزه کرده بود و پیروز شد. وی در سال 2007 تشخیص داده شد ، اما پس از شیمی درمانی شدید ، کاملاً واضح به او داده شد. وی در سال 2012 به منچستر نیوز منچستر نیوز گفت: "من در دو دوره اول چیزی احساس نکردم ، سپس سوم ، فکر کردم خنده دار است ، احساس بد می کنم." این بدتر شد. حدود یک سال یا یک سال طول کشید. یک سال و نیم احساس کردم که از سیستم من خارج است. اما این مرا نجات داد. " فینی کار خود را متوقف کرد ، اما او قبل از درگذشت 82 سالگی پس از "بیماری کوتاه مدت" ، توانست 5 سال دیگر به کار خود ادامه دهد ، (خانواده وی از طریق بی بی سی). در زندگی ، او توجه را به خود جلب می کرد. فینی یک شوالیه را از ملکه رد کرد و در کمتر از پنج بار نامزد اسکار شد (چهار نفر از این گروه در بخش بهترین بازیگر) ، اما هرگز یک بار در این مراسم حضور پیدا نکرد. وی گفت: "به نظر می رسد احمقانه است که از آنجا به آنجا بروید و خواهان دریافت جایزه باشید." کای بالارد کای بالارد گتی ایماژ ژانویه 2019 یک ماه غمناک برای برادوی بود. فقط یک هفته بعد که کارول چانینگ را از دست دادیم ، یک وکیل دادگستری به نمایندگی از کای بالارد تأیید کرد که وی نیز درگذشت ، در سن 93 سالگی. نام بالارد در هیچ کجا که به اندازه معروف چانینگ معروف نبود ، نبود ، اما کسانی که تئاتر را دنبال می کنند فقط می دانند. این بازیگر خنده دار چقدر سخت در طول دوره طولانی حرفه خود کار کرده است. او در دهه 70 به خوبی کار کرد و مدتها بعد از این که همسالان خود را کنار نگذاشتند ، با برنامه های مسافرتی سفر کرد. وقتی صحبت از برادوی می شود ، نکات برجسته حرفه ای Ballard کارناوال بود! و سیب طلایی. نسل اول آمریکایی (پدر و مادرش به ایتالیا مهاجرت کرده اند) مطابق با نیویورک تایمز در هر دو نمایش "اجرای خوب" داشته است ، اما در جریان اصلی ، وی به عنوان شناخته شده ترین جایزه در دهه 60 "مادران در قانون" شناخته شد. علیرغم ارادت او به تئاتر ، این نمایش کوتاه NBC بود که در حافظه عمومی گیر افتاد. این بازیگر به مدت دو فصل کای بوئل مادربزرگ مادر بازی کرد. بالارد در خاطرات خود گفت: "این نمایش به اندازه کافی طولانی بود که من را به عنوان یک بازیگر زن ایتالیایی با صدای بلند بلند تایپ کنید ، اما به اندازه کافی طولانی نبود تا اطمینان حاصل کنم که می توانم به دست آوردن پول در جایی بپردازم که نیازی به نگرانی در مورد typecast نباشم." 10 پوند را در 53 سال از دست دادم. اندکی قبل از مرگ او در جشنواره بین المللی فیلم پالم اسپرینگز حضور یافت تا نمایش فیلم Kaye Ballard: The Show Go On On را بگذارد ، فیلمی مستند درباره کار خارق العاده او. هارولد ماتزنر ، رئیس جشنواره ، به USA Today گفت: "او یک ساراداد تشویق دریافت کرد." جولی آدامز جولی آدامز گتی ایماژ او در خوابگاه The Hollywood Reporter به عنوان "سبزه ای زیبا با فرهای آبشار" توصیف شده است ، و به همین ترتیب است که بیشتر ما مرحوم جولی آدامز را به یاد می آوریم. او یکی از بانوان برجسته یونیورسال در دهه 1950 بود و در تصویر هیولا کلاسیک Creature from the Lagoon Black (1954) بازی کرد. طبق گفته های THR ، استودیو یک بار پاهای خود را "کاملاً متقارن در جهان" اعلام کرد و حتی آنها را با مبلغ 125000 دلار بیمه کرد ، مبلغی مبهم برای روز. در فوریه سال 2019 ، پسرش (سردبیر تلویزیون میچل دانتون) از تجارت هالیوود خبر داد که آدامز در لس آنجلس درگذشت. او 92 ساله بود. نوبت او به عنوان کی لارنس (موضوع عاطفه های موجودات مرداب) در تاریخ فیلم ترسناک سقوط کرد ، اما آدامز چیزی بیش از یک داماد در پریشانی بود. او با افسانه های مخالف الویس پریسلی (نگاه کن من 1965) و جان وین (McQ 1974) را بازی کرد و در طول یک دوره طولانی حرفه ای چندین مجله تلویزیونی را به نمایش گذاشت. و وقتی طولانی می گوییم ، منظورمان طولانی است - او اولین حضور خود را در سال 1949 و آخرین حضورش (عنوان کوتاهی با عنوان "ستاره جنوبی خوش شانس") در سال 2018 انجام داد. گیلرمو دل تورو (که فیلم برنده اسکارش "شکل آب" چیزی بود که جانشین معنوی موجودات از تالاب سیاه) در میان عزاداران مشهور بود. این فیلمساز مکزیکی در توییت خود نوشت: "من از جولی آدامز درگذشت ماتم می کنم." "در مکانی عمیق در من صدمه می زند ، جایی که هیولا شنا می کند." بازیگر Patton Oswalt همچنین در توئیتر ادای احترام گذاشت و کار آدامز در Creature را از تالاب سیاه "تاجیک" برای همیشه خواند. لوئیزا موریتز لوئیزا موریتس در یک پرواز بر فراز لانه فاخته لوییزا موریتس درست قبل از مرگ در خبرها بود ، هرچند که متأسفانه عناوین ربطی به استعدادهای او به عنوان یک بازیگر نداشت. هنگامی که او در ژانویه سال 2019 در سن 72 سالگی گذشت ، موریتز در میانه دادخواستی علیه سرگرم کننده بیل کوسبی سرگرم کننده خود قرار گرفت. "لوئیزا موریتز زنی شجاع بود که در تلاش برای بازگرداندن نام و شهرت خوب خود ، در مقابل یک نماد قدرتمند هالیوود ، بیل کوسبی ایستاد ، پس از آنکه او علناً هنگامی که وی ادعا های خود را مبنی بر سوءاستفاده جنسی اعلام کرد ، به او دروغگو دروغ گفت....و حمله به آقای کوسبی ، "وکیل موریتس ، جوزف کاماراتا گفت (از طریق هالیوود ریپورتر). THR تأیید کرد که موریتس (که به علت طبیعی ناشی از قلب درگذشت) بسیار بیشتر از یک قربانی بود. او فراتر از کوسبی ، میراثی را به خود اختصاص می دهد که به دهه 1960 باز می گردد ، وقتی اولین حضور خود را در فیلم و تلویزیون انجام داد. او در دهه های آینده به پرش بین دو مدیا ادامه می داد ، اما او به خاطر کار خود در دو فیلم در حال تغییر بازی به بهترین وجه به یاد می آورد. به گزارش تلگراف ، موریتز در فیلم One Flew Over the Cuckoo's Nest در کنار جک نیکلسون در سال 1975 بازی کرد ، فیلمی که "به طور کلی تصور می شود تأثیر ماندگاری در زمینه روانپزشکی داشته است". دیگر فیلم قابل توجه فیلم او نشان قابل توجهی در فرهنگ سنگسار به جا گذاشت. او در کنار چچ و چونگ در فیلم Up in Smoke در 1978 ظاهر شد. فوربس گزارش می دهد: "منتقدین از آن متنفر بودند ، اما اکنون این یک کلاسیک کمدی محسوب می شود و به عنوان مسئول ایجاد ژانر کمدی استونز مسئولیت پذیر است." کریستوف سنت جان کریستوف سنت جان گتی ایماژ هنگامی که کریستوف سنت جان بازیگر جوان و بی پروا 52 ساله در فوریه 2019 در خانه اش در لس آنجلس کشته شد ، مقامات نتوانستند فوراً علت را تأیید کنند. در حالی که همسر سابق سنت جان اعتقاد داشت که زندگی خودش را گرفته است ، بیانیه ای "در انتظار تحقیقات اضافی" به پایان رسید. اندکی پس از گذشت شوک از او ، میا سنت جان امشب با سرگرمی صحبت کرد و فاش کرد که همسر سابقش هرگز چهار سال زودتر از خودکشی پسرش بهبود نیافته است. یک میا اشک آور گفت که چگونه در روزی که درگذشت با ستاره آشفته صحبت کرده است. سنت جان ظاهراً ادعا کرده بود که می تواند پسرش فقید ، جولیان را ببیند ، در حالی که با شریک زندگی سابق خود در تلفن بود. میا با یادآوری همسر سابقش گفت: "جولیان در است ، من باید درب را بگیرم." "[او] گفت ،" خوب ، بیایید با جولیان صحبت کنیم ، جولیان را وارد کن. " جولیان وارد شد و او گفت ، "جولیان می خواهد الان مرا پیاده روی کند." و من گفتم ، "شما اکنون نیستید که پیاده روی کنید." هنگامی که یکی از دوستان خود حاضر به بررسی او شد ، سنت جان بی پاسخ بود. به گفته مردم ، او در صحنه مرده تلفظ شد. میا تأیید کرد: "آنها او را روی زمین پیدا کردند." "آنها CPR را امتحان کردند و او قبلاً از بین رفته بود." میا از آن زمان بنیادی را برای نبرد با بیماری روانی آغاز کرده است. او گفت: "من قصد دارم پسرانم را غرور کنم." اگر شما یا هر کسی که می دانید با افکار خودکشی مواجه است ، لطفاً با شماره 1-800-273-TALK (8255) با شماره ملی پیشگیری از خودکشی تماس بگیرید. کاترین هلوند کاترین هلوند کاترین هلوند جانباز سیتکوم در فوریه 2019 به دلیل عوارض ناشی از بیماری آلزایمر درگذشت. او 89 سال داشت. آژانس استعدادیابی وی تأیید کرد که هلدم ، که فیلمبرداری وی در اواسط دهه 1950 با حماسه کتاب مقدس شراب صبح آغاز شد ، در خانه در لس آنجلس درگذشت. جودیت لایت ، ستاره سابق ، گفت: "او زندگی زیادی را به من آموخت و با تماشای کارها از من الهام بخش بود." "کاترین هدیه ای برای تجارت و جهان بود و به شدت از دست می رود." بسیاری هلدم را از صابون به یاد می آورند ، یک طعمه جنجالی اپرا معمولی. او از سال 1977 تا سال 1981 با عنوان جسیکا تیت به عنوان یک شخصیت اجتماعی ساده لوح بازی کرد ، هنگامی که نمایش ABC (که بیلی کریستال را به یک ستاره تبدیل کرد) پخش نشد. هلدم در سال 1984 با ABC مجدداً به توافق رسید ، زیرا او موافقت کرد که مونا رابینسون را در کدام رئیس رئیس بازی کند ، نقشی که در نهایت برای او شناخته می شود. برنده دو برنده گلدن گلوب در Who's the رئیس بود؟ به مدت هشت سال ، تقریباً در 200 قسمت در آن زمان ظاهر شد. هلوند در سالهای بعد به عنوان استکبار ایستاده باقی ماند (او برای قسمت های بهتر یک دهه به طور پراکنده در ریموند همه را دوست داشت) ، اما او بیش از یک ستاره تلویزیونی بود. او یک همکار همیشگی تری گیلیام بود و در سه فیلم از دامپزشک مونتی پایتون حضور داشت: او خانم Ogre را در بندهای زمان کلاسیک فرقه کلاسیک (1981) ، مادر دوست داشتنی با جراحی در برزیل (1985) به تصویر کشید و حتی نقش داشت. تور با نیرو و ترس و وحشت در لاس وگاس (1998) ، با حضور در منشی هتل. جان-مایکل وینسنت تصاویر ژان-مایکل وینسنت گتی ایماژ جان-مایکل وینسنت در فوریه سال 2019 درگذشت ، اما خبر درگذشت وی به مطبوعات نرسید تا ماه بعد وقتی TMZ یک نسخه از گواهی فوت بازیگر را بدست آورد. سایت شایعات مشهور تأیید کرد: "جان-مایکل در واقع در 10 فوریه پس از تحمل ایست قلبی در حالی که یک بیمار در بیمارستان کارولینای شمالی است ، درگذشت." "ما گفتیم که هیچ کالبد شکافی انجام نشده است و وی بعداً Created شد." او 73 سال داشت. از نظر شغلی که داشت ، وینسنت برای سریال های تلویزیونی دهه 80s Airwolf مشهور بود. خلبان هلیکوپتر هلیکوپتر نوازنده ویولن سل ، Stringfellow هاوک ، بومی دنور را به تصویر کشید ، یک انحراف جزئی از بچه ها و شورشیان سخت که او به بازی عادت کرده بود. وینسنت یکبار گفت ، "شخصیت سفت است" ، طبق گفته The Guardian. او گفت: "اما همانطور که ما به راه خود ادامه دادیم توانستیم برخی او را شل کنیم. حالا گاهی اوقات او را می بینید که لبخندی لبخند می زند و یک چیز خنده دار می گوید. حتی کلینت ایستوود نیز احساساتی دارد ، گرچه من هرگز برت رینولدز نخواهم شد." آ...از دور دوربین ، وینسنت مشکلاتش را با قانون داشت. وی پس از شکستن گردن خود در اثر تصادف ، در سال 1997 با رانندگی مستی مقصر شناخته شد ، اگرچه از زندان اجتناب کرد. او در سال 2000 خوش شانس نبود ، هنگامی که به جرم حمله به دوست دخترش به 60 روز در زندان محکوم شد. بنا بر گزارش ها ، این بازیگر با الکلیسم دست و پنجه نرم کرده است و به وضوح شیاطین زیادی داشته است ، اما وینسنت وقتی درگذشت هنوز در هالیوود دوستانی داشت. گری Busey (که در کنار بازیگر فقید در دهه 70 "بزرگ چهارشنبه" در چهارشنبه گذشته ظاهر شد) گفت: "خدا شما را یان مایکل وینسنت در عرصه معنوی قرار دهد." لوک پری لوک پری گتی ایماژ او به عنوان یک دلتنگ نوجوان در حال بازی با دیلن مک کی در درام دهه با تعریف دهه 90 ، بورلی هیلز ، 90210 بود و او تجدید حیات اخیر را در نمایشگاه CW نشان داده بود Riverdale ، اما تجربه ادامه کار لوک پری در مارس 2019 متاسفانه کوتاه شد. پس از تحمل آنچه که نماینده وی "سکته مغزی عظیم" در خانه خود در کالیفرنیا توصیف کرده بود ، به بیمارستان منتقل شد. او قبل از فوت با خانواده در کنار تختخوابش ، پنج روز دیگر تحت مراقبت قرار گرفت. او 52 سال داشت. نماینده پری به مردم گفت: "خانواده از پرتاب حمایت و دعاهایی که در سراسر جهان به لوقا اعطا شده است ، قدردانی می کنند و احترام می گذارند که در این زمان از عزاداری های بزرگ ، حریم شخصی بخرند." "اکنون هیچ جزئیات دیگری منتشر نمی شود." نامزد بازیگر نقش اول وندی مدیسون بائر (که در زمان گذشت 12 سال با پری در یک رابطه نزدیک بوده است) بعداً در مورد از دست دادن او باز شد. وی گفت: "11 سال و نیم گذشته با لوک خوشبخت ترین سالهای زندگی من بود و من ممنونم که آن زمان را با او گذراندم." همکاران پری ریودیل این خبر را سخت گرفتند ، اما ستاره کول اسپروز تصمیم داشت اوقات خوبی را به خاطر بسپارد. وی به جیمز کوردن (از طریق Teen Vogue) گفت: "لوک یکی از آن دسته از مردانی بود که فکر می کنم خیلی بیشتر ما را بخنداند و داستان زندگی خود را بیان کرد تا اینکه از آن بدگویی کند ، اما او مرد خوبی بود." "او یکی از بچه هایی بود که شما هرگز حرف هولدی را که در هالیوود گفته اید نشنیده اید." جید آلن اینستاگرام جده آلن لوک پری تنها عضو سابق بازیگر بورلی هیلز ، 90210 بازیگر نیست که در سال 2019 درگذشت. جید آلن (که پدرش استیو سندرز را در برنامه نمایش بازی می کرد) در خانه کالیفرنیا در سن 84 سالگی درگذشت ، خانواده وی از طریق وی تأیید کردند صفحه طرفداران فیس بوک. ریک براون ، پسر آلن ، گفت: "خیلی متاسفم که خبر بسیار غم انگیز درگذشت پدرم را امشب ارسال کردیم." "او با آرامش درگذشت و در کنار خانواده اش محاصره شد و ما را دوست داشت و خیلی دیگر. خیلی ممنونم از همه کسانی که بخشی از این ادای احترام به پدرم در فیس بوک هستند." درگذشت آلن نیز توسط پسر روی پرده وی ، بورلی هیلز ، ایان زیرینگ 90210 سوگوار شد. Ziering در ادای احترام خود در اینستاگرام گفت: "بسیار ناراحت کننده از شنیدن اینکه ما دیگر کاسه 90210 را گم کرده ایم." "من از سال 94 تا 99 با کار جید آلن خوشحال شدم. او راش سندرز ، پدر استیو بازی کرد. چنین آدم بزرگی برای همکاری با او ، از دست می رود." قبل از سال 90210 ، آلن به خاطر زمان خود در روزهای زندگی ما شناخته می شد. او 102 بار در نمایش بلند مدت ظاهر شد ، اما این چیزی نبود با مقایسه طعنه های طولانی او در اپرا صابون دیگر ، سانتا باربارا - او پدرسالار قدرتمند C.C را بازی کرد. کاپول بین سالهای 1986 و 1993 بیش از هزار بار. او ممکن است در کالیفرنیا از دنیا رفته باشد ، اما آلن در واقع در برانکس به دنیا آمد. او قبل از اینکه مشکل بازیگری را در حین کار بر روی تولیدات خارج از برادوی به دست آورد ، به عنوان کابین زندگی در نیویورک درآمد. جوزف پیلاتو جوزف پیلاتو اگر از طرفداران ترسناک هستید ، احتمالاً بازیگر شخصیت ، جوزف پیلاتو را نیز می شناسید که در مارس 2019 در سن 70 سالگی درگذشت. پیلاتو در مراحل ابتدایی فعالیت خود در تعدادی از فیلم های ژانر بازی کرد. 1978 هنگامی که جورج A. رومرو ، استاد فیلم زامبی ، نقش کمی در Dawn of the Dead داشت. وی به کار با رومرو در Knightriders در سال 1981 ادامه داد (وی کارگر ناخوشایند از نمایشگاه را در قایق های عجیب دوچرخهسواری و باند بازی کرد) و دوباره در سال 1985's Day of the Dead (مشهورترین فیلم سینمایی Pilato) نام برد. این بازیگر پیتسبورگ در سریال ناخوشایند کاپیتان رودز ، آنتاگونیست ناپایدار ذهنی را بازی کرد و با وجود اینکه قطب شخصیت این شخصیت در زندگی واقعی بود ، در یک اجرای به یاد ماندنی قرار گرفت. Pilato در مصاحبه 2010 با کانال ترسناک گفت: "من از نظر سیاسی بسیار از مرکز سیاسی خارج شدم و بسیار تحت تأثیر تجربه جنگ ویتنام قرار گرفتم" و گفت که او در جریان اعتراضات توسط پلیس تاکتیکی "تحت تعقیب و تعقیب" قرار گرفت. "رودز به اعتقاد سیاسی من همه چیز مخالف بود و معمولاً بازی کردن یک شخصیت مخالف یا شرور بسیار آسان است. و رودز مظاهر بود." نام او برای همیشه با حق رای دادن زامبی فرقه رومرو همراه خواهد بود ، اما آنچه شما احتمالاً در مورد Pilato نمی دانید این است که وی تقریبا در یکی از تأثیرگذارترین فیلمهای دهه 1990 ظاهر شد - او به عنوان یک نگاه ظاهری دین مارتین در Quentin Tarantino کلاسیک بازیگر شد. Pulp Fiction ، هرچند که متأسفانه صحنه برای او از فیلم نهایی بریده شد. دنیس دوباری هی Denise DuBarry...تصاویر Hay Getty Images دنیس دوباری هی وقتی در اثر برخورد شدید آن با یک عفونت نادر قارچی مورد اصابت قرار گرفت ، در جهان تفاوت واقعی ایجاد کرد. ستاره Flying Misfits (که در درام نظامی NBC با پرستار سامانتا گرین بازی می کرد) در مارس 2019 کمی پس از تولد 63 سالگی درگذشت ، شوهرش به صحرای خورشید تأیید کرد. دوباری هی برجسته ترین کار خود را بر روی صفحه نمایش در دهه 70 و 80 انجام داد ، اما در دهه های بعد او شروع به ایجاد یک نام برای خود به عنوان یک تاجر باهوش و نیکوکار کرد. DuBarry Hay در سال 1998 به عنوان ارنست و جوان کارآفرین برگزیده شد و مجله پاسخگویی گفت که وی یکی از افرادی است که "ما را به قرن بیست و یکم سوق داد" در یک نوشتن که در سال 2000 منتشر شد. او بزرگترین تأثیر خود را در منطقه Coachella دره ، جایی که او بدون دردسر با Olive Crest همکاری می کرد ، یک سازمان غیرانتفاعی است که برای کمک به کودکان مورد آزار و آزار قرار گرفته است. کیم والتریپ ، تهیه‌کننده فیلم و عضو هیئت مدیره Olive Crest در گفتگو با صحرای خورشید ، فاش کرد که هنگامی که یک پیام متنی دریافت کرد ، تأیید کرد که دوست و همکارش درگذشت ، "او از روی زمین افتاد" والترپ گفت: "او از نظر زنانی که از زنان حمایت می کنند ، از زمان خود جلوتر بود." وی گفت: "او بسیار جاه طلب بود و همیشه پشتیبان همه کارها بود. من او را درگیر زیتون کرست کردم و او برای آن خانه ها [برای بچه ها] پول اهدا کرد. وقتی دنیس درگیر می شود ، همه کار می کند و او را در جمع میزبان اعانه می کرد. او مطمئن شد که Olive Crest هر آنچه را که لازم است دارد. " ریچارد ارمان ریچارد Erdman گتی ایماژ زندگی حرفه ای ریچارد اردمن در هالیوود هفت دهه پهناور گذشت. او هنگامی که جنگ جهانی دوم همچنان ادامه داشت ، موفقیت بزرگ روی پرده خود را رقم زد و در سال 1944 در جانی ، یک رام کام ، به نام اسکار ظاهر شد. ارمان در سال 2015 به Oklahoman گفت: "ما وارد یک اتاق بزرگ شدیم و کارگردان مایکل کورتیز وارد آن شدیم." او به من نگاه کرد و بلافاصله گفت من برای نقش Scooper عالی هستم. برادران وارنر من را فوراً به عقد من امضا کردند. "" جنگ جهانی دوم همچنین تنظیم آنچه بزرگترین فیلم او یعنی Billy Wilder 1953 POW بود ، دراماتیک استالاگ 17 بود. درست مانند جانی ، ادممن بخش بازی خود را بر اساس ظاهر به دست آورد. وی به یاد می آورد: "آقای وایلدر نگاهی به من انداخت و گفت" تو هافی هستید. " "و من نقش Sgt را دریافت کردم. هافمن." با این حال بزرگترین دستاورد وی واقعیت این بود که وی در هنگام درگذشت در مارس 2019 ، در سن 93 سالگی ، هنوز هم فعال بود. آلن K. رود ، دوست خوب فیلم و دوست خوب ، به هالیوود ریپورتر گفت که اردمان از زوال عقل ناشی از سن رنج می برد. رود خبر خبر غم انگیز را از طریق توییتر به اشتراک گذاشت ، جایی که برخی از ستاره های پیشین Erdman ادای احترام خود را کردند. اوکالاهوما بومی دانش آموز سالمند لئونارد رودریکز در برنامه نمایش جامعه از 2009 تا 2015 بازی کرد ، و احترام همکاران جوان خود را به دست آورد. "چنین مرد خوب و خنده دار" ، ستاره جوئل مک هیل توئیت کرد. کن جئونگ از فیس بوک برای تحویل ادای احترام خود استفاده کرد و از اردمان بخاطر "برکت ما" با درخشش خود تشکر کرد. جونگ گفت: "شیرین ، ملایم و بی باک است." همیشه به من سخت می خندید. میتزی هوگ میتزی هوگ وی در سال 1932 به عنوان مارگارت میرتل هوگ متولد شد ، اما این بازیگر کلیولند به صورت حرفه ای به میتزی هوگ معروف شد. او در درجه اول به خاطر کار در تلویزیون مشهور بود و در طی یک حرفه طولانی بیش از صد حضور در صفحه نمایش کوچک داشت. خانواده او تأیید کردند که هوگ در فوریه 2019 در سن 86 سالگی درگذشت. "غوطه وری او فاش کرد:" او طبیعت و حیوانات را دوست داشت ، پرندگان وحشی را پرورش می داد ، در بسیاری از سازمان های حفاظت از محیط زیست و حفاظت از مردم ولگرد می گرفت و داوطلب می شد. طبق گزارش هالیوود ریپورتر ، هوگ یاد گرفت که چگونه در استودیوی بازیگر مشهور جهان در شهر نیویورک بازی کند. او سپس قبل از عزیمت به غرب ، دندان های خود را در محصولات خارج از برادوی برید. این ستاره فیلم مشتاق در اواخر دهه 50 وارد لس آنجلس شد و سرانجام در فیلم پیتر فوندای 1963 تامی و دکتر نقش آفرینی کرد. او بار دیگر در فیلم The Trip در سال 1967 با Fonda همکاری کرد ، اما در سالهای بعد او به سمت تلویزیون جلب شد. از میان بسیاری از نقش های تلویزیونی وی ، کسی که او را به خاطر می آورد بهترین های خانم Essie ، همسر معلم مدرسه Bo Svenson's Big Swede در ABC's Here Come the Brides ، و اوی گرین ، مادر فرزندخوانده ناتالی گرین میندی کوهن در NBC's The واقعیت است. زندگی او همچنین در سینمای کوتاه مدت CBS که ما به عنوان لیز پلات ، همسر وکیل جورج پلات (Paul Sorvino ، تصویر بالا با هوگ) تصویربرداری می شود ، ستاره شد. خانواده گفتند که همسر وی 47 سال و همچنین یک دختر ، دو نوه زنده مانده و "تعدادی دیگر که برای آنها حضور دوست داشتنی داشته اند" زنده مانده است. بی بی اندرسون بی بی اندرسون گتی ایماژ کریستینا اولفسون ، کارگردان کریستینا اولوفسون به آفتابلبد استکهلم گفت: "او سالهاست که مریض است ، اما غمگین است". بسته بندی کردن). به سادگی تماس با اندرسون به یک همکار برگمن ، یک درک ناچیز است. به عنوان یکی از موزه های او ، در 10 ویژگی f ظاهر شد...تصاویر Hay Getty Images دنیس دوباری هی وقتی در اثر برخورد شدید آن با یک عفونت نادر قارچی مورد اصابت قرار گرفت ، در جهان تفاوت واقعی ایجاد کرد. ستاره Flying Misfits (که در درام نظامی NBC با پرستار سامانتا گرین بازی می کرد) در مارس 2019 کمی پس از تولد 63 سالگی درگذشت ، شوهرش به صحرای خورشید تأیید کرد. دوباری هی برجسته ترین کار خود را بر روی صفحه نمایش در دهه 70 و 80 انجام داد ، اما در دهه های بعد او شروع به ایجاد یک نام برای خود به عنوان یک تاجر باهوش و نیکوکار کرد. DuBarry Hay در سال 1998 به عنوان ارنست و جوان کارآفرین برگزیده شد و مجله پاسخگویی گفت که وی یکی از افرادی است که "ما را به قرن بیست و یکم سوق داد" در یک نوشتن که در سال 2000 منتشر شد. او بزرگترین تأثیر خود را در منطقه Coachella دره ، جایی که او بدون دردسر با Olive Crest همکاری می کرد ، یک سازمان غیرانتفاعی است که برای کمک به کودکان مورد آزار و آزار قرار گرفته است. کیم والتریپ ، تهیه‌کننده فیلم و عضو هیئت مدیره Olive Crest در گفتگو با صحرای خورشید ، فاش کرد که هنگامی که یک پیام متنی دریافت کرد ، تأیید کرد که دوست و همکارش درگذشت ، "او از روی زمین افتاد" والترپ گفت: "او از نظر زنانی که از زنان حمایت می کنند ، از زمان خود جلوتر بود." وی گفت: "او بسیار جاه طلب بود و همیشه پشتیبان همه کارها بود. من او را درگیر زیتون کرست کردم و او برای آن خانه ها [برای بچه ها] پول اهدا کرد. وقتی دنیس درگیر می شود ، همه کار می کند و او را در جمع میزبان اعانه می کرد. او مطمئن شد که Olive Crest هر آنچه را که لازم است دارد. " ریچارد ارمان ریچارد Erdman گتی ایماژ زندگی حرفه ای ریچارد اردمن در هالیوود هفت دهه پهناور گذشت. او هنگامی که جنگ جهانی دوم همچنان ادامه داشت ، موفقیت بزرگ روی پرده خود را رقم زد و در سال 1944 در جانی ، یک رام کام ، به نام اسکار ظاهر شد. ارمان در سال 2015 به Oklahoman گفت: "ما وارد یک اتاق بزرگ شدیم و کارگردان مایکل کورتیز وارد آن شدیم." او به من نگاه کرد و بلافاصله گفت من برای نقش Scooper عالی هستم. برادران وارنر من را فوراً به عقد من امضا کردند. "" جنگ جهانی دوم همچنین تنظیم آنچه بزرگترین فیلم او یعنی Billy Wilder 1953 POW بود ، دراماتیک استالاگ 17 بود. درست مانند جانی ، ادممن بخش بازی خود را بر اساس ظاهر به دست آورد. وی به یاد می آورد: "آقای وایلدر نگاهی به من انداخت و گفت" تو هافی هستید. " "و من نقش Sgt را دریافت کردم. هافمن." با این حال بزرگترین دستاورد وی واقعیت این بود که وی در هنگام درگذشت در مارس 2019 ، در سن 93 سالگی ، هنوز هم فعال بود. آلن K. رود ، دوست خوب فیلم و دوست خوب ، به هالیوود ریپورتر گفت که اردمان از زوال عقل ناشی از سن رنج می برد. رود خبر خبر غم انگیز را از طریق توییتر به اشتراک گذاشت ، جایی که برخی از ستاره های پیشین Erdman ادای احترام خود را کردند. اوکالاهوما بومی دانش آموز سالمند لئونارد رودریکز در برنامه نمایش جامعه از 2009 تا 2015 بازی کرد ، و احترام همکاران جوان خود را به دست آورد. "چنین مرد خوب و خنده دار" ، ستاره جوئل مک هیل توئیت کرد. کن جئونگ از فیس بوک برای تحویل ادای احترام خود استفاده کرد و از اردمان بخاطر "برکت ما" با درخشش خود تشکر کرد. جونگ گفت: "شیرین ، ملایم و بی باک است." همیشه به من سخت می خندید. میتزی هوگ میتزی هوگ وی در سال 1932 به عنوان مارگارت میرتل هوگ متولد شد ، اما این بازیگر کلیولند به صورت حرفه ای به میتزی هوگ معروف شد. او در درجه اول به خاطر کار در تلویزیون مشهور بود و در طی یک حرفه طولانی بیش از صد حضور در صفحه نمایش کوچک داشت. خانواده او تأیید کردند که هوگ در فوریه 2019 در سن 86 سالگی درگذشت. "غوطه وری او فاش کرد:" او طبیعت و حیوانات را دوست داشت ، پرندگان وحشی را پرورش می داد ، در بسیاری از سازمان های حفاظت از محیط زیست و حفاظت از مردم ولگرد می گرفت و داوطلب می شد. طبق گزارش هالیوود ریپورتر ، هوگ یاد گرفت که چگونه در استودیوی بازیگر مشهور جهان در شهر نیویورک بازی کند. او سپس قبل از عزیمت به غرب ، دندان های خود را در محصولات خارج از برادوی برید. این ستاره فیلم مشتاق در اواخر دهه 50 وارد لس آنجلس شد و سرانجام در فیلم پیتر فوندای 1963 تامی و دکتر نقش آفرینی کرد. او بار دیگر در فیلم The Trip در سال 1967 با Fonda همکاری کرد ، اما در سالهای بعد او به سمت تلویزیون جلب شد. از میان بسیاری از نقش های تلویزیونی وی ، کسی که او را به خاطر می آورد بهترین های خانم Essie ، همسر معلم مدرسه Bo Svenson's Big Swede در ABC's Here Come the Brides ، و اوی گرین ، مادر فرزندخوانده ناتالی گرین میندی کوهن در NBC's The واقعیت است. زندگی او همچنین در سینمای کوتاه مدت CBS که ما به عنوان لیز پلات ، همسر وکیل جورج پلات (Paul Sorvino ، تصویر بالا با هوگ) تصویربرداری می شود ، ستاره شد. خانواده گفتند که همسر وی 47 سال و همچنین یک دختر ، دو نوه زنده مانده و "تعدادی دیگر که برای آنها حضور دوست داشتنی داشته اند" زنده مانده است. بی بی اندرسون بی بی اندرسون گتی ایماژ کریستینا اولفسون ، کارگردان کریستینا اولوفسون به آفتابلبد استکهلم گفت: "او سالهاست که مریض است ، اما غمگین است". بسته بندی کردن). به سادگی تماس با اندرسون به یک همکار برگمن ، یک درک ناچیز است. به عنوان یکی از موزه های او ، در 10 ویژگی f ظاهر شد...K. ، با بازی در دو نمایش محبوب در CBBC ، بخش کودکان از BBC. وقتی E! آلیس وب وب ، مدیر CBBC گفت که خبرهای رسیده درباره مرگ ناگهانی نایلور "آشفته و بسیار ناراحت هستند". "وب غیرقابل تصور است که او بخشی از سفر ما نخواهد بود." "او بسیار مورد توجه مخاطبان ما ، یک بازیگر زن بسیار با استعداد ، رقصنده و خواننده بود و الگوی واقعی برای طرفداران جوانش بود." یکی از همسایگان به روزنامه دیلی میل گفت که نایلور قبل از گذشت او "از بین رفته است" ، اما علت مرگ تا ماه سپتامبر تحت تحقیقات باقی مانده است ، هنگامی که پرس و جو نتیجه گرفت که علت "بد گشودگی" است. متأسفانه ، نوجوان با استعدادی هنگام مرگ در آستانه عزیمت به مسابقات بین المللی بود. او در کودکی در Cloud Atlas 2012 نقش کوچکی داشت ، اما اخیراً او بخشی از خلبان اقتباسی از نتفلیکس از The Witcher بود. تانیا مالت تانیا مالت گتی ایماژ تانیا مالت تنها در یک فیلم ستاره ای داشت اما واقعاً نمادین بود. وقتی بریتانیایی شانس اقدام به مخالفت با شان کنری را در گلدنفینجر در سال 1964 به دست آورد ، پول خوبی به عنوان یک مدل کسب درآمد ، که دقیقاً مبلغی برای پرداخت وی نبود. وی در سال 2003 به وب سایت باند MI6 گفت: "پول وحشتناک بود ، و فاش کرد که او درآمد هر هفته 150 پوند را در هفته بدست آورده است. در پایان ، این یک فداکاری بود که ارزش ساخت آن را داشت - Goldfinger در ادامه به یکی از نمادین ترین ورودی های حق رای دادن به جاسوسی طولانی مدت تبدیل شد. این حساب رسمی 007 توییتر بود که خبر انتقال مالت را در 31 مارس 2019 اعلام کرد. او 77 ساله بود. "ما بسیار متاسفم که می شنویم تانیا مالت که در گلدیفینجر نقش تلی ماسترسون را بازی کرده بود درگذشت." "افکار ما در این زمان غم انگیز با خانواده و دوستان وی است." هلن میرن ، پسر عموی مالت ، یکی از اعضای خانواده که به شدت مورد تأثیر اخبار قرار گرفت ، بود. میرن به مردم گفت: "من و خواهرم با او بزرگ شدیم." "او میراث روسی خود را در ساختار بسیار زیبایی استخوان و چشم های خود نشان داد ، که او را به یکی از بهترین مدل های اوایل دهه 60 تبدیل کرد. با این حال او هرگز بیهوده نبود ، اما یک شخص مهربان و سخاوتمند بود که از درآمد مدل خود برای قرار دادن او استفاده می کرد. نیمی از برادران از طریق مدرسه. " مالت پس از الگوسازی خود به عنوان دختر باند ، دوباره به الگوبرداری بازگشت. او به MI6 گفت: "من همیشه در یک استودیوی کوچک فقط با عکاس و دستیار او راحت تر بودم." نادجا رجین شان کانری و نادجا رجین گتی ایماژ سال 2019 بهترین سال برای Bond Girls نبوده است. چندی نگذشت که تانیا مالت را از دست دادیم ، نادجا رجین در سن 87 سالگی درگذشت ، حساب رسمی توییتر 007 تأیید کرد. رجین در سال 1964 در گلدن فینگر رقصنده کلوپ شبانه بنیتا را بازی کرد ، دومین حضور وی در حق رای دادن. یک سال قبل ، صربستانی معشوقه رئیس MI6 علی کریم بیگ را در از روسیه با عشق به تصویر کشید. رجین یک بار به مجله 007 می گوید: "فکر می کنم [گلدفینجر] به عنوان جبران خسارت به من داده شد زیرا من قصد داشتم صحنه های بیشتری را در از روسیه با عشق داشته باشم." براساس بی بی سی ، رگین چند زبانه (او صحبت از صربستان ، کرواتی ، روسی ، انگلیسی ، فرانسوی و آلمانی) در دهه 1950 به ایالات متحده منتقل شد و قبل از روزهای باند وی در چندین فیلم انگلیس ظاهر شد. پس از باند ، او در پشت صحنه در خانه ترسناک هامر کار کرد و بعداً انتشارات خود را تأسیس کرد. او کتابی را در سال 2016 منتشر کرد ، رمانی با عنوان جنگ جهانی دوم به نام قربانیان و احمق ها. متاسفانه ، این بازیگر توانست از تجربه زندگی واقعی نتیجه بگیرد. در مصاحبه دیگری با مجله 007 ، رجین فاش کرد که پدرش (یک مدرس روسی که در صربستان زندگی می کند) توسط یک آلمانی در قتل عام تلافی جویانه به قتل رسیده است. رجین به یاد می آورد: "در حین حمله پارتیزان 50 آلمانی کشته شدند و برای هر آلمانی کشته شده ، صد صرب را گرفتند." "آنها 5000 نفر را در کل جمع کردند ؛ در میان آنها پدر من بود. کسی برای نجات او تلاش کرد ، زیرا او یک مهاجر روسی بود ، اما او حاضر به ترک دوستان خود نشد." لری "فلش" جنکینز لری جنکینز در تعطیلات روز فری بولر شخصیت او در روز خاموش فریس بوئلر حتی اسمی هم نداشت (به او به عنوان خلبان شرکت کننده حضور پیدا کرد) ، اما لری "فلش" جنکینز در سبک کلاسیک آینده ی جان هیوز یک خط به یاد ماندنی داشت. صحنه ای را به خاطر می آورید که در آن سال 1961 فراری 250 GT کالیفرنیا متعلق به پدر کامرون برای یک سوگوار توسط یک نوکر سوار می شود؟ جنکینز پسر صندلی مسافر بود. او گفت: "بله ، مرد ، ما باید این کار را دوباره انجام دهیم." این سهم اندک به این معنی است که جنکینز ، که در سن 63 سالگی از حمله قلبی درگذشت ، همیشه در تاریخ فرهنگ پاپ جایگاه خود را خواهد داشت. جنکینز توسط آژانس جهانی طیف معرفی شد ، که انتقال وی را از طریق ایمیل به Entertainment Weekly تأیید کرد. یک نماینده نماینده گفت: "ما بیش از هشت سال است که لری را تئاتر نمایندگی کرده ایم." "او چنین بازیگر ، تهیه کننده و کارگردان با استعدادی بود." طبق گزارش هالیوود ریپورتر ، جنکینز فیلم های انجیلی را در مراحل آخر کار خود تولید و کارگردانی کرده است. از نظر بازیگری ، او کاری بیشتر از سرقت یک فراری انجام داد. خارج از روز تعطیل شدن فریس بولر ، جنکینز است...به یاد بهترین حالت Gummy از وسیله نقلیه Chevy Chase Fletch (1985). او همچنین در طول چندین سال در چندین نمایش تلویزیونی ظاهر شد ، از جمله حضور زودهنگام در M.A.S.H. و جلوه ای از درام ورزشی NBC Bay Bay Blues. بازیگر شاوار راس در توییتی با ادای احترام به جنکینز ، عکسی از آنها را از نمایشگاه کلکسیونی فرانک و پسران در سال 2009 به اشتراک گذاشت. جسی لارنس فرگوسن جسی لارنس فرگوسن در Boyz n the Hood Columbia با وجود سن ، مرگ جسی لارنس فرگوسن شوکی برای خانواده وی به وجود آورد. این بازیگر 76 ساله (مشهور به بازی در نقش پلیس کج Coffey در دهه 90 کلاسیک Boyz the Hood) هنگامی که ناگهان در خانه خود در کالیفرنیا درگذشت ، در سلامت کامل قرار داشت. در گفتگو با TMZ ، پسرش جیس فاش کرد که پدرش را در کنار تختخواب خود با تلوزیون پیدا کرده است. در حالی که علت مرگ ناشناخته است ، منابع گفته اند که پلیس آن را مشکوک نمی داند. جیس درباره پدرش گفت: "او یک مرد سیاه پوست زیبا و زیبا بود و بهترین چیز را برای پسرش و همه مردم می خواست." با این حال ، Coffey افسر Ferguson خیلی خوب نبود. این بازیگر به حدی قانع کننده بود که بعداً عملکرد وی مقایسه هایی با استفن ساموئل جکسون از Django Unchained کوئنتین تارانتینو انجام داد. یکی از کاربران توییتر پس از وقوع خبر درگذشت فرگوسن ، گفت: "من یک نوع راه را در این باره احساس می کنم." وی گفت: "تنها پشت شخصیت استیفن از جنگو ، او نفرت انگیز ترین مرد سیاه پوست را بازی کرد." با این حال ، کوفی تنها سهم فرگوسن در سینما نبود. وی پس از اولین کار خود در قسمت 1979 از استارسکی و هاچ ، در طول دهه 1980 به طور پیوسته در تلویزیون کار کرد. او در تعدادی از برنامه های تلویزیونی مشهور آن زمان ، از تیم A-Team گرفته تا Star Trek: The Next Generation ، یک بار حضور پیدا کرد. سایر فیلم های قابل توجه Ferguson شامل شاهزاده تاریکی ، Darkman و ماجراهای Buckaroo Banzai Across of 8th Dimension است. پیتر مایو پیتر مایوث اتان میلر / گتی ایماژ سه سال از درگذشت کنی بیکر بازیگر R2-D2 ، مردی که Chewbacca را در سه گانه اصلی جنگ ستارگان زنده کرد نیز درگذشت. در بیانیه ای ، خانواده پیتر مایوئید تأیید کردند که این بازیگر برج در 30 آوریل 2019 در خانه خود در تگزاس درگذشت. در این بیانیه زندگی مایو با تمرکز بر تجربیات و دوستی های مادام العمر که از زمان وی به عنوان بخشی از خانواده جنگ ستارگان به وجود آمده بود ، جشن گرفت. . در ادامه آمده است: "همانطور که فیلم ها منتشر شدند و مشهورتر شدند ، چشمش به آنچه برای دستیابی به دست می یافت ، باز شد." "بیش از 30 سال پیتر با گذراندن وقت در کنار طرفداران و دوستان خود در سراسر جهان سفر کرد." با این حال ، مایوو چیزهای دیگری بیش از اینکه فقط به دور کنوانسیون چرخانده شود انجام داد. با گذشت سالها ، وی "به شدت درگیر لژیون 501 ، جنگجویان زخمی ، آرایش آرزو و سایر سازمان های غیر انتفاعی" شد. این مردی بود که مارک هامیل ، بازیگر لوک اسکای واکر ، آن را می شناخت. هامیل در توئیت ادای احترام گفت: "او نجیب ترین غول ها بود." "مرد بزرگی با قلب حتی بزرگتر که هرگز نتوانست مرا لبخند بزند و یک دوست وفادار که عزیزم دوستش داشتم. من از خاطراتی که با آنها به اشتراک گذاشتم سپاسگزارم و من مرد بهتری هستم که فقط او را می شناسم." " در مقابل همه شانس ها ، مایو که پیش از این ویلچر بود ، دوباره به بازی Chewbacca در فیلم The Force Awakens در 2015 بازگشت ، آخرین حضور او در صفحه به عنوان Wookiee نمادین. او توسط همسرش ، آنگی مایو و سه فرزندشان زنده مانده است. استفانی شیرک دمیان بیچیر ، استفانی شیرک والری ماکون / گتی ایماژ استفانی شیرک بازیگر زن کانادایی ، همسر نامزد اسکار دمیان بیچیر ، در آوریل سال 2019 "با صلح" درگذشت. وی با بیان عکسی از شریک زندگی فقید خود گفت: "ما نمی دانیم چقدر زمان برای غلبه بر این درد در ما طول خواهد کشید." "حضور زیبا ، فرشته و با استعداد استفانی بی نهایت از دست خواهد رفت." علت مرگ به زودی به عنوان خودکشی تأیید شد. پس از آنکه مرکز پزشکی پزشکی لس آنجلس ، پزشک معالج را عمومی کرد ، بیچیر جزئیات بیشتری راجع به "گرفتاری نامرئی" که شرک با آن سر و کار داشت ، رفت. این بازیگر مکزیکی آمریکایی در یک صفحه دوم (اکنون حذف شده) در اینستاگرام خود نوشت: "ما امیدوار بودیم که قبل از اینکه بتوانیم در مورد این مسئله صحبت کنیم و برخی از افراد در سراسر جهان را تحت تأثیر قرار دهد ، مدتی برای التیام و غم و اندوه بکشیم." "افسردگی جان بسیاری از افراد زیبا ، شگفت انگیز و با استعداد مانند همسر محبوب من ، استفانی را گرفته است." شرک در سال 2003 با نقشی کوچک در rom-com Easy (اولین نقش اول) را در سال 2003 بدست آورد. سال 2016 بزرگترین سال کار خود بود - او در CSI ظاهر شد: سایبر و کی را در اولین کارگردانی Bichir ، Un Cuento de Circo & A Song Song بازی کرد. این زوج آخرین بار با هم در reboot The Grudge تولید شده توسط سام رحیمی با هم کار کردند که قرار است در سال 2020 منتشر شود. اگر شما یا هر کسی که می دانید با افکار خودکشی مواجه است ، لطفاً با شماره 1-800-273-TALK (8255) با شماره ملی پیشگیری از خودکشی تماس بگیرید. کن کرچوال کن کرچوال کریس دلماس / گتی ایماژ...بازیگر متولد ایندیانا ، کن کرچوال ، که در کلیپ سارقان CBS دالاس ، سرمایه دار نفتی ، کلیف بارنس ، برای 14 سال اجرای سریال خود بازی می کرد ، در آوریل 2019 درگذشت. او در آوریل سال 2019 درگذشت. 1994 پس از تشخیص وی) ، اما خانه تشییع جنازه Frist ، که خبر بازگشت وی به Variety را تأیید کرد ، هیچ جزئیاتی در مورد علت مرگ ارائه نکرد. او 83 ساله بود. کرچوال هنگامی که کار هنری خود را در اوایل دهه 60 آموخت ، کار بسیاری از کارهای جانبی انجام داد. به گفته روزنامه گاردین ، ​​این بازیگر "دایرyclالمعارف هایی را به صورت درب به فروش می برد ، از نوزادان عکس می گرفت ، در یک گورستان یهودی توطئه می فروخت و به ساخت تونل های فاضلاب در زیر منهتن کمک می کرد" بین نمایش های روی صحنه. او اولین کار خود را در سال 1961 در برادوی انجام داد ، هنگامی که جوش را در موزیکال The Young Abe Lincoln بازی کرد و در ادامه در نقش های فیدلر در پشت بام و کاباره نیز به ایفای نقش پرداخت. او در دهه های بعد در تعدادی از برنامه های تلویزیونی مشهور ظاهر شد (او در قسمت های مختلفی از کوژاک و استارسکی و هاچ بود) اما او را به عنوان کلیف بارنز ، رقیب دیرینه JR Ewing در لری هاگمن در دالاس به یاد می آوریم. . بازیگران سابق این بازیگر پس از تایید خبر درگذشت وی ، به او ادای احترام کردند. ویکتوریا پرنسیستال ، که خواهر کلیف را پاملا بارنز بازی می کرد ، در پست اینستاگرامی خود کرچوال را "فوق العاده با استعداد ، یک داستان نویس فوق العاده ، بسیار طنز و همیشه غیرقابل پیش بینی" توصیف کرد. این بازیگر از سه ازدواج خود توسط پنج فرزند زنده مانده است. Pua Magasiva Pua Magasiva Phil Walter / گتی ایماژ برای تماشاگران بین المللی ، پوآ مگاسیوا بازیگر ساموئایی بیشتر با داشتن Power Rangers شناخته شد و در فیلم طوفان نینجا از نمایش طولانی مدت ، تصویرگر فیلم Red Wind Ranger در فصل طوفان نینجا را به تصویر کشید. با این حال ، در خانه در نیوزیلند ، وی به عنوان پرستار وینی کروسه از اپرا محبوب کیوی خیابان شورتلند خیابان شناخته شد. اجرای هفت ساله Magasiva به عنوان این شخصیت در ماه مه سال 2019 هنگامی که در خانه اش در ولینگتون (از طریق Stuff) مرده پیدا شد به پایان ناگهانی رسید. پلیس گفت که این شرایط مشکوک نبود و علت مرگ فاش نشده است. او 38 ساله بود. South Pacific Pictures اظهار داشت که در بیانیه ای "کاملاً ویران شده است" ، مگاسیوا را "عضو بسیار دوست داشتنی خانواده اقیانوس آرام جنوبی تصاویر" نامید. گذر این بازیگر خانواده خود را در "مرحله حاد اندوه" (از طریق اوتاگو دیلی تایمز) ترک کرد و دوستانش این خبر را نیز سخت گرفتند. شین کورتز بازیگر گفت: "قلب من به سراغ خانواده Magasiva و فارغ التحصیلان تلویزیونی گسترده می رود که افتخار دیدن چشمی در چشم او و صدای خنده دلچسب او را از نزدیک دیده بودند." جیسون چان ، همکار مگاویزا ، Power Rangers Power Rangers ، نیز ادای احترام ویژه ای را منتشر کرد و وی را "مرکز انرژی در تنظیم و خاموش" خواند. برخی از طرفداران Power Rangers با ایجاد تالیفی از بهترین لحظات بازیگر محبوب از این نمایش و ارسال آنها در YouTube ، جایی که Ninja Storm در بین داوران محبوب بود احترام گذاشتند. مگاویزا توسط همسرش یک سال و دخترش از اولین ازدواجش زنده مانده است. پگی لیپتون پگی لیپتون دیوید لیوینگستون / گتی ایماژ بازیگر و مدل سابق پگی لیپتون ، که برای اولین بار در اواخر دهه 60 برای بازی با پلیس هیپی جولی بارنز در نمایش ضد انقلاب ضد انقلاب The Mod Squad نامگذاری کرد ، دختران وی تأیید کردند. در بیانیه ای ، راشیدا جونز ، بازیگر پارک و تفریح ​​، و خواهرش کیدادا (فرزندان لیپتون با شوهر سابق موگول کوینکی جونز) گفتند که مادرشان در سن 72 سالگی در محاصره خانواده درگذشت. "او سفر خود را با دخترانش مسالمت آمیز انجام داد. و خواهرزاده های کنار او "، در بیانیه خوانده شده (از طریق آسمان). "ما برای هر لحظه ای که با او گذرانده ایم احساس خوشبختی می کنیم. اکنون نمی توانیم تمام احساسات خود را به کلمات واگذار کنیم ، اما خواهیم گفت: پگی بود ، و همیشه چراغ نور ما خواهد بود ، چه در این جهان و چه پس از آن. " علی رغم کسب یک گلدن گلوب برای کار خود در The Mod Squad ، لیپتون از بازیگری استراحت کرد و بیشتر دهه 80 را پشت سر گذاشت. او در سال 1990 هنگامی که در سریال تلویزیونی سورئال دیوید لینچ در Twin Peaks ، به عنوان نورما جنینگز ظاهر شد ، دوباره در صحنه حضور پیدا کرد. لیپتون در سخنرانی خود با مجله جورجیا در سال 2017 (سالی که وی نقش خود را در بازگردانی منتقدان نقد کرد) ، اولین دیدار خود با لینچ را به یاد آورد. این بازیگر زن گفت: "من وارد شدم و او و مارک فراست ، نویسنده و تهیه کننده او ، در یک میز بزرگ نشستند که چیزی روی آن نیست جز عکس من." "من خلبان را شلیک کردم و احساس درونم هیجان خالص بود. من عاشق بودن از نورما بودم." دوریس روز Doris Day Hulton بایگانی / گتی ایماژ بنیاد حیوانات Doris Day (تایید شده از طریق Variety) ، نماد هالیوود در ماه مه سال 2019 درگذشت. این خواننده و بازیگر در خانه خود در کارمل ولی ، کالیفرنیا درگذشت. او 97 ساله بود. دوریس مری کاپلوف ، متولد دوریس به عنوان یک کودک رقصنده امیدوار کننده بود ، اما او مجبور شد پس از یک تصادف رانندگی آن را تسلیم کند. با این حال او هنوز قادر به آواز خواندن بود ، و این چیزی است که در نهایت توجه او را متوجه شد. او تقریبا پس از جدایی از شوهر دوم خود در سال 1948 ، لس آنجلس را ترک کرد ، اما نماینده وی وی را متقاعد کرد که قبل از عزیمت ، در مهمانی شرکت کند ، جایی که او...به پایان رسید ملاقات آهنگساز ژول استین. روز استیون را با صدای خود خاموش کرد و کلمه خوبی را در برادران وارنر گذاشت. او در ادامه ی موزیکال های دوره ای برای استودیو ، از جمله "مصیبت جین" در سال 1953 ، نقش مورد علاقه وی ظاهر شد. روز تبدیل به نوع آرکتیپ دختر بعدی در زیر برادران وارنر شد ، اما این بخشی از برنامه های بزرگتر بازی نبود. "هیچ وقت در زندگی من یا در بازیگری یا در زندگی شخصی من هیچ کاری نیامده است که چیزی را به عنوان تصویر خلق کند." روز در زندگینامه خود Doris Day: The Own Story خود فاش کرد. او در دهه 60 به Universal نقل مکان کرد و در آنچه The Guardian عنوان "یک سری کمدی های عاشقانه براق و رابطه جنسی با نبرد" را برای استودیو توصیف کرد ، سه مورد (از جمله "Pillow Talk" در سال 1959 ، که نامزد دریافت جایزه اسکار بهترین بازیگر نقش اول زن بودند) در مقابل راک بود. هادسون او همچنین به دلیل داشتن جایگاه Sitcom Day Show که تا سال 1973 از CBS پخش می شد ، مشهور بود. اسحاق کمدی اسحاق کمدی در ثور در ماه مه سال 2019 ، بازیگر اسحاق کوبید از یک پل بزرگراه درگذشت. به نقل از روزنامه آریزونا دیلی سان ، دو نوجوان هنگامی که دیدند که کبس در لبه قائم شده است ، ماشین خود را متوقف کردند و سعی کردند از نظر جسمی او را مهار کنند ، اما نتوانستند مانع از پرش او شوند. او 42 ساله بود. بارت گریوز سخنگوی وزارت امنیت عمومی آریزونا در بیانیه ای گفت ("از طریق مردم") گفت: "نیروها برای سوژه ای که خود را مجبور به عبور از جاده جاده فرامرز غربی به سمت بین ایالتی 40 کرد ، به مرز بین 40 ایالت شرقی در جاده فرامرزی فراخوانده شدند." "وی سپس توسط یک دستگاه خودروی عبوری مورد اصابت قرار گرفت ... آقای کامپ در صحنه درگذشت." وسیله نقلیه ای که به Kappy اصابت کرد یک وانت بار فورد بود که او را با احتمال کمی برای زنده ماندن ترک کرد. چه عواملی باعث شده است که او زندگی خود را از این طریق بگیرد؟ کافس نقش کمی در Terminator Salvation داشت ، به عنوان یک زندانی در Breaking Bad ظاهر شد و منشی فروشگاه حیوانات خانگی را در Thor بازی کرد ، اما او از سال 2016 در هیچ کدام ظاهر نشده بود. در سالهای اخیر ، او همه اشتباهات را سر می داد. دلایل در سال 2018 او متهم به خفگی پاریس جکسون در یک مهمانی شد و همچنین به اتهام آزار و اذیت و بدبختی بازیگر ست ست گرین و همسرش کلر نیز تحقیق شد. در پستی در اینستاگرام او که ساعاتی قبل از مرگش ساخته بود ، وضعیت روحی شکننده او کاملاً واضح بود. کوبد نوشت: "من در طول زندگی من آدم خیلی بدی بوده ام." اگر شما یا هر کسی که می دانید با افکار خودکشی مواجه است ، لطفاً با شماره 1-800-273-TALK (8255) با شماره ملی پیشگیری از خودکشی تماس بگیرید. باربارا پری باربارا پری ، Reg Burkett جوان و پیر ، آلیسون باک / گتی ایماژ بینندگان جوانتر ممکن است باربارا پری را از How How Me مادر شما ملاقات کنند ، اما این ستاره صحنه و نمایش تجارت او را در نمایش های کلاسیک متعدد در طول یک حرفه طولانی تجربه کرد. پری در دهه 1960 در فیلم های Twilight Zone ، The Dick Van Dyke Show و Andy Griffith Show ظاهر شد و بعداً در دهه 80 ظاهر شد و در خیابان های دیگر ، نیوهارت و کوانتوم لیپ بازدید کرد. مهلت تأیید کرد ، او در ماه مه سال 2019 به دلایل طبیعی درگذشت. پری فقط چهار سال داشت که اولین بازی خود را در صحنه آغاز کرد و در مادام پروانه در اپرا متروپولیتن نیویورک ظاهر شد. او در باله آموزش دیده بود ، اما بومی ویرجینیا همیشه اشتیاق به شیر خوردن داشت. او یک بار گفت: "من متولد پوشیدن کفش های شیر آب هستم." "من فقط می رقصیدم ، صبح ، ظهر و شب ، حتی کفشهای شیرآمیز خود را به رختخواب می پوشیدم." رقصیدن او را به برخی از تند و تیزترین باشگاه های اطراف برد. از نماد کافه دو پاریس لندن گرفته تا Grove Cocoanut در لس آنجلس ، پری در تمام نقاط اتفاق افتاد و به مناسبت لایا هورن و پگی لی بازی کرد. او در سال 1933 در پرده پیش نمایش کد مشاوره در قانون پیشگویی کرد. پری (که با انیماتور کهنه کار دیسنی Art Art Babbitt ازدواج کرده بود) در دهه 50 به لندن بازگشت تا در آکادمی سلطنتی هنرهای نمایشی آموزش ببیند ، که منجر شد نقش پیشرو خانم در پستی موزیکال جورج فربی می رود یک میلیون. وی گفت: "حرفه من در لندن استریل ترین قسمت زندگی من بود." Geneviève Waïte Geneviève Waïte تری دیزنی / گتی ایماژ شاید جینویو واوت به دلیل روابطش با جان فیلیپس (عضو ماماها و پاپاها) مشهور باشد ، اما بازیگر زن متولد آفریقای جنوبی حرفه ای از خودش داشت. Wate اولین فیلم بزرگ خود را در سال 1967 در "The Professor and the Queen Queen" ، یک درام در آفریقای جنوبی ساخت. سال بعد او در برجسته ترین فیلم حرفه ای خود با بازی در نقش هنرپیشه هنر تیتراژ در درام فرهنگ جود ژانا در لندن بازی کرد. دختر بیجو فیلیپس با بیان اینکه این بازیگر "در خواب درگذشت" گفت: "نقش مادر من در ژانا برای شروع اختلافات نژادی پیشگام بود." او 71 ساله بود. در این بیانیه آمده است: "او روح زیبایی بود و از سیاره دیگری متولد شد." "ایده های او ، آهنگ های او ، صدای او ، و قلب او ضرب و شتم به ریتم زیبا آفریقایی که هیچ کس دیگری نداشت و من بسیار سپاسگزارم که او توانست آن را به اشتراک بگذارد. او یک سبک ، پری و یک هدیه یک موجود بود. .. او به طریقی مانند یک کودک بود ، که به خاطر خودش خیلی باهوش بود. " Waïte چند استعدادی در دهه 70 به انتشار موسیقی ادامه داد. او با کمک فیلیپس ، آلبوم Romance Is on Rise را ضبط کرد ، لقب "شاهکار موسیقی" توسط...دختر افتخار آنها بیوجو با خوشحالی از پله های مادر خود پیروی کرده است ، در مدل سازی و موسیقی و همچنین برخی بازیگری ها دلسرد می شود. با این حال او با پدر فقید خود رابطه پیچیده ای برقرار کرده بود - وی در سن 14 سالگی برای رهایی خواست. لیزا شریدان لیزا شریدان گتی ایماژ او احتمالاً به دلیل درگیری در ستون ستاره فضایی Office Office در یک مرحله (رون لیوینگستون) مشهور بود (این زوج در مجموعه 2000 بیت ملاقات کردند) ، اما لیزا شریدان پس از جدایی در سال 2003 موفق شد خودش را در این صنعت نگه دارد. در CSI: Crime Scene Investigation و بدون ردیابی سال بعد ، و در سال 2005 به بازیگران Invasion پیوست و دو فصل در سریال رمز و راز ABC بازی کرد. او در تعدادی از برنامه های تلویزیونی به بخش های مختلف پشتیبان می رود ، اما به نظر می رسد که تهاجم اوج اولیه موفقیت کوتاه مدت حرفه ای است. در فوریه سال 2019 ، مدیر شریدان تأیید کرد که بازیگر زن ، در سن 44 سالگی درگذشت. "میچ کلام به مردم گفت:" همه ما لیزا را خیلی دوست داشتیم و از دست دادن همه ما ویران می شویم. " "او صبح دوشنبه در خانه ، در آپارتمانش در نیواورلئان درگذشت. ما منتظر گزارش گزارش دهندگان در مورد علت مرگ هستیم." دونا دایریکو ، ستاره سابق ، در یک پست فیسبوک به شریدان ادای احترام کرد ، در حالی که فیلمساز ، روزنامه نگار و دوست دیرینه مایکل دونوایی از دست دادن خود در اینستاگرام ابراز تاسف کرد. جمله بندی پست Dunaway ظاهرا باعث شده است که عده ای بر این باور باشند که شریدان زندگی خودش را از دست داد (این کارگردان گفت که او از اینکه او "مبارزات و درد و اندوه" را پشت سر گذاشته است) احساس راحتی می کند ، اما نزدیکان به شدت این را انکار کرده اند. . بیانیه کلم ادامه داد: "خانواده به طور واضح تأیید کرده اند که این خودکشی نیست." "هر پیشنهادی برعکس ، کاملاً صد در صد بی اساس است." گلوریا وندربیلت گلوریا وندربیلت رابین مارانتانت / گتی ایماژ گلوریا وندربیلت وارث راه آهن متولد منهتن در ژوئن سال 2019 در خانه خود در نیویورک درگذشت ، دوستان و خانواده در کنار او. پسرش (اندرسون کوپر CNN) تأیید کرد که وی اخیراً به یک نوع پیشرفته سرطان معده مبتلا شده بود. او 95 ساله بود. وندربیلت فعالیت بازیگری خود را از سال 1957 آغاز کرد ، اما در زمان اولین حضور در این شهر مشهور بود. او تازه 10 سال داشت که به عنوان یک درگیری مشهور دربار بین مادر بیوهش ، گلوریا مورگان وندربیلت و عمه پدری اش ، گرتروود وندربیلت ویتنی ، که هر دو به دنبال "حضانت وی و کنترل بر صندوق اعتماد" بودند ، تازه 10 سال داشت. ، "همانطور که Deadline بیان کرده است. وندربیلت تصریح کرد که او چیزی بیش از "دختر کوچک ثروتمند فقیر" است که توسط عناوین روزنامه ها به تصویر کشیده شده است. او در اواخر دهه 50 و اوایل دهه 60 در چندین نمایش گلچین عصر طلایی نقش ایفا کرد ، از جمله استودیوی یک در هالیوود ، داستان داستان شرلی معبد و تئاتر دیک پاول ، که خودش را به عنوان بازیگر مستقر کرد. او همچنین در ماجراهای در بهشت ​​ظاهر شد ، یک نمایش ABC عجیب و غریب در مورد یک دامپزشک جنگ کره ای که در اقیانوس آرام زندگی می کند و The Love Boat ، یک کمدی مجموعه کشتی مسافرتی که از سال 1977 تا 1987 اجرا شد. با این حال او به مراتب بیشتر از بازیگری مشهور بود و پسرش مشتاق بود این اظهارات خود را برجسته کند. کوپر گفت: "گلوریا وندربیلت زن فوق العاده ای بود که زندگی را دوست داشت و آن را طبق شرایط خودش زندگی می کرد." "او نقاش ، نویسنده و طراح بود ، اما همچنین یک مادر ، همسر و دوست داشتنی برجسته بود." کارمین کاریدی کارمین کاریدی نیویورکر ، کارمین کاریدی ، که در فیلم The Godfather: Part II و Albert Volpe در The Godfather: Part III ، کارمین Rosato بازی می کرد ، در ماه مه سال 2019 درگذشت. این بازیگر که 85 سال داشت ، پس از سقوط در بیمارستان بستری شد و بعداً دچار ذات الریه شد. مدیر وی در گفتگو با TMZ گفت: "از برادوی ، فیلم و تلویزیون ، کارمین بیش از شش دهه را برای سرگرمی مخاطبان سپری کرد و هیچ چیز باعث خوشحالی او نشد." "استعداد ، شوخ طبع ، گرما و جذابیت او از دست خواهد رفت. کارمین با آرامش از کنار دوستان و خانواده محاصره شد." در خارج از حق رای دادن پدرخوانده ، قابل توجه ترین نقش فیلم کاریدی در نقش براد شرک بود که یکی از دو پیمانکار کار در خانه تام هنکس و خانه شلی لانگ در کمدی 1986 پول "گودال" بود. وی همچنین تجارت خود را در چندین سال تلویزیونی کلاسیک طی سالیان متمادی (Starsky and Hutch ، Fame و NYPD Blue نامگذاری کرد اما چند مورد از آنها) بود و هنوز هم قبل از سقوط خود کار می کرد - او آخرین حضور خود را در یک قسمت از سال 2019 ساخت. کنجکاوی خود را مهار کنید. او هرگز شانس حضور در آکادمی را پیدا نکرد. در سال 2004 ، کاریدی برای به اشتراک گذاشتن نمایشگرهای VHS اخراج شد. وی به هالیوود ریپورتر گفت: "من یک پسر را دوست داشتم و او مرا جیب زد." مدیر بازیگر فقید گفت: شاید بزرگترین حسرت کارمین درگیری وی در رسوایی بود که باعث شد وی از آکادمی Motion Picture اخراج شود. "در حالی که توسط پلیس و اف بی آی تبرئه شده بود ، کارمین همیشه از آنچه اتفاق افتاده بود ناراحت بود." سیلویا مایلز سیلویا مایلز اندرو H. واکر / گتی ایماژ نامزد سوسیالیست مشهور نیویورک و دو بار نامزد اسکار ، سیلویا مایلز در یک آمبولانس در مسیری به بیمارستان منهتن در ژوئن سال 2019 درگذشت. او 94 ساله بود. جالالدین اسمیت بازیگر نقش اول زن در صفحه ششم گفت:...اد که اخیراً مایلز از یک خانه مراقبت خارج شده بود. اسمیت ، دوست دیرینه ، گفت: "او نمی خواست در آنجا بمیرد." او گفت: "ما برای ناهار بزرگ برای جشن خانه خود بیرون رفتیم. او بسیار هیجان زده بود و به ما می گفت هر آنچه را که می خواستیم سفارش دهیم." نوشیدنی سفارش دهید ؛ دسر سفارش دهید! " ما زمان فوق العاده ای داشتیم. " مایلز به دلیل زندگی مهمانی مشهور بود و اغلب در رویدادهای اجتماعی تند و تیز با ساکن همکار نیویورک اندی وارهول مورد توجه قرار می گرفت. در سخنرانی با مردم در سال 1976 ، گرینویچ وینجر فاش کرد که او همیشه در لیست مهمانان سیرهای برتر بود زیرا می دانست که چگونه می تواند یک اوقات خوبی داشته باشد. وی به نخستین مجله مشهور که در آن زمان فقط دو سال داشت ، گفت: "من به دلیل سرگرمی دعوت شده ام." "من طنز خوبی دارم. خوب به نظر می رسم. من بد بودن در یک مهمانی نیستم." یکی از برجسته ترین فیلم های او (گرمای 1972) توسط وارول ساخته شده است ، اما بدون شک مایلز به خاطر چرخش های شرم آور وی در فیلم Midnight Cowboy در 1969 و وداع با 1975 ، "دوست داشتنی من" از یاد می رود. با کمال تعجب ، او علی رغم اینکه فقط 11 دقیقه روی پرده بود روی صفحه نمایش بهترین بازیگر نقش مکمل زن معرفی شد. گربه لئو لئو گربه به عنوان Church در Pet Sematary (2019) لئو ، بازیگر حیوانات که در اقتباس سال ۲۰۱۹ از سازنده پت سمینار استفان کینگ ، در نقش کلیسای گربه دوباره زنده شد ، فقط چند هفته پس از اکران این فیلم درگذشت. کرک جارت ، مربی حیوانات تصمیم گرفت پس از کار با او در فیلم ترسناک ، گربه مین کوون (که از زندگی خنده دار ترس و وحشت زده تر بود) را به فرزندخواندگی خود تنظیم کند و یک حساب کاربری اینستاگرام خود تنظیم کند تا طرفدارانش را با لئو کوچک به روز نگه دارد. از طریق این حساب اختصاصی بود که عموم مردم از مرگ وی مطلع شدند. در این پست آمده است: "با ناراحتی عمیق به شما می گوییم که لئو درگذشت." "او برای همیشه از دست خانواده و خز خویش گمشده می شود. باشد که ستاره او همیشه درخشان باشد." در واقع کلیسا توسط چهار گربه مختلف بازی می شد ، اما لئو استقلال بود. در حال صحبت با A.V. قبل از گذراندن لئو ، کلک جارت ، گربه فوق العاده خز را "گربه نشستن مطمئن" نامید که فقط برای این قسمت عالی بود. این مربی گفت: "این هدف اصلی او بود که کودک پوستر باشیم." "گربه ای که همه سیستم عامل های مختلف را در آن می بینید ، و در تریلر تقریباً هر زمان که او در آرایش ارواح است - این لئو بود." هنگامی که سخنان گذشت او پخش شد ، ادای احترام به لئو در رسانه های اجتماعی ظاهر شد. لورنزو گربه (یکی دیگر از مین کوون های مشهور دیگر) گفت که این "چنین خبرهای غم انگیز است" ، و او تنها کاربر توییتر نبود که آن را بدجنس خواند. کامرون بوویس کامرون بوویس جان کوپالوف / گتی ایماژ وی در بیانیه ای گفت دیزنی در بیانیه ای گفت: او فقط 20 سال داشت که در خواب درگذشت. این بازیگر (مرگ او با یک وضعیت مداوم پزشکی مرتبط بود ، خانواده وی تأیید کردند) تقریباً 100 قسمت از سری ماوس جسی جسی را بدبخت لوک راس بازی کرد و بعداً کارلوس دی ویل (فرزند کرولا) را در حق رای دادن به نمایش گذاشت. بومی کالیفرنیا همچنین در تعدادی از پروژه های مربوط به بزرگسالان ظاهر شد - او در آینه های بازسازی K-horror (2008) حضور داشت ، و همچنین در کمدی آدام سندلر Grown Ups (2010) و همچنین دنباله آن در سال 2012 ظاهر شد که پسر ستاره را بازی می کند. . آخرین پروژه Boyce ، خانم Fletcher بود ، یک سریال کمدی HBO که قرار است در پاییز 2019 به بازار عرضه شود. سخنگوی کانال دیزنی به نقل از سی ان ان به نمایندگی از خانواده گفت: از دوران جوانی ، کامرون Boyce آرزو داشت استعدادهای هنری خارق العاده خود را با جهان به اشتراک بگذارد. وی گفت: "او یک مجری فوق العاده با استعداد ، شخصیتی قابل توجه و دلسوز و متفکر بود و مهمتر از همه او یک پسر ، برادر ، نوه و دوست عزیز و فداکار بود. ما عمیق ترین تسلیت های خود را به خانواده ، کاستوم ها و همکارانش تقدیم می کنیم. میلیون ها هوادار از غم و اندوه گذشت او برای ناراحت شدن او را غمگین می کنند. کسانی که بویس را به صورت حرفه ای می شناختند برای به اشتراک گذاشتن شوک و اندوه خود به رسانه های اجتماعی رفتند. آدام سندلر با قلب شکسته (از طریق مردم) گفت: "خیلی جوان. خیلی شیرین. خیلی خنده دار". "فقط زیبا ترین ، با استعدادترین و مناسب ترین بچه در اطراف. عاشق آن بچه بود." پاره پاره ریپ پاره وندی کارلسون / گتی ایماژ او عضو موسس MiB Zed را در سال 1997 در مردان در سیاه بازی کرد ، اما Rip Torn را همیشه به عنوان تهیه کننده آرتی از نمایش لری سندرز به یاد می آورد. Variety پس از گذشت Torn در ژوئیه سال 2019 گفت: "عملکرد برنده امی شاید بهترین نمایشنامه از ترکیب غیرمعمول Torn از سختی و احساس سلیقه باشد ، چرخشی که به همان اندازه بی هویت بود اما در حال حرکت غیر منتظره بود." هالیوود ریپورتر) این بازیگر اهل تگزاس با آرامش در خانه خود در کانکتیکات درگذشت. او 88 سال داشت. Torn برای هر فصلی که در نمایشگاه Larry Sanders Show ظاهر شد برای نامزدی انتخاب شد (وی تجارت خود را در سری HBO بین سالهای 1992-1998 رقم زد) و او در سال 2008 بعد از یک مهمان به یاد ماندنی در 30 راک ، با بازی جک بازی کرد. رئیس دوناگی (الک بالدوین) ، دون گیس. کارهای او در صفحه بزرگ نیز مورد ستایش قرار گرفت. Torn چند استعدادی نامزد شد...اسکار در بخش بهترین بازیگر نقش اول مرد بعد از به تصویر کشیدن پدر شلیک شده مری استینبورگن در فیلم کراس کریک در سال 1984. این بازیگر در زندگی واقعی با سلاح های آتش نیز آشنا بود - در سال 2010 ، او پس از ساعت ها در حالی که مست بود ، به یک بانک حمله کرد که یک روتوی لود شده در دست بود. این فقط یکی از بسیاری از حوادثی بود که باعث شد شهرت وی به عنوان یک مشکل ساز پاره شود ، اما او هرگز نگذاشت این مسئله او را آزار دهد. "درباره همه بچه هایی که بازیگر فوق العاده ای هستند ، چه می گویند؟" او یک بار به نیویورک تایمز گفت. "آیا آنها نمی گویند که دارای خلقی و احساسات ناپایدار هستند؟ بله ، مطمئناً آنها انجام می دهند!" دنیس نیکرسون Denise Nickerson Cindy Ord / Getty Images دنیس نیکرسون از 21 سالگی از بازیگری بازنشسته شد تا بتواند در حرفه پرستاری تمرکز کند ، اما او همیشه به خاطر نماد خود در ویلی وونکا و کارخانه شکلات به یاد می آورد. نیویورکر در آراستگی 1971 رمان کلاسیک روالد دال ، دومین جوایز بلیط طلایی که در آن آدامس های صاحب کارخانه خیالی را ناپدید می کند ، وقتی آدامس جادویی وونکا او را به یک زغال اخته انسانی تبدیل می کند ، نوشیدنی های آدامس را به نمایش گذاشت. این بازیگر پیشین در سال 2018 دچار سکته مغزی ویرانگر شد و عوارض او را در وضعیتی مانند اغما قرار داد. خانواده وی تأیید کردند که وی در ژوئیه سال 2019 پس از برکناری از حمایت از زندگی درگذشت. او 62 ساله بود. پسرش جاش گفت: "او از بین رفته است." "آنها فقط تمام تجهیزات را از بین بردند. هیچکدام از اینها کمکی نمی کرد ، اما او را ناراحت تر می کرد. ما به او می گوییم که خوب است رها کند." متاسفانه ، جوش و همسرش یاس در آن زمان منتظر یک دختر بچه بودند. یاس در مورد شوهر اندوهگین خود گفت: "او تازه با واقعیت شرایط مطابقت دارد و نمی داند چگونه آن را پردازش کند." "او دقایقی پیش به من می گوید که او هرگز نمی تواند نوه خود را ببیند یا نگه دارد و یا نمی شناسد." نیکرسون همچنین به خاطر عضویت در Circus Short در شرکت الکتریک نیز به خاطر زمان شناخته شده بود. او ظاهراً در حال بازی در بازی با Regan MacNeil در The Exorcist بود (مادرش پس از دیدن فیلم نامه نگفت) ، و طبق گفته های او شاهزاده خانم لیا نیز به استماع رسید. راتگر هوور راتگر هوور آلبرتو پیزولی / گتی ایماژ نماینده وی تأیید کرد (از طریق واریته) تایید کرد که روتگر هاوئر بهترین عملکرد را در بین تماشاگران بین المللی بخاطر عملکرد دلربا خود به عنوان روت باتی ، Blade Runner ، در ژوئیه سال 2019 درگذشت. او 75 ساله بود. بلید رانر دومین فیلم آمریکایی هاوور بود ، اگرچه در آن مرحله او قبلاً جانباز هلند بود. این هلندی برجسته پس از خدمت در ارتش وارد صنعت شد (او در سن 15 سالگی برای پیوستن به نیروی دریایی بازرگان از خانه فرار کرد) و با هموطن خود پاول ورهوئن رابطه ی مثمر ثمر برقرار کرد. این نویسنده او را برای بازی در سریال تلویزیونی خود فلوریس (1969) در نقش های ناشناس بازی کرد و آنها بعداً درام دوره ای کیتی تیپل (1975) ، جنگ حماسی جنگ جهانی دوم (نارنجی (1977)) و درام هنری اسپاتر (1980) با هم کار می کنند. Blade Runner در سال 1982 یک نسخه مهم در هنگام آزادی بود اما به یک کلاسیک فرقه تبدیل شد. مونولوگ "اشک در باران" هوور (که خودش نوشت) اکنون یک لحظه نمادین در تاریخ سینما به حساب می آید ، نمونه ای کامل از طبیعت "غول آرام" او. کارگردان ریدلی اسکات (از طریق سرگرمی هفتگی) گفت: "من نمی دانم چه کسی در اولین روز از روز اول عصبی تر بود." "ما در کل مراحل به یکدیگر کمک کردیم زیرا بسیار چالش برانگیز بود. دلم برای او تنگ می شود." هاور در سالهای بعد به بازیگری با شخصیت پرکار تبدیل شد و در فیلم های سین سین ، بتمن بگینز ، فیلم True Blood و ژانرهای بی شماری ظاهر شد. او توسط همسر 50 ساله ، اینکه ده کیت ، و دختر ، بازیگر عایشه هاوور زنده مانده است. استفانی نیزنیک استفانی نیزنیک فردریک M. براون / گتی ایماژ بازیگر ماین متولد ماین ، استفانی نیژنیک ، در 23 ژوئن سال 2019 به طور غیر منتظره ای در کالیفرنیا درگذشت. وی 52 ساله بود. نیزنیک در رشته های روسی و تئاتر فارغ التحصیل شد و مهارت های بازیگری خود را در مؤسسه هنر کالیفرنیا ادامه خواهد داد. پس از فارغ التحصیل شدن در کال آرتز ، بخشی از کمدی به رهبری دن آیرکرید را که از آنجا خارج شد به Eden (1994) ، وارد اولین فیلم بلند او شد. نیزنیک در سالهای بعد به یک تلویزیون معمولی تبدیل شد و نقش های مکرر را در فیلم Vanishing Son ، Diagnosis Murder و Life Is Wild وحشت داشت. او شاید در زمان حضورش در برنامه WB Everwood مشهور بود ، که در آن او دلسوز همسایه درب بعدی نینا فینی را به تصویر کشید. گرگ برلانتی ، خالق Everwood و نمایشگر رینا میمون گفت: "او این نقش را خارج از صفحه با داشتن یک دوست باورنکردنی ، یک چهره مادر پرورش یافته به اعضای بازیگران جوان ما و هنرمندی که گرما ، دلسوزی و طنز را برای هر قسمت و مجموعه ما به ارمغان آورد ، ادامه داد." در بیانیه مشترک پس از مرگ تکان دهنده او (از طریق تلویزیون خودی). "هرکسی که به اندازه کافی خوش شانس بود که بتواند با او آشنا و کار کند ، عزیز او را از دست خواهد داد." نزیک همچنین برای هواداران ستارگان مشهور شناخته شده بود - او در سال 1998 در فیلم بازیگر نقش مرد تیل استارلت ، کل پریم (Star Trek: Insurrection) بازی کرد. او بعداً در سریال های تلویزیونی Star Trek: Enterprise نیز ظاهر شد و در فصل یک قسمت "برنامه Rogue Planet" به عنوان یک Wraith انسان نما ظاهر شد. طبق گفته وا...با ریتم ، این بازیگر از "مادر و ناپدری خود ؛ برادر و خواهرزاده ؛ خواهرزاده و برادرزاده اش ؛ عمه و دایی ؛ و سگهای محبوبش نوکلئوس و جیک" زنده مانده است. راسی تیلور Russi Taylor Alberto E. Rodriguez / گتی ایماژ ممکن است چهره او را تشخیص ندهید ، اما احتمالاً صدای او را در موارد بی شماری شنیده اید ، به خصوص اگر از طرفداران دیزنی باشید. راسی تیلور بازیگر صداپیشه همه کاره هنگام مرگ در تاریخ 26 ژوئیه 2019 تقریبا 200 اعتبار به نام خود داشت. او 75 ساله بود. تیلور در چهار دوره حرفه ای ، از جمله The Simpsons (او مارتین پرنس را ابراز کرد) در چندین دوره حق رای دادن مشغول به کار بود ، اما همیشه او را به عنوان صدای مینی ماوس به یاد می آورید. باب ایگر رئیس و مدیرعامل ماوس هاوس در بیانیه ای گفت: بیش از 30 سال تیلور شخصیت های دیزنی را در همه چیز از نمایش های تلویزیونی و فیلم ها گرفته تا جاذبه های پارک ایجاد کرد و او را به "افسانه دیزنی محبوب همه طرفداران" تبدیل کرد. ایگر افزود: "مینی ماوس با گذشت راسی تیلور صدا خود را از دست داد." وی گفت: "ما از استعداد روسی و همچنین روحیه و شادی فوق العاده ای که او به هر کاری که انجام داد ، بسیار سپاسگزاریم. این افتخار بود که با او همکاری کردیم و افتخاری بود که با او کار کردیم ، و ما از این دانش لذت می بریم. کار او برای سرگرمی و الهام بخشیدن به نسل های بعدی ادامه خواهد یافت. " در افسانه ای به ارزش دیزنی ، تایلور برای وین آلوین بازیگر صداپیشه میکی ماوس ، که در سال 1991 با او ازدواج کرد ، به پاشنه پا افتاد. او یک بار به Variety گفت که آنها به ندرت طرف مقابل را ترک می کنند. "یک بار به ما گفت ،" بچه ها چه مشکلی دارند؟ آیا به لگن متصل شده اید؟ " من گفتم ، "نه ، ما به قلب وصل شده ایم." گبه خوث گبه خوث در یک بار بازیگر کانادایی ، گبه خوث ، که در بیش از 40 قسمت از فیلم One Upon a Time ظاهر شد ، در ژوئیه سال 2019 پس از ایست قلبی در حالی که سوار بر موتور سیکلت مورد علاقه خود بود ، درگذشت. سام وینسنت ، برادر خووت ، در ویدئویی که در توییتر منتشر کرده بود ، گفت: "او بیرون رفت آنچه را که دوست داشت و اکنون در صلح است." او 46 سال داشت. خووت برای بازی در فیلم Sneezy (a.k.a آقای کلارک) در درام فوق الذکر ABC مشهور بود ، اما وی چندین نام قابل توجه دیگر نیز به نام خود داشت. در نوجوانی نقش های جزئی را در اصلی 21 پرش استریت و اقتباس تلویزیونی از فناوری اطلاعات استفان کینگ بازی کرد و او در سال های بعد خود را به عنوان یک بازیگر صداپیشه قابل اعتماد تأسیس کرد و آوازهایی را در لاک پشت های نینجا ارائه داد: The Next Mutation، X-Men: Evolution، Stargate: Infinity و Dragon Ball Z که نام آنها چند است. نقش های جدیدتر شامل نقاط مهمان در نمایش هایی مانند Supernatural ، iZombie و سری A از وقایع ناخوشایند Netflix است. ناتاشا تریسکو پژنته ، نماینده خووت ، در گفتگوی خود گفت: "گبه از بسیاری جهات مختلف به عنوان سرگرمی ، صداپیشگی از هنرمند ، بازیگر و روح خلاق به صنعت ما کمک کرده است." "او مشتری و دوست داشت و با تمام زندگی هایی که لمس کرده است عزیز از دست می رود و همیشه در قلب ما خواهد بود." بازیگر و طنز پیتر کلامیس در توئیتی صمیمانه به دوست افتاده خود ادای احترام کرد و او را "روح مهربانی" خواند که هرگز نتوانست "لبخندی بر چهره همه بگذارد". چارلز لوین چارلز لوین در Seinfeld جسد مفقود شده چارلز لوین 70 ساله در ژوئیه سال 2019 در منطقه دور افتاده ای از اورگان پیدا شد. درخواست تجدیدنظر پس از آن آغاز شد که لوین که در حال جابجایی خانه بود ، چند روز از تماس با خانواده نتوانست. او "تقریباً همیشه درگیر سگ میناکاری با رنگ و بوی خود ، بو بو بو خرس بود" ، اداره محلی امنیت عمومی توصیه کرد (از طریق The Independent). متأسفانه ، نه لوین و نه بو بوو خرس به موقع پیدا نشدند. یکی از ساکنین محلی نارنجی فیات بازیگر را در "جاده تقریبا غیرقابل عبور" مشاهده کرد و ایالتی سربازان خارجه سگ متوفی خود را در داخل آن کشف کردند. بقایای انسانی که گمان می رود متعلق به لوین باشد ، چند ساعت بعد در همان نزدیکی پیدا شد. گروه ایمنی عمومی پاساژ گرانتس در بیانیه ای گفت: "بر اساس این شرایط ، احتمال زیاد وجود باقی مانده های چارلز لوین وجود دارد." لوین در طول یک دوره کاری که از اواسط دهه 70 آغاز شد ، در تعدادی از فیلم ها و برنامه های تلویزیونی ظاهر شد. وی در کلاس های وودی آلن کلاسیک های آنی هال و منهتن نقش های جزئی داشت ، و بعداً مدیر Disc'n'Dat را با بازی مستند این Is Spinal Tap بازی کرد. لوین برای یک نمایش مهمان به یادماندنی در یک قسمت از Seinfeld در سال 1993 شناخته شده بود - او نقش مهلی را بازی کرد که در یک ختنه دست و پا چاقو انگشت شخصیت تیتراژ را برش می دهد. او توسط دختر ، کیت و پسران بن و جسی زنده مانده است. دومی به بازی ناپاک مشکوک نیست. جسی به RadarOnline گفت: "من هیچ مشکوکی ندارم که این چیزی غیر از یک حادثه غم انگیز است." ریچارد کارتر ریچارد کارتر در Mad Max: Fury Road بازیگر شخصیت استرالیا ، ریچارد کارتر ، در ژوئیه سال 2019 پس از یک بیماری کوتاه درگذشت. آژانس کارتر در بیانیه ای گفت ("از طریق سیدنی مورنینگ هرالد) گفت:" او یک بازیگر محترم ، داستان نویس و شخصی بود که جان بسیاری از افراد را لمس می کرد. " سخاوتمندی او هیچ حد و مرزی نمی دانست و ضرر او نیز بسیار زیاد است تا بتواند کمیت خود را تعیین کند...د. »او 65 ساله بود. کارتر در طی یک دوره چهار دهه فعالیت در تلویزیون استرالیا به عنوان بازیگر تبدیل شد اما در سطح بین المللی ، وی به دلیل همکاری های صفحه نمایش بزرگ خود با کارگردان جورج میلر ، بیشترین شهرت را داشت. این بازیگر متولد سیدنی کارآگاه را در Babe: Pig in the City بازی کرد ، در هر دو فیلم Happy Feet کار کرد و در فیلم Mad Max: Fury Road ، فیلم آخر خود ، یک اجرای به یادماندنی را تحویل داد. کارتر بازی Bullet Farmer را در بازگشت تحسین برانگیز میلر به جهان Mad Max بازی کرد. شخصیت دیوانه وار او بلافاصله نابینا می شود ، اما با کمبود دید کم نیست ، با مسلسل در هر دست شارژ می شود. تجربه فیلمبرداری در بیابانهای نامیبیا همان تجربه ای بود که کارتر از آن استقبال کرد. او در گفتگو با گاردین ، ​​یادآوری کرد که قدم زدن در گله های "یک و نیم میلیون فلامینگو بزرگتر و کمتر" ، که "جذاب ترین کاری بود که فکر می کنم من در زندگی خودم انجام داده ام ، به غیر از ازدواج با همسرم و تولد فرزند ما. " جولیا موریس ، کمدین اویسی ، کارتر را "آقا واقعی" نامید ، در حالی که طنز همکار آدام هیلز او را "غول کمدی استرالیا" نامید. کارتر توسط همسرش لیندسی و دختر امی زنده مانده است. دیوید هدیسون دیوید هدیسون مایکل باکنر / گتی ایماژ دیوید هدیسون ، بازیگر متولد رود آیلند ، به دلیل بازیگری در نقش اصلی بازی در نمایش علمی تخیلی Voyage to Bottom of the Sea مشهور است ، در ژوئیه سال 2019 درگذشت. هیدیسون "با آرامش درگذشت" با دختران در کنار او ، خانواده وی تأیید کردند. دختران هدیسون ، الکساندرا و سرنا ، در بیانیه ای (از طریق مهلت) گفتند: "حتی در غم و اندوه عمیق ما ، ما از یاد پدر شگفت انگیز خود آسوده می شویم." "او همه ما را عزیز دوست داشت و آن عشق را هر روز ابراز کرد. او مورد تحسین بسیاری قرار گرفت ، که همگی از قلب گرم و سخاوتمندانه او بهره مند شدند." او 92 ساله بود. هدیسون تحت عنوان افسانه ای سنفورد میسنر در The Neighborhood Playhouse و لی استراسبورگ به همان اندازه مورد احترام واقع در استودیوی بازیگران تحصیل کرد. او دندان های خود را در چندین محصول Off Broadway در دهه 1950 قطع کرد و کارش در هالیوود با جدیت در '58 شروع شد وقتی که در نسخه اصلی "مگس" به عنوان آندره دلمبر ، دانشمند خوش اخلاق ظاهر شد. او در دهه های بعد به طور پایدار کار کرد ، به ویژه به عنوان عامل سیا در فلیکس لایتور در دو فیلم جیمز باند ظاهر شد (زندگی در سال 1973 و Live و Let Die و مجوز 1989 به قتل) ، اما نوبت او به عنوان کاپیتان لی لی کراسین مهیج در Voyage بود. Bottom of the Sea (1964-1964) که او را به خاطر می آورید. وقتی در سال 2013 با مجله Diabolique صحبت کرد ، هدیسون فاش کرد که تصور می کند ویویژ بعد از اولین قسمت لغو می شود. وی گفت: "اما نه ، این نمایش با 110 قسمت چهار سال به طول انجامید." "برو به شکل. این نشان می دهد!" والری هارپر والری هارپر فردریک M. براون / گتی ایماژ والری هارپر ، ستاره تلویزیون ، بهترین بازیگر نقش بازی در رختکن پنجره ریز و بدوزنی Rodaa Morgenstern در سریال The Mary Tyler Moore Show و سریال hisspin-off Rhoda ، در تاریخ 30 اوت سال 2019 درگذشت. "همسر دلسوز من زیبا نزدیک به 40 سال است که ساعت 10:06 درگذشت من ، پس از سالها مبارزه با سرطان ، "شوهرش در بیانیه ای گفت ، از طریق حساب توییتر دخترشان به اشتراک گذاشته شد. "او هرگز ، هرگز فراموش نخواهد شد. استراحت در صلح ، میه والریا." او 80 ساله بود. هارپر کار خود را از روی صحنه شروع کرد اما نیویورکر در برادوی مورد توجه قرار نگرفت. این بازیگر در زمان بازیگری کارگردان و معاون رئیس CBS ، اتل وینت ، او را در یک تولید کوچک در لس آنجلس دید. وینتر از هارپر خواسته است تا برای نمایش مری تایلر مور استماع کند و بقیه تاریخ است. هارپر به بایگانی تلویزیون آمریکا در سال 2009 گفت: "این ساده ترین ، خوشایندترین روند استماع بود که من تا کنون طی کردم و این نتیجه فوق العاده ای داشت." این باد در بادبان های کل حرفه من بود. " هارپر به یکی از بزرگترین ستارگان سینما در دهه 70 تبدیل شد و بهترین دوست غیر ممکن بعنوان شخصیت عنوان را بازی کرد و بینندگان هنگام آشنایی با نمایش خود ، با Rodaa Morgenstern بیشتر آشنا شدند. این بازیگر برای کار خود در رودا برنده یک گلدن گلوب شد ، که از سال 1974 تا 1978 اجرا شد. هارپر فاش کرد که کنسل شدن این نمایش در نیمه پنجم این فصل "بزرگترین پشیمانی" او در کتابش (از طریق هالیوود ریپورتر) است. اعتبار نهایی او نقش صدا در پدر آمریکایی بود! باری کو باری کو در فک 2 خانواده وی تأیید کردند: بری کو پس از "نبرد شجاعانه" با سندرم میلوددیپلاسمی ، درگذشت. بیماری مغز استخوان جان خود را در آگوست 2019 گرفت.او 84 ساله بود. کو متولد باری کلارک هایاکوک ، کو را بیشتر دوران کودکی خود با خانواده خود در ایالات متحده و کانادا گذراند. وی به دبیرستان در نیومکزیکو رفت و تحصیلات خود را در دانشگاه کالیفرنیای جنوبی ادامه داد. فعالیت او در هالیوود با نقش های نامشخص در دهه 50 در خانه بامبو آغاز شد. چگونه بسیار ، بسیار پرطرفدار باشیم. و روز ششم ژوئن. وی هنگامی که بخشی از اولین نمایشگر بزرگ الویس پریسلی Love Me Tender را که یک سال پیش از Peyton Place ، بهترین تصویر مشهور او منتشر شد ، شروع به حرکت به سمت نردبان صنعت کرد. در سال 1960 ، کو پس از تأثیرگذاری ، برنده جایزه گلدن گلوب برای امیدوارترین مرد تازه وارد مرد شد...حضور در کمدی موسیقی A Private's Affair. چند سال بعد ، وی در اپیزودی از Bonanza که تازه متولد شده بود ظاهر شد و گفته می شود که به عنوان جایگزینی برای سریال های معمولی Pernell Roberts در نظر گرفته می شود. به گزارش Bonanza: Scenery of Ponderosa ، این ایده توسط مایکل لاندون ، بازیگر سریال ، که "حسود" کو بود به زمین خورد و "او را به عنوان رقابت" قلمداد کرد. آخرین حضور او در فیلم سینمایی Jaws 2 در سال 1978 بود که در آن نقش تام اندروز را بازی کرد ، غواصی که وقتی خیلی سریع بعد از دیدن کوسه خیلی سریع به سطح می رود ، دچار آمبولی می شود. کو از همسرش 60 سال ، سه فرزند و ده نوه زنده مانده است. باربارا مارس باربارا مارس در Star Trek این درام های جزئی تا قابل هضم پلیس ممکن است باربارا مارس را از نقش های یک طرفه در Night Heat و L.A. Law تشخیص دهد ، اما برای طرفداران علمی تخیلی ، او همیشه به خاطر سهم خود در حق رای دادن به Star Trek به یاد می آورد. کانادایی بازی افسر عالی کلینگون لورسا ، مغز متفکر پشت در خانه House Duras را برای رهبری امپراتوری کلینگون انجام داد. این همایش به طور منظم در آگوست سال 2019 درگذشت ، شوهرش آلن اسکارفی (که او نیز در Star Trek میهمان بود) تأیید کرد. اسکارفه در بیانیه ای که در فیس بوک منتشر شده گفت: "باربارا محبوب من ، شریک زندگی من در همه چیز بیش از چهل سال است که عصر دیروز پس از نبرد ظالمانه با سرطان ، از دروازه ابدیت گذشت." وی گفت: "او خردمند و دلسوز و زیبا بود و درخشش ، مهربانی و علاقه او افراد زیادی را لمس می کرد ... همه خانواده و دوستانش به طرز وحشتناکی او را از دست خواهند داد. اما اکنون ، من می دانم که او واقعاً آزاد است که رقص کند." مارس لورسا را ​​در Star Trek به تصویر کشید: قسمت های نسل بعدی "رستگاری" ، "رستگاری ، قسمت دوم" و "اولاد"؛ the Star Trek: Deep Space Nine قسمت "پیش نویس گذشته" و فیلم بلند سینمایی سال 1994 Star Trek Generations. او آخرین بار در سال 1998 وقتی که لورسا را ​​برای بازی ویدئویی Star Trek: The Next Generation: Klingon Honor Guard نگه داشت ، نقش بازی کرد. گووینت والش ، که خواهر و برادر کلینگون کوچکتر مارس B'Etor را بازی کرده بود ، گفت: "ما خواهر (دوراس) خود را از دست داده ایم." "او یک بازیگر فوق العاده ، پر از شور و شوق بود. قلب او به اندازه دنیا بزرگ بود. ممکن است گروه های فرشتگان او را به استراحت خود آواز دهند." پیتر فوندا پیتر فوندا آلبرتو ای. رودریگز / گتی ایماژ بازیگر کهنه کار پیتر فوندا ، عضو یکی از مشهورترین خانواده های هالیوود و ستاره ضد فرهنگ کلاسیک Easy Rider ، در اوت سال 2019 بر اثر سرطان ریه درگذشت. او 79 ساله بود. خواهرش جین فوندا در بیانیه ای گفت: "من بسیار ناراحت هستم." (از طریق تنوع) "او برادر عزیزم قلبم بود. صحبتگر خانواده. من این روزهای گذشته با او به تنهایی زیبایی داشتم. او با خنده بیرون رفت." فوندا اولین حضور خود در تلویزیون را در سال 1962 با حضور در درام پلیس پیش از زمان Naked City آغاز کرد ، اما این فرشتگان وحشی در سال 1966 بود که او را در مسیر خود به سمت استوار بودن قرار داد. فوندا با نانسی سیناترا و بروس درن در فیلم تلنگر Hells Angels به کارگردانی راجر کورمان بازی کرد و ظاهراً پوستری برای این فیلم بود که ایده او را برای Easy Rider در سال 1969 به وجود آورد. فوندا در زندگی نامه خود در سال 1998 ادعا کرد که پدرش افسانه صحنه و پرده سینمایی هنری فوندا است ، گفت: "من فوراً فهمیدم که چه نوع موتورسیکتی ، سکس و فیلم دارویی را باید بعد از آن بسازم." مطبوعات در پی Easy Rider چیزهای بزرگی را برای Fonda پیش بینی کردند ، اما او تا سال 1997 دوباره یک دوست داشتنی مهم و حیاتی نشد ، وقتی که او در یک نمایش عالی در درام خانوادگی Ulee's Gold ، تبدیل به یک نامزد اسکار دوم شد. ده سال بعد ، او در فیلم Ghost Rider به رهبری نیکلاس کیج ظاهر شد و در بازسازی غربی 3:10 به یوما شکارچی فضل بازی کرد. فوندا توسط دو فرزندش جاستین و بریجت و همسرش پارکی زنده مانده است. جان وسلی جان وسلی در فیلم The Prince Prince of Bel-Air جان ویلی ، بومی لوئیزیانا ، در سپتامبر 2019 پس از درگیری طولانی با سرطان درگذشت ، مدیر وی ، گری پاس ، به USA Today تأیید کرد. پاس در این بیانیه گفت: "جان وسلی هدیه ای به جهانیان بود ، زیرا مهربانی و لطف او در آثار تئاتر ، تلویزیون و فیلم جاودانه است." "من دل دل شکسته ام که امروز یک دوست عزیز را از دست داده ام." وسلی به بیماری مولتیپل میلوما مبتلا شده بود ، سرطانی که توسط سلولهای بدخیم پلاسما ایجاد شده است. او 72 ساله بود. وسلی در زمان مرگش بیش از صد اعتبار بازیگری داشت. او اولین فعالیت خود را در سال 1963 به عنوان پلیس در سه فرزند من ، یک کمدی خانوادگی طولانی مدت آغاز کرد که زندگی خود را در ABC آغاز کرد. او در دهه 90 در چند فیلم بلند ظاهر شد (برجسته ترین آنها متوقف شود! یا مامان من شلیک خواهد کرد و Rascals کوچک) ، اما وسلی به خاطر نقش هایش در صفحه کوچک مشهور شد. او در سریال های کوتاه مدت Dirty Dancing بازی Streets Walker را بازی کرد و همچنین در امثال The Man From U.N.C.L.E ، Knight Rider و Baywatch ظاهر شد. بدون شک او را به خاطر حضور خاطره‌انگیز خود در فیلم The Prince Prince of Bel-Air به یاد می آورد - او پزشک تحریک کننده ای را بازی می کرد که توسط عمو فیل در قسمت دوم فصل 2 به صورت مشت می خورد. وسلی در طول جنگ ویتنام در ارتش ایالات متحده خدمت کرد...

کار پیش روی او قرار گرفت. او زندگی خود را با چنین نیرو و شور و شوق زندگی کرد. "

آیزنبرگ پنج فوت قد ایستاده بود. به گزارش واریته ، این بازیگر فقط با یک کلیه متولد شده و در طول زندگی خود دو پیوند کلیه دریافت کرده است. مشکلات کلیوی وی بنا بر گزارشها ، رشد او را مبهوت می کرد - اگرچه طبق گفته همکاران سابق وی شخصیت غول پیکر داشت. آرمین شیمرمن که نقش عموی نوگ کوارک را در Deep Space Nine بازی می کرد ، گفت: "او مردی با اعتقاد و حساسیت عظیم و بهترین انسانیت بود." نانا ویزیتور (کیرا نریس) نیز برای واکنش به توییتر رفت و آیزنبرگ را "یکی از شجاع ترین افرادی که من می شناختم" خواندم ، همانطور که ویلیام شاتنر ، کاپیتان اصلی Enterprise نیز نامید ، است. شاتنر گفت: "متاسفم از شنیدن این موضوع ، او جوان بود." "تسلیت به همسرش ملیسا و خانواده."

آیزنبرگ در هر هفت فصل Deep Space Nine به عنوان نوگ (اولین فرنگی که وارد Starfleet شد) ظاهر شد و وی همچنین در Star Trek: Voyager با مهمان جنگ کازون کاردن را بازی کرد. سایر اعتبارهای قابل توجه صفحه نمایش شامل سالهای شگفت انگیز و دنیای مخفی الکس مک است.